北京诚轩2008秋拍

北京诚轩2008秋拍北京诚轩拍卖将于11月8日至12日,在北京昆仑饭店举行秋季艺术品拍卖会，共推出油画雕塑、中国书画、瓷器工艺品及邮品钱币四个项目，计七个专场。

中国书画近六百件拍品，分作“介轩藏扇暨书画成扇精选”及书画（一）、书画（二）三部分。张大千此次有数幅重要的山水作品参拍，呈现其中晚年山水画的完整面貌。创作于1955年的《剑门》，是画家客居日本时为东京的大型画展所精心绘制。“剑门”是川北绝景，为古蜀道要隘，李白《蜀道难》中所感叹的“一夫当关，万夫莫开”即指此处。大千此画以平远取韵，高远取势，披麻皴写山峦，斧劈皴写嶒岩，一道飞瀑尽显险峻，近景丛林，又以丰富的色彩，细致的刻划，让观者于高峻之外更觉幽深。全画起承转合，丰富而不失和谐，将张大千绘画追求的气局宏大、画面鲜亮、境界深邃的“亮、大、曲”美学发挥得淋漓尽致。这年张大千在东京的画展引起轰动，由《剑门》便可遥想当年盛况与观画者感到的震撼。同为创作于日本、但时间已后推至1962年的《甲府升仙峡》，画的是日本风景胜地甲府升仙峡。此画勾皴之法，挺拔中兼粗豪，渲染注重块面，将深峡之杳然峻拔，怪石之错叠连绵，表现得恰到好处。《横贯公路》为另一幅张大千晚年山水杰作，该公路为1960年代台湾重要的交通建设，开通不久，张大千即受邀前往，并为沿途风景折服，1964年大千再游横贯公路，“予两游横贯公路，探奇造秘”。此幅《横贯公路》，雄浑豪迈的笔法，将公路蜿蜒峭壁间的景象与自然浑而为一，尺幅巨大，气魄恢宏，但山径又点出悠然前行的高士，不似现代车流滚滚的公路，倒像是古代的溪山行旅，颇富文人情趣。

傅抱石此次参拍的一幅山水、一幅人物，俱为上乘之作。《巴山烟雨》是典型的金刚坡时期作品，创作于1944年，以“抱石皴”在皮纸上写、涂、抹、推……运用各种笔法；辅以“墨扫法”，用不同浓淡、宽窄的墨笔刷扫出雨线雨势，最后于精微处小心收拾，山亭中坐赏雨景的朱衣高士，石桥上曳杖而行的蓝衣雅士与身后的紫衣童子，形象奇古，成为画龙点睛之笔。白居易的《琵琶行》，是傅抱石人物画最常表现的题材之一，拍品作于1945年，以墨色渲染秋风萧瑟的寒意，人物则是细笔勾勒，将主题衬托得格外鲜明。在抗战时的金刚坡表现《琵琶行》诗意，画家将心中的愤懑愁烦，迸发为创作的笔触线条，与白居易和琵琶女有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨！

齐白石此季共有两个收藏专题。其一为日本收藏名家须磨弥吉郎的藏品：一幅画红烛、酒具、盆梅的《梅酒风雅》，一本几近纯水墨的《花卉八题册》；另一为喜好中国艺术的法国骨董商Lefevre家族收藏的四幅齐白石作品，题材多为松、紫藤、松鼠，其中一幅墨色松鼠高坐枝头，极目远眺，留给观者不过背影，却别有一种诙谐的意趣。1922年，陈师曾将齐白石画作带到东京展览，白石画名由此逐渐在国外传播。外国收藏家最钟爱的齐白石画作，是其富有新意和生活气息的作品，须磨就在《花卉八题册》后题识赞美齐白石水墨画作，认为这才是“白石中的白石”、“墨色特出意表，胜彩色耳。”国内、外藏家对同一画家的不同偏好，让我们也可以从“他者的眼光”来省思自己对艺术的审度。

吴冠中《乡镇集市》是一幅多次出版的1980年代作品。画家对色彩和点、线、面节奏的敏感，是其艺术的优胜之处，《乡镇集市》将真实的景物纯化为形体结构与色彩关系，块面的分割、色彩与线条的节奏，有破有立，画中的每一个细节，细微至天上的飞燕，白墙上的每扇窗，都有画家缜密的思量在其中，耐人寻味。

