山东美术馆：分享知名美术馆文创经验

全国美术馆文创成果展示交流活动现场

与会代表参观山东美术馆文创空间

山东美术馆文创空间

　　日前，在文化和旅游部艺术司指导下，由中国美术馆、山东省文化厅主办，山东美术馆承办的全国美术馆文创成果展示交流活动在山东美术馆成功举办。来自全国32家知名美术馆的百余名专业人士齐聚山东美术馆，分享文创经验，求解文创困境，探索文创未来。

　　这场为期一天的交流活动，在体制机制、行业建设、运营管理等各方面开启了许多亟待进一步讨论的话题，也启发了正在探索文创发展道路的山东美术馆。回顾山东美术馆41年的发展道路，根据群众审美需要，积极回应时代要求，在不同的历史阶段，文创工作都有紧贴时代的举措和内容。新馆投入运营，尤其是《关于推动文化文物单位文化创意产品开发的若干意见》（以下简称《意见》）发布后，山东美术馆作为其中备案的55家文化创意产品开发试点单位之一，利用优质的硬件条件奋起直追，向文创工作开展较好的文博单位学习先进经验，深入调研，不断创新，在新时代继续推进文创工作。

　　设立艺术衍生品商店

　　2013年10月，山东美术馆新馆的投入使用，标志着山东美术馆各项工作进入新的发展阶段，文创工作也不例外。于1981年成立，主要经营布轴画、画集、画具画材，在老馆时代较好地完成了美术馆以文化消费服务社会之功能的山东省书画店也完成了它的历史使命，在新馆时代撤销。取而代之的是面积276平方米，设计当代、功能齐全的艺术衍生品商店。

　　艺术衍生品商店与山东省书画店相比，业务范围扩大很多，但不再出售布轴画等艺术原作，这种改变使美术馆职能与画廊完全区分开来。针对“第十届中国艺术节全国优秀美术作品展”专门定制的艺术衍生品、山东籍艺术名家的艺术复制品、充满设计感的家庭生活用品等组成了商店的业务主体，“十艺节”、山东文化等元素成为艺术衍生品商店开发的主要依据。

　　艺术衍生品商店在山东美术馆新馆开放后，逐渐成为新馆公共休闲区域的重要组成部分，进一步延伸了美术馆的服务职能，也标志着山东美术馆大步迈入了现代美术馆建设注重艺术休闲的新时代。

　　成立艺术服务部

　　2016年5月16日，国务院转发原文化部、国家发展改革委、财政部、国家文物局等部门《关于推动文化文物单位文化创意产品开发的若干意见》后，艺术衍生品商店升级为文创空间，并于2016年下半年专门增设艺术服务部这一职能部门，配置专门职工，负责文创产品开发推广以及文创空间管理工作。

　　成立之初的艺术服务部，面临许多困难。一是国内美术馆文创都处于起步阶段，缺乏成熟系统的借鉴经验;二是文创专业人才缺乏;三是没有文创工作启动资金，这些都制约着山东美术馆文创工作的开展。

　　首先，为了全面掌握全国文化文物单位文创产品现状，为文创工作发展寻找、总结可以借鉴的经验，山东美术馆积极派员参加由原文化部、国家文物局牵头，故宫博物院、中央文化管理干部学院等机构组织的各类文创培训班。两年之内，分管文创工作的副馆长、艺术服务部全体工作人员完成了业务轮训工作，不仅掌握了文创最新工作精神，而且在全国文博系统积累了丰富的工作人脉资源，拓宽了交流渠道。

