画家陈庆明山水画——诗意的传承与创新

无论是画、是人还是事，最能打动人内心深处的是他(它)所包含的最细微的细节处。细节处带给人的感觉，就如同一件漂亮新衣服的扣子掉了，有人体贴地在你穿之前亲手给你缝补上，温馨得令人动容，也令人尊敬。看陈庆明的山水画，就有这种令人动容的温馨感觉。

　　无论是画、是人还是事，最能打动人内心深处的是他(它)所包含的最细微的细节处。细节处带给人的感觉，就如同一件漂亮新衣服的扣子掉了，有人体贴地在你穿之前亲手给你缝补上，温馨得令人动容，也令人尊敬。看陈庆明的山水画，就有这种令人动容的温馨感觉。

　　他在画作构图上遵循中国山水画的传统，或作长卷，或作立轴，长宽比例是“失调”的，但它很好的表现出了山水画特殊的意境和画者的主观情趣。随着近景、中景、远景的推移，把见得到的和见不到的景物恰到好处地摄入自己的画面中，把中国山水的韵味淋漓尽致地描绘了出来。

　画家陈庆明作品

　　中国画的内涵与形式就是靠笔墨来表达的。笔主形，墨主韵;笔有笔法，墨有墨趣。在气势十足的整体构架基础上，近看陈庆明的山水画，他在用笔上有其独有的特点，借着水和墨的浓淡混合，通过毛笔特有的笔刷质感，皴、擦、点、染交互为用，让他的每一个笔画似乎都被水浸润过一般，闪耀着朦胧的诗意美，营造出水润幽远的意境。同时，墨干、湿、浓、淡的合理调配，使得他画面中的山石树木有着一种近于西方绘画中的明暗对比。因而从陈庆明的绘画中，我们可以看到东方的“散点”和西方“焦点”的双重透视法。这高超的绘画技法，不得不令人佩服。

画家陈庆明作品