对裕固族风情的传神写照——王晓银的国画艺术

神奇的胡杨、荒凉的戈壁、逶迤跋涉的骆驼、残阳如血的黄昏、淳朴善良的牧羊女、彪悍的裕固汉子……在祖国的大西北甘肃省有这样一个画家，他笔下的少数民族人物造型优美，神情毕肖，意趣高雅。其作品多反映裕固族风情，充满浓厚的生活气息，表现出崇高的精神境界、很高的艺术格调和流畅的艺术语言。他就是著名画家王晓银先生。

王晓银，男，1965年生于甘肃省山丹县，1982年考入西北师范大学美术系中国画专业，1986年7月毕业获文学学士学位。现为中国美术家协会会员，甘肃省美术家协会副主席，金昌市美术家协会主席，金昌市群艺馆副馆长、副研究馆员，甘肃国画院副院长，中国老子书画院名誉院长。

王晓银先生的画作，水墨流畅潇洒，奔放自如，刚健爽朗，形象描绘了骆驼、牧犬这些常见的高原动物，以及充满民族特色的淳朴牧民，烘托出高原生活的清闲自在和奔放多彩，流露出画家对少数民族及地区的热爱，极具冲击力和感染力。其作品所表现出来的少数民族牧歌情调让人心驰神往。

“意存笔先”又称“意在笔前”，是唐代学者张彦远提出的书法、绘画美学命题。张彦远在《历代名画记》里谈论东晋画家顾恺之时说道：“顾恺之之迹，紧劲连绵，循环超忽，调格逸易，风趋电疾，意存笔先，画尽意在，所以全神气也。”张彦远认为，“意存笔先”是顾恺之、吴道子作画的秘诀，只有“意存笔先”，才能使大自然的壮美首先感动画家，继而感动观众。观王晓银先生的画作，形神兼备，生动感人，情景交融，很好地做到了“意存笔先”而“神完气足”，力臻妙境。

国画作品是作者个体情感的宣泄和流露，好的国画作品还要有鲜明的个性色彩，没有个性色彩就算不得好作品。王晓银的作品气韵生动、线条老辣，并有粗细、干湿、浓淡的变化。细品其画作，其骆驼笔力雄健，境界宏阔，构图谨严，格调高昂，在形体上完整而生动地表达着猴毛、马头、蛇眼、羊鼻、兔嘴、鼠耳、龙脖、虎胸、狗肚、鸡腿、牛蹄、猪尾十二生肖的特征，给人以很强的美感。在构图上，王晓银基于骆驼或站或卧，保持仰头动物习性的准则，骆驼的面部用线勾勒;前腿则用焦墨点擦法，身体、驼峰则大胆落笔，淡浓交替，力透纸背，骨韵坚凝，似骆驼蕴藏千斤内力，刚柔相济，气韵洋溢，体现出一位成熟画家的扎实功底和传神表达的能力。

从生活中撷取素材，把自己的艺术之根深深植入现实生活的丰厚沃土之中，外师造化，中得心源，使他的国画得以在“形神兼备”中获得“气韵生动”的效果。中国画强调笔墨来自传统，但生活中锤炼出的笔墨，往往更具有令人亲切的艺术感染力。从画家的作品中，我们看到了牧民色彩艳丽的长袍与别具特色的“头面”。他们骑在骆驼上，或谈笑风生，或眺望前方，生活简单而充实。广袤草原或苍茫戈壁，演绎着裕固族人的暮鼓晨钟。骆驼的头部和身上也缀着各色的璎珞，与他们主人的服饰相映衬，构成了这个特别的少数民族特别的生活情境。画家通过人物的外貌刻画人物的内心世界，使牧民的形象有血有肉，生动传神，是对裕固族民族风情的传神写照。

王晓银先生属于速写写生入画这一路画家。因此我们在他的画面中，经常能看到情绪化的线条，体会到快速肯定的节奏的韵律，一扫古人笔墨“惨淡经营”的刻意，为当今中国人物画坛带来勃勃生机。

王晓银先生正值壮年，正是在艺术上攀登高峰之时。愿他创作出更多精品力作，报答养育他的民族，报答我们这个“百花齐放，百家争鸣”的盛世。