　　2017年上半年，艺术服务部成立调研小组，分两次赴故宫博物院、中国美术馆、中央美术学院美术馆、苏州博物馆、中国美术学院美术馆、关山月美术馆等文博机构走访调研，与从事文创产品开发的博物馆、美术馆同仁进行座谈，现场参观文创商店，深入了解各单位文创工作的普遍做法、取得的成绩以及面临的困境。经过充分调研，山东美术馆理顺了工作思路：要走一条不同于故宫博物院、国家博物馆、苏州博物馆等博物馆和中国美术馆的另一条道路。即以地域文化、民间美术藏品为切入点，让齐鲁文化在美术馆活起来。山东美术馆找准定位后，以藏品资源为主要素材，与信誉良好的文化创意企业合作，由对方提供创意和设计，美术馆提供素材、场地，产品由美术馆进行文化属性把关的发展模式。这样既解决了美术馆专业人才缺乏、创意不足的问题，也化解了全额拨款事业单位开展工作必然要面临的经费困难问题，让文创工作顺利启动起来。

　　以此工作思路为指导，山东美术馆文创工作在继“十艺节”之后，又一次启程了。2017年9月14日，在山东省文化厅指导下，山东美术馆作为山东省文化系统的主要代表，携以馆藏剪纸资源为素材灵感，与文化企业合作的首批文创新品13类32件参加了“2017北京国际文创产品交易会”，展示产品不仅获得其他参展单位、观众的频频赞许，美术馆的组织工作也得到了主办方的肯定，获得“杰出机构大奖”。此后，山东美术馆文创产品还参加了“2018香港国家授权展中国内地馆”板块，并获评“优秀参展商”。

　　为文创交流发展搭建平台

　　2017年，山东美术馆主动“走出去”，调研全国美术馆文创发展情况。2018年，山东美术馆以“请进来”的方式，联系中国美术馆、山东省文化厅，发起并筹备了全国美术馆界首次文创展示交流活动。在《意见》发布两周年之际举行的全国美术馆文创产品展示交流活动具有多方面的意义。它既让关心美术馆文创事业的潜在文化消费者“看见”《意见》给美术馆文创带来的新气象，也能让行业建设者齐聚一堂，交流经验、求解困境，共同探索美术馆文创的未来之路。

　　据文化和旅游部产业司企业发展处副处长陈桦楠介绍，近两年来，国家已在不同类型的国有博物馆、美术馆等单位开展了试点工作，允许其依托馆藏资源，采取合作、授权、独立开发等方式开发文创产品。“参与试点的美术馆有22家，2016年共开发文创产品800多件，收入691万元;2017年开发文创产品1200多件，收入727.5万元。这一数据说明，美术馆文创产品开发的数量和质量、经营收入正在不断增长。”陈桦楠说。

　　除了科学的统计数据，山东美术馆二楼展厅里展示的全国19家知名美术馆的文创产品，可以让观众直观地感受到美术馆文创自《意见》发布以来的发展情况。依托馆藏资源，深度挖掘文化内涵;注重地域文化符号提炼，彰显中华多民族文化魅力;与有信誉的设计公司合作，注重文创产品品质等都有体现。美术馆文创与生活的关系越来越密切，体现诗意生活美学的产品不但数量增多，质量也有显著提升。山东美术馆提取馆藏剪纸灵感开发的“时尚生活”系列，在设计、外观、材质、包装等方面都加入了能抓取观众眼球的时尚元素。

　　通过本次活动，也可以明显感受到比起《意见》发布之初的摩拳擦掌、跃跃欲试，美术馆文创一线工作者的思考更加深入了。他们普遍有这样的反馈：在享受了《意见》的政策红利后，实际工作中面临的一些问题不能单纯依靠现有的顶层设计解决。文创在操作层面的资金、人才瓶颈需要地方政府尽快出台与《意见》精神相一致的配套政策，需要财政、文化管理部门通力合作，真正将美术馆文创这一代表美术馆未来发展趋势的事物推举起来。

　　面对大家反映的问题，陈桦楠也表示，文化和旅游部将继续协调部委之间的工作，进一步落实各项政策，通过体制、机制来鼓励大胆创新。一方面加强资金支持和政策保障，另一方面搭建多样化平台，将企业资源、社会资源和文化资源有效整合，借助各种新业态、新渠道为文创产品开发提供更加广阔的交流合作途径。