生命之光--王琳油画作品展将开幕

自古以来，女性与生俱来地有着对形象和色彩的敏感和颖悟。王琳多年来是为了“心意”去画画，去探索人生历程中的思想领悟。她是那种对画画执著并与之相依为命的人！这也是每个成功画家必不可少的成长过程。

油画的创作过程是艺术家熟练掌握并驾驭油画材料和技巧、熟练运用色彩冷暖关系、明暗强度关系、厚薄层次关系、并运用多种技法来进行创作。表达自己的艺术思想、形成自己艺术风格。艺术家的思想内容根据不同地区、不同国家，不同的生活背景，在艺术上会出现不同的民族气质，在绘画语言上会有不同的探索方向。艺术不分当代与传统，不分东方和西方，艺术无国界，好的油画作品会体现出它的社会价值和艺术价值。

对于王琳来说绘画就像一条通向自我意识的路，放松对自我的约束，创造自我的媒介，将从周围环境中获得的灵感宣泄而出。从她早期作品的浓厚色彩大笔触转向轻盈色调及流畅的笔法指引出自身的一种心里路程，而在朦胧诗般的作品里浅唱低呤地带着女性一种感官的异想成份，在瑰丽的暖色调中消失了斤斤计较的细节，笔情恣纵，苍劲圆秀。透过飘逸的色阶让人遐想、让人寄望、让人追寻。

王琳是难以捉摸的——她的艺术给人留下较深的印象，因为她画里的儿童是那样的天真无邪，那样的生动活泼。但即使不同艺术信念的人，也很难轻易否定她的作品，因为她对现实人文环境有着深入的思考，在绘画形式语言方面有着过人的颖悟。在她对油画形、色、笔触、肌理的调遣中，可以想象她的作品表现生命在淳朴的自然或深奥的文化环境中显示出的无穷活力。

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