与山传神 与花写照—浅析马健郡的国画

品马健郡的国画，一种清新、刚健之气扑面而来。

 

马健郡自幼即受青州美丽大自然的熏陶，少时就萌发了以画笔为祖国山河树碑立传的愿望。几十年来，他利用业余时间，潜心研习中国山水、花鸟画，既学古人又重写生.将中西画法融为一体。追求创新走自己的路子，又不失传统技法的素养。他传统功底深厚，笔下山水或雄浑苍润或清秀雅致，无不情趣盎然、意境深邃。

马健郡坚持以自然造化为师 ，擅于在自然景象中捕捉灵感，发现美感，使他的作品贯穿着源于造化的生命气息和清新感觉，展示给人一种来源于自然的生机和美感。他注意观察不同角度、季节、气候等条件所形成的变化，对山水远观近觑，四时、朝暮之景可使一山具备多山之意态。为了写生，他一个个山村踏访，一处处胜景游览，一座座崇山峻岭登攀。精神所至，物我两移，触到一种 “山川使予代山川而言，山川脱胎于予也，予脱胎于山川也”之境界。同时，他认真研讨南北朝谢赫的《画品》，对谢赫倡导的“六法”(气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写)熟记于心，并用于实践。

纵观马健郡的山水，以水墨着色为主。青绿浅绛，以色破墨;画面雄峻嵯峨 ，苍茫浑厚，气势恢宏，意境优美。从风格、气度到技法，都显现出一种北部画家特有的浑然、厚重与苍茫，观之令你的胸怀空旷起来，吸入的空气也仿佛变得清新起来。他所画崇山峻岭，往往以顶天立地的章法突出雄伟壮观的气势，厚中有清，实中有虚，刚中有柔，静中有动，极富神韵，耐人品读。画家用粗犷的浓墨，勾勒出连绵起伏、苍苍莽莽的群山和山与山之间的分割、咬合;用细腻的笔触，皴擦描绘每座山的峰脊、岩壁和沟脉，山石的棱角、纹痕，山间漂浮的云雾，山崖上奔流的瀑布，及山麓刚劲虬曲的巨树;再衬以舟桥行旅、竹篱茅舍、小桥危栈、亭台楼阁，成功刻画出北方山水“山峦浑厚、势状雄强”的特点，具有极大的视觉冲击力和艺术感染力。他自身的直率、豪爽、大气，都体现在他的画作中，使他的山水画有独特的大气象、大笔墨。

马健郡工于山水，亦擅花鸟。他笔下的花鸟构图简洁明快，笔墨细腻洒脱，形态活泼多姿，颜色明丽浓重。不论是春风中飘拂的紫藤、雍容绰约的牡丹，还是亭亭玉立的荷花、雪中怒发的红梅，皆秀雅清新，端丽飘逸，意趣盎然，给人留下过目难忘的美好印象。

文如其人，画亦如其人。正如元“四家”之一的王蒙所说：“山性即我性，水情即我情”。马健郡先生现为中国工艺美术家协会会员、中国国画家协会会员、东夷画院院长。他为人厚道、豪放、热情，乐于助人，热心公益事业，且经常组织各种书画活动，为本地的文化事业添砖加瓦，受到了各界人士的一致好评。