任宝利的中轴线艺术之美

凤凰岭山脚下一处幽静的小院儿里，画家任宝利已经“闭关”多日。日常工作停止，谢绝一切应酬，连手机也关机了，为的只有一件事儿：用50米长卷再现北京的中轴线之美。在这个前不着村、后不着店的画室里，很多时候他甚至连吃饭都省了。

创作一幅长卷谈何容易，长卷本身有50米长、80厘米宽，而仅他画出的黑白水墨初稿就达30多米长、60厘米宽。画室内，《北京中轴线》初稿作为重要参照物，分三层悬挂，占满了一面墙。画面上，燕墩、建都纪念阙、北京南站、前门、故宫、鼓楼、钟楼、鸟巢、奥林匹克公园瞭望塔……南至南五环，北至仰山，这些中轴线及其南北延长线上的建筑和景观，被任宝利的画笔连缀在一起。

其实，用画笔描绘出北京的特色建筑，一直是任宝利的心愿。原来，上世纪80年代末至90年代初，任宝利专攻界画(工笔画的一种，适于画建筑物)，并因此一直倾心于古典建筑的美。北京中轴线沿线的建筑和景观，在他心中更是具有无可比拟的经典性。“这里既体现了悠久的历史，又反映出改革开放后城市的巨变。现代宏伟的建筑和古典建筑交相辉映，是北京城市的精髓，是北京城市的灵魂。”任宝利说，去年，这个心愿遇上北京文联“中国名家画北京”活动，才终于呼之欲出。

中轴线的美要如何跃然纸上？这是个难题。任宝利反反复复前往中轴线考察。在鼓楼附近，他爬上居民区楼顶；在南三环木樨园桥，他绕着立交桥拍了上百张图片；逛前门大街、爬景山俯瞰故宫更是基本修炼。为了找到“鸟巢”的最佳角度，他甚至打着串门的旗号，到“鸟巢”附近好友家里，守着人家的窗户不肯走。最终，任宝利决定将视角定位在自东向西，平行看向中轴线。而入画的景物，延伸至中轴线两侧一两公里范围内。创作过程中，他最大胆的决定是：改变景物之间的对比比例，大量剔除非典型景物。

如果按照景物真实的比例，把故宫在画面中央一摆，建都纪念阙、福海公园等就会小得难以顾及，而现代建筑的高度和体量又会变得非常突兀。任宝利认为，中轴线的精髓在于它的时代感。这条城市的中轴线两侧，凝聚着各个时代的典型建筑，印证着城市的发展印记。“作为画家，应该去粗取精，用画笔强化、突出这种时代印记，所以我采取小写意的方法，而不是完全写实。”任宝利说。

此外，中轴线两侧可谓色彩丰富，但任宝利一遍又一遍现场勘察后发现，他印象最深刻的是故宫的金碧辉煌、前门的灰墙绿瓦以及这条轴线上几处公园的自然恬静。因而，他的画面在保持传统水墨的黑白基调之上，只突出了故宫、前门的色彩，现代建筑的色彩被高度概括，使整幅长卷的色彩得以统一。

如今，50米长、80厘米宽的中轴线长卷已基本创作完毕。虽然尚未在公众面前亮相，但任宝利感到，他已用自己所长，表达了自己对北京之美的敬意。