博物馆级的藏品, 文物的真正回归

              (（图1）王铎行书临颜真卿帖立轴)
                 

              (（图2）陈淳草书七言诗立轴)
                 

              (（图3）许友行草书轴立轴)
                 

              (（图4）郑燮行草书立轴)
         

              (（图5）查士标书画册页)

　　天津国拍以崭新的面貌出现在艺术品拍卖的市场，今年12月15、16日在北京港澳中心预展，17日正式拍卖。八年来，这是他们首次在北京登场，显示了他们的实力和信心。天津国拍绝的大多数拍品，特别是古代的精品书画是从国外征集来的。其中，美国和日本藏家的收藏占了古代精品的百分之百九十五以上。

　　正如文物局和博物馆的专家们所称誉的，这次天津国拍的古代书画的质量是前所未有的，其中不少作品是中国艺术史上的名作，博物馆级的一级藏品。其中包括明末清初书法大家王铎(1592—1652)行草书两件：《行书五言诗》和《行草临颜真卿汝帖》（图1）。这两件作品都是绫本立轴，高头大卷，十分耀眼。草书书体是表现性最强的书体，到了十七世纪的明末清初，发展到了顶峰，王铎是这个时期的领袖人物。这两件作品显示了王铎成熟时期的风格，用笔“稜侧”起伏，行笔搅动，犹如龙蛇，体现了他自许的“二王”“家法”。左右的摇摆，笔锋四面用到，笔势四周散开，显示了他对米芾书法的钟爱和创造。同时，王铎又吸取了张旭、怀素的狂放的风格，线条连绵不断，任意姿肆。气魄宏大而优美，韵律生动而自然。明代陈道复（1483—1544）的《草书七言诗》（图2）也是他的代表作。作品行笔迅急，纵横旋转，淋漓舒展，一气呵成。毫无懈怠之意、毫无造作之感。清初许友的《行草书轴》别具风格（图3），不同与他同时代的书家，在章法上不是拉开间距，而是在行与行之间缩小了空间。字字紧密，笔画自由地穿插。用笔跳跃起伏，一任挥洒，气度昂扬。这件作品是日本收藏界著录多次的名迹，青杉山雨的《明清书道图说》中曾刊载过(日本二玄社，1986)。而且许友的书法深受日本书道界的喜爱，深刻地影响了日本书法的发展。八大山人（1626—1705）的《行草书轴》，结构凝练，用笔圆转，枯润相间。行笔中笔法拧动多变，别具难度，使那些追随的临摹者望尘莫及。郑板桥的《行草书轴》（图4）是为他的朋友慧通大师作的一手诗。慧通大师虽然戒律精严，但特意为郑板桥设肉招待。板桥为此 “喜而书之”。此作洗尽习气，浓淡相间，隶楷参半。长横与撇捺尽情夸张，又将绘画的意识与笔法，如“柳叶书”融注其间。兴奋无拘的心情，使板桥手下的笔，行笔迅急，将多姿的笔墨与结体融合为一个统一的整体。

　　明代书画家查士标(1615—1698)的《书画册页》（图5），曾是朵云轩收藏、《中国古代书画图录》12卷中著录过的精品。书法深沉而矫健，如风樯阵马，深得米字的精髓；山水笔墨精妙，意境深远，深得元人气质。查士标遗留下来的绫绢上的作品似乎比纸上的更好，绫绢的文理留得住他那迅猛的笔墨。特别是写米字风格书法，在他的笔下更显得得心应手，妙笔横生。明代画家蓝瑛（1585—1664）的《兰竹石图册页》是其逝世四年前的力作（图6），石头的轮廓，以草书枯笔“飞白”刷出；竹叶以隶书八分写出。书法的笔法融入绘画，表现出了绘画中的抽象美，而且笔调激昂，充满力量，反映了他对吴镇、赵子昂等元人精神的领悟，将文人画和浙派有机的融会。册尾题有清初大收藏家高士奇（1645—1703）的跋文。清代画家钱维城（1720—1772）的《山水册页》（图7），笔墨精细，层次分明，功力深厚。虽说他临的是元人黄公望和倪瓒等元人的画风，但笔调更加细致，比他一般的临古质量更高。在不断的对古人临习中，钱维城的作品在不同的阶段表现了不同的理解和再创造，因而也显示了不同的风格。清初画家方亨咸的《山水立轴》（图8）笔力沉雄，风格古雅。如此大轴，他画的气魄宏大，浑然一体，真是难能可贵！虽说仿的是黄公望的风格，但显示了其自家风范。不仅是方氏的力作，也是那个时期的精品。华翼纶的《山水立轴》（图9），元气淋漓，浑然一体。虽说是仿黄公望的山水，但毫无琐碎支离之感，自成一格。

　　虽然近现代书画相对不多，但也有不少精品名作。如张大千(1899—1983)的《苏东坡像》（10）是他晚期的代表作，为其友人的所绘，中锋用笔，笔力矫健，豪迈雄强。既再现了东坡的潇洒，也刻画了画家自身。陶冷月（1895—1985）的《松梅苓芝祝寿图》，是他为马公愚的父亲八十大寿的所精心绘制的礼品。苍松高耸，坚石如云，梅花怒放。尤其花瓣，描绘成立体图象，一派宋人的精神。此件作品无疑是作者成熟时期的代表作。以上的所有作品都是来源于国外的著名藏家，流传有序，品像极佳。

　　另外，此次拍卖会还设有瓷器、玉器、金铜佛像、竹木家俱等门类，汇集了不少古代艺术的珍品。其中包括宋末元初的《钧窑紫红釉出戟尊》（图11），原为日本伊豆高原美术馆的珍藏品，造型仿古代青铜器样式，日本全国博物馆界最具权威的杂志《博物馆研究》曾选为封面（平成9年11月25日，1997年发行）。清德化窑《白釉双耳象腿瓶》，为德化窑之佳器。巧合的是，与此件大小相同的一件象腿瓶，今年11月份在伦敦展出并出售过（售价为12500英镑，约合人民币18万元）。明崇祯《青花文王访贤笔筒》（图12）曾录入《中国明清瓷器真伪鉴别》一书，该书由北京故宫博物院研究员、中国著名陶瓷专家叶佩兰主编。清早期《尚勋制竹雕人物故事笔筒》是清代早期的竹雕精品，呈扁圆筒式，采用高浮雕技法，描绘出一幅仙界奇景。《清白玉雕薄胎宝相花盖碗》也是难得一见的珍品。选用的是新疆和阗白玉制作，通体采用浮雕技法，满琢佛教宝相花纹。胎壁之薄，雕琢之精，让人叹服。一对图章：《清寿山石狮子锈球钮章》具有很高的收藏、研究价值。一方章刻有“广业斋印”，另一方章刻有“阿穆尔灵圭”。阿穆尔灵圭为清咸丰时期僧格林沁的孙子,“广业斋”是其斋名。《十至十一世纪铜金刚手立像》，整体造型安稳，完美地表现了平和怡静而又生气盎然的艺术媚力，是一件极为难得的早期佛教精品；《紫檀贴皮亮格柜》、《紫檀贴皮大躺柜》是两件清晚期的家具的典范。

　　本次拍卖会预展当中，天津国拍还将推出2007年春拍一件珍品——清光绪《铜鎏金光绪御笔殿额楹联》。该殿额楹联经北京故宫博物院有关专家鉴定，确认为光绪皇帝御笔，由清宫造办处制作,是一件国内外罕见的文物。