工笔画中国画色彩:色彩种类,色彩性质和色彩用法

2013-01-17 11:44:32 作者：梦仲行来源：中国文物网已浏览次

　　工笔国画色彩的种类

　　分植物色、矿物色、动物色三种。（现有的所谓“化学色“，我不懂，无从谈到）。

　　植物色：藤黄、花青、胭脂、黑墨等

　　矿物色：朱砂、朱、赭石、铅粉、锌太白、石黄、头二、三、四青、头二、三、四绿、杯金、杯银等。

　　动物色：蛤粉、调色用的黄明胶。据说西洋红是动物色，究竟什么原料我不了解。

　　色彩的性质

　　红、朱红、金黄、黄等颜色，热烈明快，称为热色；紫、兰、绿、黑、白等色，皆为暗调子，称为冷色。善于用色的，冷色也可以使其明快，热色也会使其灰暗。问题在于互相配合适宜。比如画大红花朵，用色达到饱和程度，那么花朵周围的绿色的叶子，就不能再使其达于饱和，宜浅为佳，如花朵红色的面积大，则花叶绿色的面积要小。总之，两色相邻，不可面积对等，也不可浓度对等，如或对等，则全画面是冷是热、糊里糊涂，缺乏重点，令人产生闷气。就如一个人吧，上身穿大红袄，下身穿条大绿裤子，深度相等，面积相等，就不协调。本来在一幅画里，各方面都要求对比的，但以大红比大绿，就显得火气和土气了。再如画白色的花朵，周围叶色，就要尽量重，用绿色的叶子，不够对比，用青的叶子，也不够对比，就用上黑色，虽然与真的叶子不一样了，但看起来花朵突出了，就使人有明快的感觉，这就是说色彩的性质本身的冷热是绝对的，但善于调配者，其变化无穷，则又是相对的。因此，冷与热、热与冷，性质也会变化的。

　　色彩一般知识

　　1、一般色彩，粉剂的现浸现用，管装的现拧现用，特别是掺了的色彩或本身胶性大的色彩，浸久了容易变质，或变成细黑小颗粒状，或变成粘糊状，就不好用了，勉强用了也很难看了。因此，调色盘子应该经常洗净，色彩是现制现用，用多少，拧多少。

　　2、西洋红（西红），粉剂的（真西红过去是小瓶装的）现浸现用，浸时有不溶解现象，必须略加点碱粉，切不可多，多了红色容易变紫，装裱时又容易跑色。为了防止衬时跑色，画好后，应该使矾水在西红花朵上罩染一遍。现在国画色，都以曙红代替西红，原料是否一样，我不了解，不过看起来，名称都叫曙红，出自不同厂的，颜色就不一样，这倒无妨，作画的根据需要，还应与别的色彩相调，问题在于持久性如何，尚待研究。现在的管子曙红，用多少，拧多少。如果剩下的下次加水再用，既调不开又不鲜明。

　　3、朱砂。用这两种颜色，画好后等干了，必需罩染很浅很浅的曙红水，或罩染很浅很浅的藤黄水，不然表面上好象有层白霉，使本身色彩，再压多层，也是不行，用在生宣纸上，这种现象很严重，而在熟纸绢上，就好一些，不过也得罩染为好。

　　工笔画中国画色彩续：

　　4、藤黄：以笔管黄为最好，特别需要现泡现用，泡好后一、两天尚可，如三、五天后，就会粘成浆糊状，干后再泡，就成石块，不能再用了。现在管子藤黄，现拧现用，很便当，但不知什么性质。可能不是藤黄制成的，因为藤黄于水中浸久了，是要变质的，这种管黄延年不延年不知道。宋代的花鸟画中，多用石黄（属矿物色）经久不变，藤黄用后，时间长了，就成赭石，就不是黄的，所以藤黄这种颜色，以少用为好。只有在不得不用的情况下用之，如点花蕊，画黄花时，用的越浅越好，深处加点朱红，或加用石黄，才能经久不变。藤黄大有毒性，不可入口。藤黄不能用热水浸，容易硬化，应该浸以凉水。

