第三代波普艺术家：罗兰-贝瑞

安迪沃霍尔是波普艺术的代名词。而罗兰-贝瑞，一位来自洛杉矶的街头艺术家，是继安迪沃霍尔之后活跃的第三代波普艺术家之一。他的作品色彩丰富，充满挑战性，吸引了众多拥趸。同时通过多年打拼，他在时装界也颇有名气。带着他对时装和艺术事业的思考，罗兰-贝瑞举办了他在东京涩谷Diesel艺术画廊(DAG)的个人展览。

请您介绍一下本次展览的概念好吗？

通过按时间顺序展示最近十年中的所有作品，我希望可以展示我的整个人生经历。当人们走进画廊，他们会马上注意到我的最新作品。绘制于墙面的画作是我在这里创作的。墙上悬挂着的丝网印刷作品多是2009年之后创作的。所有小幅作品都创作于2002年到2005年之间。以这样的方式展现我的作品，观众可以看到从小尺幅到大尺幅的变化。

创作时您非常注重于对颜色的感觉。您为什么对色彩如此着迷？

颜色对于我而言就好比音乐。音乐是共通的，人们能够对音乐产生感官上的共鸣。我相信色彩也是如此。色彩让沟通更加容易，同时也帮助人们理解他们正在注视的事物。

您在这个画廊的墙面上进行了创作是吗？

是的。我只花了一天时间就完成了这一作品。我是一名街头艺术家，所以我并不介意在创作过程中从其他人身上汲取灵感。这一次Diesel的工作人员们提供了帮助。画中这位女士就供职于Diesel。我的创作过程一直是即兴的，并没有明确的方向，正如演奏爵士乐一般。我的工作过程可以说是"无计划的计划。"

人们说您是第三代的安迪沃霍尔？

首先让我解释第三代的意思。曾经有一位艺术家工作于安迪沃霍尔的工厂。他的一个学生对我的作品很感兴趣。而我从那位学生那里学到了丝网印刷的技巧。我也因此成为安迪沃霍尔的"曾学生"，间接地继承了沃霍尔的技巧。

您受到安迪沃霍尔的深刻影响，包括您所采用的意象。您经常使用代表美国文化的偶像如玛丽莲梦露，请问是这样吗？

玛丽莲梦露是我最喜欢的展现美的意象之一。我尝试将梦露的脸丑化，以形成美与丑的对比。

您作为一个艺术家的信念是什么？

作为一个艺术家，我总会在面前设置障碍，并不断挑战自我。我在为自己的服装品牌设计的同时也进行绘画创作。因此，我通常从早上九点至晚上七点从事设计和打理生意。在那之后，我便开始进行自己的绘画。通常从晚上七点持续到凌晨两点，有时甚至会熬夜到早上四点。人们常称我为拼命三郎。不过，这就是我作为艺术家的生活，并没有什么大不了的。

此外，我作为一名街头艺术家的信念是做别人都不会去做的事，无论需要承担多大的风险。在白天，我会把作品挂在能够吸引人们关注的地方，或者把作品随意留在某处，哪怕作品耗费了我一个多月的时间来完成。

例如，有一次我把一个丝网印刷作品挂在一个熟睡的流浪者身后的围墙上，而没有将他惊醒。这件作品本可以在画廊售得一个好价钱。将一件展出于画廊的昂贵作品送给无家可归的人，我喜欢这样的想法。

我相信在你摆好作品之后，警察会立即将它取下。你对此有何想法？

作品被扯坏或者被拿走并没有什么大不了的。对我而言，更重要的是这些作品能够走进人们的内心世界，并带给他们一个疑问，哪怕只是片刻之间。

我一直致力于"挑战"事物并且继续艺术家的工作。挑战的对象是社会，也是我自己。我会继续无惧地挑战下去。

Rolland Berry “Colur in the Street”

展览时间：2011年&S232;8月26日-11月13日

时间：11:30 - 21:00&S232;

地点：Diesel艺术画廊&S232;

地址：东京都涩谷区涩谷1-23-16 Cocoti B1