“介轩藏扇暨书画成扇精选”以海外资深藏家介轩主人藏扇为主体，近200件精彩成扇，其中不乏齐白石、张大千、徐悲鸿等大家绝精作品，也荟萃近代海派、京津画派画家风格各异、题材多样的扇作，更有意味十足的文人书法扇、近代名人扇……将中国藏扇文化生动地呈现出来。其中一柄1920年代齐白石画赠知音“子林”的《蝶飞雁来红》极为精彩，是画家“工虫花卉”典型面貌。曙红的雁来红与油黑的蝴蝶，写尽秋光的浓艳与明媚，另面张大千纯以墨笔绘听松观云，画面清雅，与齐氏相得益彰。傅抱石一柄《松阴叙旧》为1946年盛夏寄赠好友贺仲烈之作，画两位高士闲坐松阴，执扇对语，令人顿生凉意，也寄托画家对远方好友的思怀。石鲁扇作存世罕见，本场有一柄1962年画赠西安名医贾堃的书画合璧扇，一面典型风格的墨笔山水，另面劲健跳跃的书法，令人叹为观止。徐悲鸿一柄1930年《牧笛》，色彩保存完好，画面铺陈丰富，为画家的精心之作。尤其难得的是抗日名将宋哲元书扇，与两位爱国鸿儒马相伯、章太炎的书画扇同时现身本场，马、章一扇更以1933年的中日长城战役为题材，雪泥鸿爪，是永远不应忘记的历史。

在以上三个专场中，近现代著名书画家李可染、潘天寿、溥心畬、石鲁、于右任、钱松喦、周思聪等均有佳作出现，更有数位藏家提供多年藏品专题参拍，繁花迷眼，无法一一尽述。

油画雕塑专场共计拍品近八十件，重点之一是庞薰琹创作于1940年代的油画《冬》，这是近来拍场出现著录最清晰完备、创作年代最早的庞薰琹代表作，也是他为数极少的风景油画中的经典。

薰琹是上世纪中国现代艺术运动的主将，也是中央工艺美术学院（今清华大学美术学院）的创建人之一。他留法归国后即发起成立“决澜社”，积极推动现代主义艺术，一度被视为中国西画运动中“新绘画”的开启者。他早年的创作就具有鲜明的个人风格和前卫特色，充满形式感趣味的作品令人耳目一新。因其个人的才华，融汇了巴黎画派的沉郁唯美，还在某种程度上保持了古典主义艺术精神的纯净雅致，让我们看到了现代西画早期在中国发展进程中，一种能真正代表中国文化和审美精神的现代主义艺术逐渐成形。

庞薰琹三、四十年代的作品最能代表个人风格，也最能体现早期西画发展的成就，可惜大多都毁于战乱和文革，留存寥寥，而且大多数为中国美术馆和庞薰琹美术馆珍藏，私人收藏极少，相信这幅弥足珍贵的《冬》现身秋拍，可以令脉络收藏中国现代艺术的藏家期待已久，雀跃不已。

诚轩一向细心经营第一代油画家，发掘整理和传播早期西画艺术，颜文樑、关良、杨秋人、胡善余、钱鼎、凃克此次都有佳作呈现，几乎销声匿迹的早期留日画家谭华牧《田间小憩》也殊为难得。

林风眠的专题精品荟萃，拍品来源与著录清晰，品质精致：作于1978年的《读书仕女》由林风眠义女冯叶女士提供，曾参加1989年台北历史博物馆的《林风眠个展》，宛若处子无比恬静的绿衣仕女，体现了林风眠向往的理想世界：绝对的纯洁宁静、善与美。另一幅以林风眠夫人为模特的《仕女》作于1940年，以浓墨重彩写置身花园的爱妻，曾为好友关良收藏多年。《仕女与猫》题材少见，趣味盎然；《静物》形式构成新颖别致；《暮归》以小见大，完整性与丰富度尤胜大幅风景。

诚轩秋拍的二十世纪中国艺术选件遵循传统经典定位，在当代艺术部分则推重富有创新精神或深度思考的作品，希望收藏家注意到中国当代艺术的多元活力——新的语汇、新的观念，新的格局正在形成。

