刘海粟：《红荷翠羽》

　　红荷翠羽（国画） 1979年  刘海粟 中国美术馆藏

　　刘海粟（1896-1994），现代杰出画家、美术教育家。1912年与乌始光、张聿光等创办上海图画美术院，后改为上海美术专科学校，任校长。1949年后任南京艺术学院院长。刘海粟为把西方美术介绍到中国、推动中国现代美术的进一步发展做出了杰出的贡献。

　　刘海粟不仅山水画闻名遐迩，其花鸟画尤其是笔下荷花亦个性鲜明，他1979年创作的这幅《红荷翠羽》，泼墨泼彩荷花画不墨守成规，明显融合了西画的技巧，并结合中国传统大胆创新，不拘于法度的束缚，画面自由奔放，无论是笔墨、色彩、还是章法，都是古代荷画中从未出现过的，充满了浪漫主义色彩。

　　创新奔放

　　《红荷翠羽》是用大泼墨将大碟的水墨狂肆地、大胆地泼向纸上，墨色或浓或淡，水乳交融，在生宣纸上产生水墨淋漓，虚虚实实，妙趣横生的效果。而画中的荷叶在水墨浑然的底子里没有清晰的外形，只留下一片片模糊绿色的光和影子，仿佛看到物象在阳光照射下，光在荷叶里自然流动，青绿、粉绿等色彩在充足的空气中闪烁着，产生了耀眼而灿烂的光色效应，促成了若隐若现的幻觉，使得整幅竖式构图的荷花带有早期印象派那种瞬间的光色印象感觉。我们可以从他的荷花作品中找到莫奈、毕沙罗、雷诺阿、德加等油画的色彩特征。荷叶里没有一丝清晰的轮廓，只有一片彩绿色的影子，红色的荷花也是儿童画般的涂抹，天真而稚拙，其画法有独特之处。刘海粟的油画受野兽派影响，色彩生辣，笔触奔放，国画也敢于将大笔触强烈色调的画法引入水墨画。此画中点画勾勒与泼彩并用， 笔线强悍老辣， 喜用石青、石绿和大红， 在强烈的色彩对比中突出其艺术风格和艺术创造性。