古代剔红艺术：雕纹之中现华美

数年前，在香港苏富比拍卖会上，一个产自明朝永乐时期的云龙纹剔红盒子以1193.8万港元成交，这一得标价让许多普通收藏爱好者费解不已。实际上，剔红一直都是我们中华民族的文化瑰宝，其收藏价值不容小觑。

中国是漆的发明国，使用漆的历史至少有7000多年。中华民族厚重的文化底蕴又赋予了漆艺术有了独特的民族形式——剔红。这一工艺萌芽于隋唐，成熟于宋，鼎盛于元明，清代乾隆以后又有一定发展。剔红工艺复杂，同时还浸透着中华民族独特的民族文化，历史上有不小数量的剔红散落在世界各地，为不同国家、不同民族的人们所珍视。

器物雕刻的艺术

剔红又名“雕红漆”或“红雕漆”，即是在器物的胎型上涂上几十层朱色大漆，待干后再雕刻出浮雕的纹样。根据漆色的不同，有剔红、剔黄、剔绿、剔黑、剔彩、剔犀之分，其中以剔红器最多见。此技法萌芽于隋唐，成熟于宋元时期，发展于明清两代。剔红是非常民族化的一种精美工艺品，运用精湛的雕刻技艺赋予了漆器华丽的气质，工艺繁复，技艺要求高，制作周期长，所以古董级的剔红存世量很小，每一件都值得珍藏。

剔红工艺主要分三个大部分，制胎，髹漆，雕刻。胎有金属非金属之分，髹漆就是刷漆，共要几十道、上百道，甚至有达到两三百道的。一道刷好了，要等半干才能刷第二道。为防龟裂，漆不能烘干，不能晒干，一定要在室内阴干，每天一般只能刷一道，最多两道。工艺的特殊性决定了剔红的漫长制作周期，少则数月，多则经年。

中国人尚红，此类作品大部分是红的，小部分才是绿的、黄的、黑的或其他颜色的。对于这些可相对的称剔绿、剔黄、剔黑、剔犀也可笼统地称作剔红。剔犀一般为一道黑，一道红，有特殊的艺术效果，有点像犀角的纹路。富有想像力的古人将剔犀两字冠与了这种艺术品。

永乐年间创高峰

对于剔红的收藏鉴定，我们可以通过剔红各个时期的不同特点来进行区别鉴定。精美的古董级剔红存世量不大，鉴定并非十分困难。

剔红在宋代，胎多为黄金或者白银，在战乱期间拥有者往往会为了减小体积，剥去雕漆层，只留金和银。现如今宋代的雕漆在国内难觅踪影，在我们一衣带水的邻邦——日本到是显露过踪迹，这些留存在日本的珍贵雕漆也正是当时两国互通贸易的见证。

到了元代，剔红工艺日趋完美，元代剔红大家张成增加了髹漆的层数，并在打磨工艺上下足苦功。这一时期的作品比较厚实，只见线条不见刀痕，显得十分浑厚。

明代早期，尤其是永乐年间，工艺达到了登峰造极的高度，但风格与元代时期仍旧一脉相承。明中晚期，这种工艺有所衰落。清朝乾隆太平盛世，百业兴旺，宫廷里的造办处又开始十分重视剔红的制作。这时的剔红作品就不太注意打磨了，通体都可见到工匠制作时留下的刀痕，有着一种精巧的美感。

清代乾隆以后开始有了铜胎剔红。有些高档的剔红作品，铜胎上还鎏金。然而，随着时光的流逝，清代的剔红也不多了，同样弥足珍贵，值得收藏。

（艺术品鉴定师 顾乐渠）