2007年张洹创作的骷髅系列综合材料绘画，由寺庙香灰为主的各式各样灰烬堆积而成。《骷髅》黑色的基底与白色的碎片层融汇成大片灰色调子，骷髅头骨漂浮在烟尘一般的迷朦里，似乎被莫名的微光照亮。中国人通过焚香向鬼神许愿，生的欲望面对最终的死亡结局会如何？香火烟灰的材料与骷髅主题的选择，正是张洹安排的一场生死较量。

尹朝阳的个人风格不断嬗变与成熟，自早年的“青春远去”阶段，经过“神话”、“石头”、“天安门”、“毛泽东”，直到最近的“奇观”与“漩涡”系列，他的每一次探索都保持着清晰与理性，秋拍的“失乐园”作品则有自我疗伤意味，带着狂风暴雨般的激情。他从自身的情感经历出发，表现了曾经以爱的名义相互愉悦、相互依赖的男人和女人，在同样盲目的狂热下，由爱生恨的相互倾轧、劫掠，扭打着、撕扯着化为一幕幕戏剧性冲突。这种必须释放出去的生命能量，你可以称之为爱，或者更确切地说是欲望，人类就曾因此被驱逐出乐园。

中国古代艺术品不仅是文化的集萃，更是历史的见证，它的发展折射出中华民族在审美历程中的追求与向往。是次瓷器工艺品专场共推出拍品近两百件，其中不乏流传有绪的珍品，可近距离领悟中国文化的独特魅力。

元青花缠枝牡丹海马图铺首罐，出自1963年苏富比伦敦拍卖，其重要性堪比土耳其托布卡博物馆所藏的同式海马图罐，享负盛名，非比寻常。清雍正白釉刻花玉壶春瓶，原为英国铁路员工退休基金会旧藏，背景显赫，全器线条圆润，刻工精湛，将雍正时期瓷器的高雅、细致之美体现得淋漓尽致。清乾隆乌金绿釉碗，胎釉细腻，用料特殊，为极稀有的低温颜色釉品种。其釉面色彩变幻莫测，使人感受到清盛世宫廷艺术的独特氛围与制瓷技术的高超水平。清乾隆松石绿地粉彩八宝纹贲巴壶，为乾隆帝对藏传佛教无上尊崇最具体的表现，全器绘工考究，彩釉饱满，诚为一件反映清代多民族和睦交融的重要文物。

此外更有数件拍品源于海上实业家姜子祥先生旧藏，十分难得。其中清雍正斗彩如意贯套纹杯，全器胎质细润，迎可透光，构图疏密得当，施彩晶莹，格调清秀脱俗，体现出以秀雅清逸为美的雍正风骨。清雍正青花缠枝莲纹杯十件一套，器形小巧，娇雅精致，青花呈色柔和安逸，颇似成化气质。

中国工艺品发展至明清两朝已达顶峰，反映出中国文化的独特内涵。清田黄平顶方章两件，征集自海外著名收藏家，并经上世纪九十年代初期出版，方章料大材厚，温润凝腻，为少见之田黄精品。明晚期犀角雕九芝形杯，质地上乘，色泽莹润，全杯雕九朵灵芝缠绕交叠，寓意吉祥。明末清初犀角雕张骞乘槎杯，造型奇特，张骞坐于杯外，神情悠然，似闲庭信步，雕琢细腻，堪为犀角雕刻之杰作。清乾隆犀角雕螭龙铺首纹杯，造型规整，选料精良，雕刻精致，不为多见。

此次工艺精品中不乏有名人或文人特色之文房用品，展示了近代中国文化的多重性格。沪上名人杜月笙用印一对，寿山花芙蓉石体量硕大，兽钮苍劲有力，旧配玻璃套匣。傅抱石刻印八方，材质各异，刀法苍劲，力追秦汉，极富个性。广东著名金石家简经纶自用文房一套，砚作龟甲状，上刻甲骨文，古意盎然，毛笔三支，为熊毛、鼠须等材料特制，奇特罕见，为文房收藏之佳品。

