御窑出身 非同小可

在今年翰海春拍瓷器专场的明星拍品中，除了名品清乾隆粉彩霁蓝描金花卉大瓶外，一件清乾隆仿石釉粉彩开光山水图瓶也受到多方关注。拍卖当日，场内场外多位买家反复争夺，从250万元的起拍价一路叫到550万元收槌，加上佣金，成交价达616万元。

不只是精美

15厘米的身高，还不到常人手掌的长度，可谓名副其实的“小瓶”。这只小瓶为灯笼式，撇口，短颈，直腹，圈足。器内施松石绿釉，器外壁石釉地开光，内为粉彩绘山水图，足内松石绿釉留白红彩书“大清乾隆年制”六字篆书款。所绘山水精美绝伦，仿石釉也是瓷石莫辨，正应了许之衡《饮流斋说瓷》中所说：“骤视绝不类瓷，细辨始知皆釉汁变化神奇之至也。”

就目前已知的数据显示，这只小瓶早在2004年香港苏富比的拍卖中就曾现身，当年的成交价是297.4万港元；1988年1月，也曾在香港佳士得付拍。而今616万元的身价是连多少大型瓷器也不可同日而语的，这多少有点令人不解。

其实，这一价格与其说是小瓶的身价，不如说是“御窑”的身价。顾名思义，御窑的级别比一般官窑要高，专门烧制供皇室赏玩的器物。北京宫中御窑瓷器的“出身”更是非同小可：景德镇提供上好的白瓷胎（用手电一照是透亮的）、在北京宫廷造办处的珐琅作内完成、宫廷画师绘画、皇帝还往往亲自审察。

那么，何以确定这只小瓶是御窑呢？理由有二：首先，它不是陈设器，而是赏玩器；其次，瓶上所画乃是重彩山水，就画工而言不是景德镇的普通匠人有力为之的。

不只是粉彩

令业内人士兴奋的是，这不仅仅是御窑，且出自北京宫廷造办处，不同于景德镇的一般御窑。这后一点正是争议所在。

宫中御窑的建立和珐琅彩的引进密不可分。清康熙末年，约1710年，北京宫中御厂设立作坊，专门研究如何将西洋传教士引入的铜胎画珐琅彩应用到瓷器上。雍正六年（1728年）后，由于原料和施釉技术的突破，雍正皇帝钟爱的宫廷画题材被大量应用到了珐琅彩瓷器上。珐琅彩的烧造只于宫中进行，因此多为小件，难有大器。且受到皇室的高度重视，雍正年间由十三王爷允祥管理，乾隆年间也是宗亲督管。

如此一来就有了个问题：这只仿石釉粉彩开光山水图瓶是粉彩，而非珐琅彩。那么还能判定它是北京宫廷御窑的么？几位藏家与佳士得、苏富比的专家们一致认为，这的的确确是北京御窑出品。

这只小瓶最独特之处就在于，虽是粉彩，但绘画所用的材料更近于珐琅彩，且绘画技法上有着西洋画的立体感。看其腹部开光内所绘重彩山水图，远处峭壁山崖险峻奇绝，壁立千尺。在苍翠秀润、峰峦叠起的高巅之间，古木苍松，村舍掩映，小桥流水，平湖泛舟，景色怡人。画面意境幽远，颇具清旷情趣，且构图巧密，远近相映。

此器器型雍容典雅，胎釉洁白莹润，石釉地开光独特精妙，粉彩绘制细腻，釉彩浓淡相宜，画意生动，新颖别致。无论是对重彩山水画技的把握，还是对意境情趣的描绘，绝非普通匠人可以画出。就连由宫中提供画稿后令匠人依样临摹，也是不大可能的，毕竟笔力和神韵摆在那里，临摹之作很难达到这么游刃有余、娴熟流畅的效果。因此，单从画工已经可以断定，这件小瓶应是出自技术高超的宫廷画师之手。

此外，造办处所绘御前赏玩器有别于景德镇大量烧制的一般御窑，绝少重复临摹同一画稿。每图的选材、相配的题诗和组合都属独创，画师有极大的自由发挥空间。据了解，粉彩上的山水画题材本就难得，苏富比在1976年和1978年分别拍出过与这只小瓶类似的粉彩山水画瓶，但完全相同者至今未见。

不只是少见

身为“御窑”，除了意味着极可能由北京烧造、是宫廷画师的作品外，还有一个隐含的信息：存世量少之又少。这个“少”的概念比我们通常所说的更进一步。据清代造办处的档案记载，乾隆在位60年里，珐琅彩瓷器也不过三四百件。而据古玩界的专家估算，目前存世的御窑瓷器有两三百件，其中珐琅彩的数目不过100来件。

来自香港苏富比和香港佳士得两大拍卖行的数据则显示，御窑拍品的征集十分不易，几年前还能做到每场一件，现而今只能是两三场出一件。在内地市场上，像这样的御窑精品更是罕见。有业内人士指出，近几年内地拍卖场上出现的珐琅彩，绝大多数是民国仿品。真正出自清宫御窑的，在这只小瓶之前也就是2002年中贸圣佳拍出的一件清乾隆粉彩山水如意万代琵琶尊，成交价1122万元。这件琵琶尊1997年前也曾于北京翰海付拍，成交价为22万元。（信息来源：中国商报　晓卢）