塞尚的“西瓜”卖了2500万美元

纽约苏富比拍卖行5月8日拍卖45幅价值连城的印象派、现代派及当代派名画。珍贵名画出自多位艺术大师之手，例如毕加索（PabloPicasso）、罗思科（MarkRothko）、培根（FrancisBacon）、波洛克（JacksonPollock）、莫迪瑞安尼（AmedeoModigliani）及保罗·塞尚（PaulCezanne）等。

其中，塞尚的水彩画代表作《静物西瓜》以2550万美元的价格，被一位匿名买家购得。另外，毕加索的一幅作品也以1510万美元高价拍出。当天所有拍出的美术作品总价为2.78亿美元，苏富比也创造了单日拍卖总额第二高的纪录。

据了解，苏富比此次的主打拍品原是英国画家培根的《教皇英诺森十世肖像画研究》（1962年）。这幅作品的灵感来源于西班牙著名画家委拉斯开兹的《教皇英诺森十世肖像》，此前估价是3000多万美元。

苏富比拍卖行当代艺术品负责人奥利弗·巴克尔在拍卖前宣称：“我认为这幅画的品质、规格以及用色都很不错，这幅画绝对是收藏珍品。”而《静物西瓜》此前的估价为1800万美元。

塞尚和他的画风

保罗·塞尚（1839～1906，法国人），是印象派到立体主义画派之间的重要画家。

塞尚由毕沙罗介绍加入印象派，并参加了第一届印象派画展。也有人依风格把他归于后期印象派。塞尚认为“线是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之间的对比。物象的体积是从色调准确的相互关系中表现出来”。他的作品大都是他自己艺术思想的体现，表现出结实的几何体感，忽略物体的质感及造型的准确性，强调厚重、沉稳的体积感和物体之间的整体关系。有时候甚至为了寻求各种关系的和谐而放弃个体的独立和真实性。塞尚还认为：“画画并不意味着盲目地去复制现实，它意味着寻求各种关系的和谐。”从塞尚开始，西方画家从追求真实地描画自然，开始转向表现自我，并开始出现形形色色的形式主义流派，形成现代绘画的潮流。

塞尚这种追求形式美感的艺术方法，为后来出现的现代油画流派提供了引导，所以，其晚年为许多热衷于现代艺术的画家们所推崇，并尊称他为“现代艺术之父”。

关于塞尚的画

塞尚的作品之所以能够屡屡创出天价，这与他的艺术成就是分不开的。曾有评论家这样说：“在塞尚的时代，秩序，无论是社会的秩序还是世界的秩序，都不再具有它在普桑时代有过的那种稳定性。古代世界裂开了，一种新秩序正在形成。这是不确定的和悲剧性的秩序。塞尚强加在混沌边缘上的平衡只是建筑师的确信。由于他，印象主义对现实的雾化将随同立体主义一起，重新发现一种新的结构。”塞尚的绘画作品中那种来自新秩序和新结构的震撼力，确实向我们传达了与众不同的感受。

塞尚的早期作品，有着浓厚的印象派风格。现藏波士顿美术馆的《坐在红扶椅上的塞尚夫人》（1877年）是塞尚以夫人为模特的最精彩的作品之一，从中可以看到塞尚对印象派光色语言的运用，以及通过笔触、色彩和结构等视觉方式表达主体感受的新的尝试。

大约从四十岁左右开始，塞尚的绘画创作逐渐在印象派的基础上步入新阶段。他除了强调主观体验与微妙的色彩变化之外，更是将团块处理与色彩冷暖关系融入空间结构，在造型方面寻求视觉的别致表现。现藏大都会美术馆的《穿红色礼服的塞尚夫人》（1890年）、布拉格美术馆的《乔香·加斯凯的肖像》（1896年~1897年）、费城美术馆的《浴女们》（1898年~1905年）和《圣维克多山》（1904年~1906年）等作品中“对自然的建筑性再造”不仅表现了单纯几何的“形与形之间的关系”，更表现出画面在团块的节奏变化底下的“力与力之间的联系”，这些特点成为认识和鉴别塞尚个人艺术风格的标志。