翰海2012年春拍现当代美术专场即将启幕

北京翰海2012春季拍卖将于5月22—24日预展，25日—27日拍卖，地点为嘉里中心酒店，其中，中国现当代美术专场定于5月25日下午2：00开槌。顺应市场需求，翰海今春稳健而务实，甄选了多件创作精彩、价位合理的老一辈艺术家纸上精品，并聚焦70后艺术家的创作，择其佳作以专题的形式敬献藏家。

70后的绘画盛宴

出生于70年代的艺术家成长于中国社会的转型期，商业化的加速逐步消噬着理想主义的文化氛围，他们既区别于出生于60年代艺术家的理想主义和英雄主义，亦区别于80后艺术家对于娱乐卡通和消费主义的认同，这一代人体会到的是更多的价值混乱和精神缺失，他们是矛盾的一代，也是过渡的一代，他们偏于绘画性的艺术语言融入了的主观体验，既延续了前一代的沉重感，又承接着下一代的图式化的娱乐符号，形成了70后独特的绘画风格。此次翰海推出尹朝阳、韦嘉、贾蔼力、李青、屠宏涛、秦琦等艺术家作品，他们正受到市场主流力量越来越多的关注，成为被寄予厚望的一批艺术家。翰海自2008年以来持续不断地推动这一新的市场潮流，并获得越来越多的支持与肯定。

“个人化”是70后艺术家的主要特征，他们对现实的体验不再注重宏大叙事和政治表达，而是采取个人的、微观的、日常的视角来绘出艺术家本人对于现实的体验，无奈困境、沉闷压抑、疏离乖谬、震惊兴奋等等情感都被敏感的感知与细腻的流露。尹朝阳的青春残酷系列，韦嘉隐晦与忧伤的画面语言，贾霭力通过一个戴防毒面具的男人表达对后工业化时代的思索，李青以“大家来找茬”的双联画形式的符号拆解，屠宏涛对于欲望都市的舞台化表现，秦琦以极大的随意性挖掘日常的超现实潜能，都是其各自具有代表性的绘画语言。

尹朝阳的绘画开启了“70后”艺术家关于青春感伤的主题探讨，并真正开始塑造这一代人的自我形象和情感特征。此次上拍的尹朝阳《青春远去-雪地》，艺术家明确地以逝去的青春岁月作为自己的艺术主题。画中人物茫然沉思的神情、身体上斑驳的光影和苍白褪色的色彩效果共同渲染出一种惆怅、失落的情绪。作品强烈的抒情感与人物茫然、木纳的面容，准确地传达出这一代年轻人既渴望抒情又厌恶矫情的复杂心态。另有一张《正面》也将在春拍呈现。贾蔼力《疯景》，空旷凌乱的场景、晦涩抽象的情节，画面语言透露着一种孤独和虚无。李青的“大家来找茬”系列暗示着一个被媒体操纵的世界，是李青对于我们生活的数字化社会的思考，不仅题材与当下社会联系紧密，涂色亦十分大胆，这种风格在《大家来找茬·手机》表现的淋漓尽致。屠宏涛《星期天的战利品》运用涂鸦化的绘画语言，通过色欲男女与冷漠而又诡异的“制服者”的荒诞组合，揭示了中国社会急剧转型时期令人震惊的色欲氛围，也入木三分地勾勒出现代社会荒诞与冷漠。

写实与当代版块

罗中立是中国当代艺术大师级艺术家，其上世纪八十年代初的力作《父亲》作为“伤痕美术”的起点，是中国美术史上的里程碑式作品，而之后创作的另一乡土题材“大巴山”系列同样受到赞誉，即将于翰海上拍的《清溪河》为该系列的优秀作品。《清溪河》描绘的是一对农民和水牛渡河的生活片段，洋溢着农家生活气息，画面布局前后分明，采用蓝白相间的色调，笔触粗犷厚重，人物造型圆浑，刻画得十分自然朴实。《烤火》是罗中立“故乡组曲”系列的佳作，该作构图独特，左下角的火光沿着对角线逐渐变暗，形成了和谐有秩的明暗渐变，画中女子则传达了一种淡淡的富有诗意般的忧伤。创作于1989年的《凉山人》依然延续了罗中立擅长的照相写实主义的表现手法，极其细致的勾勒了一位凉山老人的形象，他干枯黝黑的脸上布满了沟壑般的皱纹，恰如生活的艰辛和岁月的沧桑刻下的痕迹，强烈的视觉冲击刻画了一位平凡而坚毅的山区老人形象，让人过目难忘。

陈丹青作于70年代末至80年代的“西藏组画”是美术史上的重要创作，该写实画作富有民族、乡土特色，冲击了当时长期盛行并严重教条化的主题性创作模式，一经问世变震撼画坛。《拉萨市集》正是其精辟之作，艺术家截取露天市集这一藏民的日常生活片段，画作中人物丰富、构图合理，围起来的五位男女位于视觉中心，后方是人群熙来攘往的市集，画面空间向后方延续开来，可见艺术家娴熟的绘画功底，栖息的男子和吃草的马儿都透露着生活的气息，这正是对纯朴的西藏生活风貌的映照。

写实版块另将呈现杨飞云、龙力游等名家精品，杨飞云的绘画以其纯净的古典主义美质而享誉画坛，其2002年创作的《红色的张力》以敏锐的触角以及红色这一中国人眼中最喜庆的颜色，来细致的表达周围的世界，整个画面语言和构图充满了张力，在艺术的内在表现力上达到极致，可谓是其代表之作。龙力游的《草原牧歌》，是艺术家饱含深情的描绘了牧民的日常生活，巧妙地运用色彩和笔触，让虚与实在用笔中自然地流泻到作品，并有意加强透视法，用冷暖有致的色彩加强空间距离感，并用体积感和三维空间，追求一种强烈的视觉冲击，犹如中国山水画中的博大气势。该作也是此系列中耗时最长、最深得画家满意的作品。

方力钧作为后’89艺术家的重要代表， 其创作的“光头泼皮”成为一种经典的形象，此次上拍的作品《2004.5.2》将这种“泼皮幽默”表现的淋漓尽致，光怪陆离的秃头小孩穿戴整齐，似乎飞向理想的天堂，或无聊或欣喜的情感密集交织在一起，画面中绚丽的色彩、空虚的情感及粗野的幽默，似乎在探究中国人的集体心理，呈现出乌托邦理想与现实的距离。该作人物众多尺幅较大，是方力钧作品中的上乘之作。

前辈艺术家油画及纸上精品

在前辈艺术家油画部分，此次也推出了萧淑芳油画作品《瓶梨花》，此作经多次出版著录，来源清晰可靠，为近年拍场罕见的老油画精品。本场的另一亮点是老一辈艺术家的纸上精品，这一版块包括古元、萧淑芳、孙宗慰、张安治等前辈的水彩佳作，徐悲鸿的石膏头像及人体素描，以及李斛、冯法祀、孙宗慰、李桦等前辈的素描精彩之作。古元作为极具影响力的版画家，其创作的水彩画亦造诣颇高。他的水彩以风景写生为主，此次上拍的《春耕图》及《乡村之夏》以朦胧细腻的抒情格调，描绘了水色淋漓的乡村风光，尽显清秀优美而不失古朴泰然。

中国艺术品拍卖市场自2008年金融危机之后呈现持续上升态势，步入今春买家收藏更加审慎，翰海顺应市场形势，前辈艺术家纸上精品与70后年轻艺术家佳作并重，相信会是今年春拍的亮点，亦对新的市场预期具有指引意义。