由《星际穿越》想到的：回望太空艺术史

太空艺术家利奈特·库克(Lynett Cook)作品 《塔图因》(Tatooine)

　　2014年岁末随着美国电影《星际穿越》的风靡一时太空和宇宙一时间成为人们茶余饭后的热门话题你也许刚恶补完“看懂《星际穿越》你必须掌握的十大知识点”你也许正回味于导演克里斯托夫·诺兰营造的视觉听觉全方位震撼你也许还绞尽脑汁地在头脑中构建你的“五维空间”(参见《用艺术剖析《星际穿越》中的五维空间》)但是不管科学的幻想再诱人魅惑这充其量也只是一部电影而已——一件关于太空的艺术作品。

　　太空与艺术看似风马牛不相及然而事实上从古至今与太空相关的艺术代表了人类对宇宙最高级、最具代表性的认识、理解与再现。正如北京大学教授彭吉象所言“如果哲学代表着人类理性认识的最高形式艺术则代表着人类感性认识的最高形式。”

　　罗恩·米勒(Ron Miller)是一位美国的获奖艺术家和畅销书作家他撰写了50多本书籍包括最近出版的《太空艺术太空艺术史从最早的愿景到现代图形》(The Art of Space: The History of Space Art, from the Earliest Visions to the Graphics of the Modern Era)。他的作品曾被刊登在《科学美国人》、《天文学》、《科学》等杂志上并被美国史密森学会和俄国普希金博物馆收藏。他对好莱坞导演大卫·林奇和詹姆斯·卡梅的电影项目亦有贡献。

利奈特·库克(Lynett Cook)作品 《白矮星》(White Dwarf)

　　与那些致力于重现地球的遥远过去的艺术家一样打造太空世界的艺术家也依靠科学去描绘人类不曾见过的物件、生物和地方他们让科学家和大众看到不能用肉眼所及的景象。其实天文学家总的来说在许多方面也将艺术家视为自己的同事而天文艺术在其存在的400多年里几乎出现在了所有艺术媒介、理论学派和创作风格中。尽管许多艺术家与天文学家曾密切合作创作出了融合了艺术与科学的精准仿写实绘图然而空间艺术家们总是可以自由地对天文和太空的奇观进行他们认为合理的解读。因此天文艺术的广阔范畴涵盖了从相片级别的写实主义到绝对的抽象主义作品天文艺术和天文学也因这一点而相辅相成、互为补充。

　　太空艺术在触及人类灵魂深处的维度上比任何其他科学类艺术走得都要远比如医疗插图画向内聚焦于微观世界古生物学艺术回溯久远的历史而只有天文艺术将视线投向了地球之外没有任何边界与限制。