广彩发展的不同阶段与特征

      广彩发展的不同阶段与特征

      

      （一）创烧的初期阶段

      

      广彩瓷器的出现和发展，与广州所处的地理位置、对外贸易有关。广州是我国对外贸易的重要出入口岸，康熙二十三年（1684年）解除海禁，外国商船随之增多，外国人喜爱中国瓷器或在广州定货，或来样加工，因而也促进了广彩瓷器的生产和发展。康熙中晚期至雍正早期，应是广彩的初创阶段，无论是制瓷匠师还是制瓷用的颜料、素瓷都是从景德镇来，或依景德镇彩瓷纹样，或来样加工，岁无定样，故广彩的特色不太显著，国内流传下来的实物很少，或者见到也不清楚是广彩。“广彩开光人物盘口瓶”，颈部和腹部均有两菱形开光，上两开光绘山水，腹部两开光内绘清装人物小景，只是以锦纹相隔，露出大片白地，而不是广彩惯用的满地，金彩也不多，只在口沿处的锦带中配以五瓣金花，这是初期广彩的瓷画特征。

      

      （二）广彩的成熟阶段

      

      大约在乾隆、嘉庆时期，广彩瓷器已显现出其独有的风格，并得到文物鉴定专家的承认，一些著作则把它作为“广窑仿洋瓷烧者，甚绚彩华丽”的基本特征记载下来。这一时期主要使用了广州所制的西洋红、鹤春色、茄色、粉绿等，有了这几种彩料，就使得广彩瓷器像换了新装一样，显得多姿多彩了。在画面方面，除参考传统绘画瓷外，多仿照西洋画法，或来样加工，时间长了就形成了广彩特有的风格。如“广彩外国风景盘”，画面很简练，只是盘心用红、赭、金三色绘制欧洲风景的画面，笔法如钢笔素描，阴暗分明，是仿照西洋画的画法而加彩的，此种色彩是在广州配制的，广彩行话叫“麻色”，其实是用红与黑两种色配成的深赭石色，多用于外销瓷器上，在江西景德镇很少用此色，此盘应是外商来样加工的品种。最近出版的《民间藏珍》一书收录的“乾隆广彩碟”，为金边图案形花带，盘壁与底交接处画小结花一圈，盘心绘折枝花卉数枝，花卉的上方绘一葡萄牙皇室中的纹章，无异是来样加工的纹章瓷。馆藏还有一件“广彩奖杯纹瓶”，腹部两开光内的主体纹饰是以干大红加金彩绘制的奖杯，衬以小朵花卉，开光外和折足处均绘带卷须的四瓣花卉，紋饰精细，颜色艳丽，布局疏朗，主次分明，互相衬托，是件很精致的产品，也应是外商来样定绘的产品。

      

      （三）广彩的繁盛阶段

      

      广彩到了清代后期的道光至光绪时期可说巳达到了繁盛阶段。它既吸收了传统的工艺，亦吸收了欧美的艺术精华，完全形成了自己独特的风格。其特点是绚彩华丽、金碧辉煌、热烈清新、构图丰满、繁而不乱，犹如万缕金丝织白玉的“织金彩瓷”。这时的颜料已从初期的几种增加到十几种，使彩绘更加丰富艳丽。

      

      在装饰花式设计方面，已改初期的“岁无定样”而成为批量生产，使零碎、分散、单独的纹样联合起来，成为连续图案或完整的构图。如“织金人物羽毛”、“散花花雀” 等构图，这不仅较前有所发展，并固定下来成为一种程式，可以运用到所有的产品构图上。如整套的餐具，纹样放在盘子上合适，放在碗和汤匙、小碟上都合适，使整套餐具的紋样既完整又统一，布局整齐，并可容纳时果花卉、鸟雀虫鱼、人物、山水等题材内容于一件产品上。因为碗、盘、碟等产品中心用一夹金圆圈，采用十字开幅，开四斗方，加上花果、蝴蝶织金作地，就可以千变万化，同时纳人一个固定的程式，易批量或整套生产，中心夹金圈内可以写花、鸟、石，也可以绘上外国商标或洋行的徽章，适应性比较强，这样就促进了广彩瓷的迅速发展，在生产上可以有分工，各司其责。其代表作品如清“道光年制”款的“豆青地广彩花鸟纹盘”，盘内画满了各种形态的花、鸟、蝴蝶等，画工精细，色彩鲜艳，有明显的广东特色，名为“满地式”。另一件是“同治广彩人物双鹤耳大瓶”，开光内画人物小景，人物形态各异，画工精绝，广彩界称为“同治彩”的便是此类。此瓶不但颜色丰富，金彩亦多，真可谓“金碧辉煌”，应是这一时期广彩瓷的代表之作。“光绪广彩人物花鸟纹盘”，采用十字开幅，开四个斗方，以花果、蝴蝶作地，开光内绘花鸟人物，两两相对，中心一夹金圈，内绘花鸟（亦可绘上外国商标），此种花式可千变万化，易于批量生产，行业上称为“织金人物羽毛”的便是此类。

      

      （四）文人画家的参与和创新阶段到了清末至民国初年，一些文人和画家的参与，使广彩瓷画有了创新之作，并出现了新彩绘组织，如“广东博物商会”、“羊城芳村化观瓷画室”等铭款，都有实物传世。广东博物商会是清末知名画家、岭南画派的创始人高剑父和陈树人等创办的，他们先是在河南（即珠江南岸）宝岗附近宝贤大街的一间旧式大屋里开设了绘

      

      晚清至民初广彩山水紋盘画和彩瓷艺术室'后又合股建立了 “广东博物商会”，一面从事彩瓷的研究和生产，一面在博物商会烧窑处制造炸弹，支持革命。因此，当时也绘制了不少广彩瓷器，可惜多已外销，留下来的很少，所知香港艺术馆出版的《高剑父的艺术》一书中，有高剑父所画的“螳螂盘”、“牡丹彩瓶”两件作品传世。

      

      广州市文物总店有一高剑父所画“猛狮盘”，广东省博物馆收藏有高奇峰、潘冷残、陈树人合画的“冷月栖篁盘”，画面描绘七只麻雀栖于雪竹上，上绘一圆月作初升状。据云“奇峰画雀，冷残画竹，而陈树人补冰轮”，此盘是件十分难得的辛亥革命时期的纪念物。高剑僧绘制的“群鹿紋瓷板”，以墨彩绘梅花鹿六只，群鹿立于初春土肥草盛的田野上，领头的公鹿仰首瞪目，似发现远方的敌人来袭，正在觅食的小鹿也都停止了吃草，随着警觉起来，神态生动，栩栩如生。瓷板上书“庚戌粤彩广东博物商会高剑僧作”，下钤长方红印“剑公画”三字。广东民间工艺博物馆收藏的一件“广彩寿星碟”画的是一寿星用拐杖吃力地背着一个大寿桃，当是为人祝寿之用，虽寥寥数笔但画意生动自然，上题诗一首，下书"庚子（1900年）飞岩老人写于博物商会“。广东省博物馆还藏有一件钤有”羊城芳村化观瓷画室“款印的”山水纹盘“。羊城芳村化观瓷画室是和博物商会同时期的另一彩瓷组织，产品多是山水、花鸟、人物的题材，很少使用图案作装饰，表现技法大多是国画的形式。除广东省博物馆所藏几件岭南画派画家所绘瓷器外，稍后的”岭南艺苑“还有一些他们的得意门徒所绘制的彩瓷传世，如广州市文物总店藏有赵少昂的”彩绘向日葵盘“，杨善深画的”大红花盘"等8件。