画从真中来 ——“松石友”山水画展

由北京美术家协会、北京画院美术馆共同主办，北京博岚腾元文化传播有限公司，北京市润福通商贸中心共同协办的“松石友山水画展”将于2010年1月21日至25日在北京画院美术馆举行。此次画展是松石友画会成立以来的第七次大展，参展作品61幅。参展画家有：李春海、李发增、高北峰、程振国、杨永安、周曦、赵刚、张进、张和平。

“松石友”是以梁树年先生的弟子为主体的画家集群。2003年3月，在梁老先生的关怀支持下，“松石友”画会在京成立。“松石友”的命名，源自梁树年先生的一首七言诗“松问石头岁多久，石头边笑边开口：我们同在耐雪霜，相伴自是忘年友。”画会成员的创作重视抓第一感觉，注意观察和感受主客观的对应关照，强调澄怀味像、应目会心、应会感神的意象观察。在反反复复的写生实践中，他们渐渐理解了老师那句“写生要写魂，写魂胜得真”的至理名言。认识到“魂”是通过应目、味像，从自然物化出来的精、气、神，是从脑子里生发出来的山川意象。充满精气神的山川，则生则活则灵，反之则僵则死则木。在宏观驾驭山川意象的同时，他们也不放过山石、树木的细微描绘，根据物象的自然体貌、纹理进行写生，不求手顺，但求找到适合自己、适合画面，又适合对象的笔墨语言。在写生过程中，他们运用前人笔墨，但不照搬，不套用，把程式化的笔墨放在一边，根据物象，凭感觉去画，在无法中求法，在求法中立法，从而创造新的笔墨语言。

在经过了前面六次展览之后，画会成员针对画作中暴露出来的问题，继续写生观察，以唤起鲜活的感觉，激发创作灵感，创造新的意境和探索新的绘画语言。习画多年，每位画家都形成了一套自己的观察方法、取材视角、构图样式、笔墨语言，不管是细密的，还是潇洒的；不管是凝重的，还是疏远的，都来自于画家对物象的真实感受。九位画家秉承恩师梁树年先生“画从真中来，不受真所限”、“深师古人，深师造化”的教导，深入生活、深入大自然，潜心中国传统山水画创作，以弘扬民族文化，推动当代山水画创作为己任，通过不同的意境、构图、笔墨、色彩来表现祖国壮丽山河。他们的作品给观众一种新奇之感，在虎年新春佳节到来之际，奉献给人们一次美的享受。