清乾隆黄地粉彩花卉纹轧道碗

　　清代乾隆时期是我国制瓷技术发展的一个高峰，每件瓷器上常常会运用多种工艺技法。如这件清乾隆黄地粉彩花卉纹轧道碗（图1），虽然看器型只是一件普通的小碗，但却采用了黄地、粉彩和轧道多种技法于一身，让人赞叹不已，下面我们就来作一简要赏析：此碗高8.2厘米，口径17.5厘米，底径6.4厘米，碗外壁以黄釉为地，在黄地上作细密的“轧道”装饰，再以红、绿、蓝等色彩绘两组相连的折枝菊花纹饰，在青翠的绿叶映衬下，绽放着红、蓝两色花朵若干，十分娇艳，显出一股春意盎然、生机勃勃之感，具有浓浓的富贵之气。碗内壁与圈足内均施透明釉，掩映出胎土的白皙，碗底以青花书“大清乾隆年制”三行六字篆书款（图2）。

　　粉彩，又名“洋彩”“粉彩”，属于釉上彩瓷器的一种，其工序为拉坯施釉入窑烧制后，再在釉上绘彩，之后二次入炉烘烧。粉彩最早出现于清代康熙晚期，是在“五彩”和“珐琅彩”的基础上发展而来。它使用一些西洋方法调制出颜料，比传统的五彩瓷更丰富，故名“洋彩”;而二次入炉烘彩的温度大约为700℃，比烘烧五彩瓷的800℃略低，所以其色彩质感显得比较柔软，故又名“软彩”。

　　如果进一步分类的话，粉彩又可分为“白地粉彩”和“色地粉彩”两大类。顾名思义：“白地粉彩”就是在白胎透明釉上绘粉彩图案，康熙、雍正时期都只见有白地粉彩瓷器。而乾隆时期国力昌盛，奢靡之风盛行，表现在瓷器上，则是富丽、繁缛的装饰风格大行其道。“色地粉彩”就是在这样的时代背景下应运而生，即在某种颜色釉瓷的基础上绘粉彩纹样，如红地粉彩、绿地粉彩、黄地粉彩、蓝地粉彩、紫地粉彩等等。

　　下面再来说“轧道”，也称“压道”，这种装饰技法最早见于清代雍正官窑珐琅彩瓷器上，乾隆时期则移植到粉彩瓷器上，被称为“轧道粉彩”，成为乾隆朝及之后一种流行的瓷器装饰工艺之一。它是在色地上以铁锥等尖状工具，剔划出较浅而细密、连续而规矩的纹饰图案，如蔓草纹等，细如毫芒、宛如凤尾。而轧道工艺一般又多与色地、粉彩装饰联用，工艺非常复杂，颇费工、费时，因此清宫内务府档案中称之为“锦上添花”，景德镇制瓷工匠们则称其为“耙花”。

　　乾隆朝是轧道工艺流行和发展的黄金时期，此后各朝瓷器上虽然也有采用轧道工艺，但水平却每况愈下，难与乾隆轧道粉彩瓷媲美。这件黄地粉彩花卉纹轧道碗，器型规整，轧道技法精细规矩，粉彩花卉富丽，具有乾隆盛世气息，而底部“大清乾隆年制”六字篆书款书写不甚工整，因此专家鉴定认为它应属乾隆民窑粉彩瓷器中的精品。