论“书势流”

　　书法是一种形象的视觉艺术。书家在书写出前要有兴起-"欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之"（蔡邕《笔论》），由形象的直觉思维而产生表象-"未形之相"（明·项穆语），此相"须入其形"。正如蔡邕所云："夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉；，形势出矣。"势乃相（象）也，势由心出，形由笔注，由势生形，方有"取势"之说。势乃动之势，动者如流，且贯穿书法创作的全过程，正是"势来不可止，势去不可遏"，由此才有"书势流动"之论，借文艺创作的"意识流"之提法，对此便可简称之"书势流"。

　　可见，"书势流"是一种书法创作的客观存在，是书家"欲书"化成"流于笔端"的心理桥梁，是学养、性情、技法等的综合体现，是在潜意识下一种不知不觉的集中，是一种内心世界的宣泄、流淌。研究"书势流"无疑对书法创作是非常重要的。

　　清人对"书势流"也有一定的体验，且在书法实践中有意无意地操作，但往往用"气"、"气势"、"心行"表示其意。梁中书说，"写字要有气"，"有气则有势"。这里的"气势"便指书势。他还说"随笔可"，"注"乃"流"也。刘熙载说："书要兼备阴阳二气。"很明显这里的"气"就是"气势"。蒋衡说："夫书必先意足，一气旋转，无论真草，自然灵动，若逐笔安顿，虽工必呆。"这里的旋转，显然是指"书"旋转式的"流动"。刘熙载还说："书尚清而厚，清厚要必本于心行。"意思说，崇尚清厚的书法作品，是由心中清厚之书势流动而来的。

　　"书势流"，这种书法创作时心理世界的表象流，流之笔端便成了形势。它自身有九个特性：一曰"情绪性"、作书源于兴起，"偶然欲书"，"任情恣性"也，说的是书势流起于不，行于情：二曰"朦胧性"，明项穆说，"笔之妙用，悠焉忘思"，"执笔者自难揣摩，抚卷者岂能测量哉"，这便是书势流的"朦胧性"，致使"心虽无形、用从有主，得意而忘象"也；三曰"贯通性"，孙过庭说，"一点成不定期字之规，一字乃终篇之准，"林散之云，书"不能不贯气"，便是此也，此乃所指"书势流"与"书写流"的相伴性；四曰"风格性"，林散之评王铎书法为"东倒西歪，但你学不像，他有气势，上下勾连"，这正是"书势流"个性化而导致风格独具的生动写照；五曰"投入性"，正所谓"书初无意于佳乃佳"，由"心手两忘"方可达"心手双畅"，由此足证刻意求"书势流"反而不得，不求反而生之的辩证之道也；六曰"自然性"，即其阴阳之本质也，阴阳之变也是其圭臬，又是其构成；七曰"惟一性"，因"书势流"，是各种因素综合之表象，故其因人而异，因时而异世上根本没有两个完全相同的"书势流"，难怪王羲之书《兰亭序》后，洒醒再书，终不可复得也；八曰"潜能释放性"，"书势流"佳者，智如泉涌，灵感迭生成流，佳作纷至，孙过庭有云，"数画并施，其形各异，为体互乖"，"无间心手，忘怀楷则，自可背羲、献而无失，违钟、张而尚工"，这正是说"书势流"是开启心智的"引信"，是书家潜能释放的"催化剂"；九曰"创造性"，"书势流"的"意在笔前"的不确性与作品的"意在笔后"的"奇怪生焉"的对立统一，便形成了"书势流"的魅力所在，这也是其精髓。

　　由上观之，"书势流"这种由情境、民志而生，随笔而流，自然贯成一气，一去不复回的动势，揭露了书法创作的"心象"运动的实质，这无疑是书法学和心理学相互渗透的结晶，为书家创造更多精品提供了一个捷径。