张大千《桃源图》

　　《桃源图》高2.09米、宽近1米，为张大千暮年所作。从题款“时七十一年嘉平月”看，完成于1982年农历十二月。该画1987年在香港苏富比以逾187万港元拍出，曾收录于多本研究张大千的学术专著及图录，与现藏台北故宫的《庐山图》一样，堪称画家晚年泼彩泼墨的压轴杰作。画作上有高山、岩洞、村舍、桃花、渔船等物象，以泼彩泼墨法为之，当是陶渊明《桃花源记》文中捕鱼为业的武陵人误入桃花源的山水意境。

　　张大千早年师法古人，曾临仿四僧、老莲，再旁涉明清大家，后追宋元，再后上溯隋唐到敦煌面壁三年，遂奠定其宗教、宫廷、文人、民间四大画类工写兼备的深厚传统功力。其传统积累加之游学东瀛、在欧洲会见毕加索而具有的开阔艺术眼光，使其融世界绘画之长、创泼墨泼彩之法成为可能。他与大陆的傅抱石，是建国后开山水画新风的杰出代表。

　　从技法看，画家对泼墨泼彩技法掌握娴熟。该画先大致勾勒中部的山石树木及下部数丛桃花。然后自上而下由浓到淡地大幅泼墨，稍干后则以石青、石绿等矿物颜料泼洒堆叠，力求色墨相融。下方的桃花则以胭脂等色泼洒，干后点染白花，与深色树干、红色花簇形成黑白灰层次。然后在上方大块深色的虚空处勾画“不知有汉，无论魏晋”的桃花源人所居的屋宇楼阁。最后在右下黄金分割处长题并钤印。左下部的空白处，是从狭窄山洞倾泻而下的一片溪流，画境类《桃花源记》文中所述：“林尽水源，便得一山，山有小口，仿佛若有光。”溪流中有渔船点景，上有蓑衣渔人弓身用力划舟前行，似是文中的渔人写照：“忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷，渔人甚异之。复前行，欲穷其林。”

　　全画设色古雅，色墨交融，虚实相生，意境悠远。上部沉着的泼墨泼彩山石树木，与下部粉嫩嫣红的桃花形成强烈对比，加之溪边渔翁、山后村舍，有世外桃源之境。该画构图取郭熙《林泉高致》“自山前而窥山后”的“深远”法，而境界似是韩拙《山水纯全集》“幽远”法的注脚：“景物至绝，而微茫缥缈者，谓之幽远。”该画亦有不足，一是上部深色过满，缺乏层次而有压抑之感，空白所缀村舍也颇勉强;再是题款处为近山一隅，字满壁实而相碍。

　　1976年，张大千定居台北外双溪，这是他的新世外桃源——摩耶精舍。然而因迁入者渐多，变得不再幽静。正如题款中朋友笑言：“自君定居溪上，卜邻买宅种花，鸡犬相闻，灯相照，君欲避喧，其可得乎？”画家顿感桃源难寻，遂自嘲：种梅结实双溪上，总为年衰畏市喧。谁信阿超才到处，错传人境有桃源。先生一生游历大千世界，艺术及人生皆在寻觅世外桃源，而桃源安在？