　　5、矿物色：包括石绿、石青、朱砂、铅粉等。都应该临用现加水，若用剩下的，应该多加清水将胶性提去，再用再加水。现在管装的石青，石绿很多不是矿物色，很多效果很差，最好还是用真矿物色。用矿物色一次不能用太深太厚，而是画一次干了再加一次，层层加上去，至满意为止。不过每一次干后，就得罩矾水，否则第二次加色，前一层色就会掉下来，弄得不干净。用矿物色，一般地必须打底色。石青、石绿用黑墨和花青打底色，朱砂用胭脂打底色。用矿物色，干、湿、厚、薄分层画去，弄得好效果极好，用得不好，往往适得其反。如：用铅粉画白鸡，勾好墨线轮廓以后，薄薄的平涂一层白粉，干后局部加重，再干后，用厚白粉剔毛羽，这样就很有质感。用矿物色，青、绿如不打底色，不但显得轻薄，而且不易均匀，反而难看。

　　6、杯金：杯金是真正的金粉，不可入口，弄到肚里很危险。画工笔仕女多用之，工笔花鸟带装饰性的有时需要。临作时笔上蘸胶水再蘸金粉，用完后，杯中金粉有了胶，过后加清水提去，笔上的金粉也洗到杯里去。用后如不将杯内胶水提去，下次再用金粉就黑了。用银粉也是这样。金粉有赤金粉与黄金粉两种，每种又分深至浅三等，工笔花鸟画中如用之画孔雀尾，绚烂可观。

　　7、花青：浸泡用三至五日，时间长了，不好用，质量好的，还是小块状的，现在管色，太鲜不稳，用时需要多加墨色。

　　8、胭脂：在工笔花鸟画中，是决不可少的色彩，起到筋骨的作用，过去锡盒的胭脂最好，现在难买到，色彩稳重，以后有所谓“洋胭脂”，色太鲜，用之不甚协调，现在的锡管尚好，惟用时应少许加墨为好。在工笔花鸟画中叶子暗部和勾勒叶筋，非用胭脂不可。它可以使整个一幅花鸟画提起精神来。

　　9、粉剂的石青、石绿。浸泡以前，最好加点耳髓研进去，细颗粒状才容易溶解。

　　10、铅粉：画在纸上时间长了，容易变黑，叫做返铅，使双氧水涂一涂，黑了就马上变白，现在用锌粉，是不会变黑了，可是锌粉，怎样用也嫌单薄，总是不如用铅粉的效果。特别是点花蕊，锌粉立不起来，真实感就很差了。因此，用色时铅白、锌白，最好同时筹备，先用锌白，而后用铅白提染，显得层次清晰，效果更好。然点花蕊时如把锌白的胶性去了，也可点出凹窝窝来，干后罩藤黄，缺点是时间长了容易掉下。

　　11、画鸟眼、兽眼的瞳孔，不管怎样浓的墨点出来总嫌不黑，那么应干后点上一点花青就神采十足了。宋赵佶于鸟的眼上点生漆，效果极佳。总之，一切好的方法，都从艺术实践中创造出来的。因此，我们学别人的不要忘了大胆的创造。

　　12、画柳树老干，墨加花青；梅花老干，墨加藤黄；桃树老干，墨加胭脂；梧桐树老干，墨加草绿；一般树干，墨加赭石（我个人的习惯是墨加朱）。画老树干，不管是墨加什么色，最后都得用淡草绿局部的提染一下，才有生气。

　　13、点苔问题：在树干上，一方面为了显得苍老，另一方面，也是为了提神。传统的方法是，先点重墨，干后，加点石绿，其实根据需要，可以加点石青，也可以加点朱砂。点苔的地方，最好是点在枝干交叉的地方，好象黑眼珠一样，就特别提神了。点苔的主要目的，是为了提神。

　　14、补气问题：一幅画完成以后，特别工笔花鸟画，由于普遍的过于工整细微，容易气氛不足，故应适当的加以点染。

　　15、点花蕊有三种用色方法：一是藤黄加铅粉直接点上去；二是先用铅粉点好，干后，再以藤黄罩染；三是用石黄点。

　　16、工笔花鸟画，勾叶筋分三次工序：一是先草绿勾，第二次用深绿或花青勾，第三次用胭脂勾。但有嫩而娇的花叶，就不能用胭脂色勾了。如芙蓉花叶，玉簪花叶，牵牛花叶都应该用深草绿。桃花、樱花等叶，用草绿略带西红。写意勾叶筋，一般用深墨，也有趁湿用水勾的。

　　17、花色浅，叶色必须深，花色深，叶色必须浅。

　　18、草本花的叶色浅，木本花的叶色深，春天花的叶色较浅，夏天叶色深，秋天的叶子带黄或红的颜色。冬天的叶子特别深，如山茶，然水仙又浅了。

　　19、鸟的嘴啄和脚爪，色彩一般相同，或者也有不同的。

责任编辑：小明

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