此外，尚有翡翠香炉、白玉雕无双谱牌，体现清代工艺品材质之美、设计之妙、琢工之精。

巧夺天工、精美绝伦的艺术品是中国文化中光辉璀璨的明星，世人为之瞩目，市场为之倾心。相信这些铭刻着时光印记的中国工艺品，将成为收藏家永恒追逐的目标。

近几年来，国内对于钱币收藏的认识与热情与日俱增，每次拍卖都有令人惊喜的珍品、令人诧异的成交价格出现，从而使每年春、秋二季的拍卖变得更加可期。

邮品、钱币专场共计拍品近三千二百件，其中元代真定路五十两盐税银铤一枚，属元代早期盐税锭，铭文清晰，原色银光，存世罕见，是研究与收藏银锭不可多得的稀有品种。

珍罕性与品相一直是决定金银币价格的关键。此次上拍的珍罕品种有：

光绪二十三年安徽省造光绪元宝库平七钱二分“A.S.T.C”银币样币一枚，未正式发行，存世仅见试铸样币，铸额极稀。除台湾鸿禧美术馆馆藏一枚之外，目前仅见此枚。

民国十五年张作霖戎装像陆海军大元帅纪念银币样币一枚，天津造币厂试铸，未发行。此枚样币镜面版底，原铸银光，铸工精湛，堪称民国人像银币巅峰之作，征集自海外资深收藏家。

民国二十一年孙中山像下三鸟金本位壹圆银币样币一枚，梅花边，中央造币厂试铸，未发行。据记载，此种样币共试铸了光边、齿边、梅花边、“中华民国中央造币厂”文字阴打等不同款式边饰，梅花边样币极罕，首次出现于国内钱币拍卖会，张璜先生曾将此枚样币收入其权威目录《中国银元及银两目录》之中，征集自海外资深收藏家。

此次近代纸币及第一、二版人民币中，亦不乏珍品。光绪二十四年（1898年）中国通商银行上海银两票伍拾两，是中国第一家华商银行发行的第一套纸币，流通票存留至今甚少见，伍拾两票仅见此一枚，因此有华商银行第一钞之美誉。此枚纸币曾为马定祥先生旧藏，其后人于2004春北京拍卖会易手，此次再度出现，又一次为新进藏家提供购藏珍钞之良机。此外，1907年德华银行500元手工加贴样票、1907年北京华俄道胜银行壹百两样票、民国六年黎元洪像中国银行兑换券拾圆、壹百圆正反面试模样票各一种、1932年伪满洲国中央银行壹仟圆纸币等，均为中国近代纸币珍品。

第一、二版人民币除六十枚大全套之外，还有壹仟圆“马饮水”、伍仟圆“牧羊”、壹万圆“牧马”、壹万圆“骆驼队”等珍稀流通币。 >

邮品专场精品众多。清代邮品三百六十余项，其中1885年小龙毛齿邮票5分银二十方连、光齿邮票1分银四十枚全张，品相完美；征集自邮史学家张愷升先生的诸多实寄封、片，大部分为其专著《中国邮戳史》之实物；1889年广州海关寄潮州海关“大关署”红条封，盖广州海关5月30日英文日戳，为广州海关英文日戳较早期使用例。

民国时期邮品近三百项，重要的拍品有：1913年新疆内务司寄吐鲁番双挂号公文封，为蟠龙加盖邮票较晚使用例；1916年中华帝国开国纪盛纪念邮票“太和殿”壹圆未采用设计样稿一件，手工制作，由于壹圆面额未被采用而未印行，存世目前仅见，集邮家范蘭如先生旧藏。

解放区邮品持续升温。此次二百余项解放区邮品中，有征集自吴国华等国内著名集邮家的藏品若干。值得推介的当属1947年辽南邮电管理局加盖“辽南邮政 改作”改值邮票黑250元/10元旧票，目录未见记载；1948年河北唐县寄山西平定封，背贴“大抗战”第一次加盖“暂作”改值邮票蓝200元/12元一枚，销“唐县第三区 邮政代办所 年 月 日”手填日期戳并附完整“晋冀鲁豫区邮政局 双挂号 收件回 执”凭条，非常少见。

新中国邮品延续春拍的价格走势，纪、特、文革邮票仍然稳中有升，二百七十余件拍品中，最为珍罕、夺目的当属1968年上海奉贤县寄上海普陀区平信，背贴“全国山河一片红”撤销发行邮票一枚，销上海奉贤庄行11月26日戳，另盖有上海投递戳及邮递员名章，所贴“全国山河一片红”邮票色彩、品相俱佳，实为十余年未见的真迹，弥足珍贵；同时“全国山河一片红”、“无产阶级文化大革命的全面胜利万岁”、“特15首都名胜天安门放光芒”等未发行邮票亦有数枚上拍。