挪威艺术家蒙克作品现身美国国家美术馆广获赞誉

挪威艺术家爱德华·蒙克于1898年创作的彩色版画作品《海岸上的两位妇女》(TwoWomenontheShore)，尺寸为45.7x50.5厘米。

中国文物网5月21日编译报道：为纪念挪威最具世界声誉的画家与版画巨匠爱德华·蒙克诞辰150周年，美国国家美术馆于2013年5月19日至7月28日在其西馆大厅举办蒙克经典名作展览会，《呐喊》(1895)、《麦当娜》(1895)及《海岸上的两位妇女》(TwoWomenontheShore,1898)等20余件馆藏艺术珍品在此次展会中惊艳亮相，广获赞誉。

美国国家美术馆主管厄尔·鲍威尔三世表示：“最近几十年来，我馆共举办了三次蒙克作品大型展览会，上一次展会距今已有三年的时间，艺术爱好者早就对此翘首以盼。我们很高兴向世人呈现这些经典版画和精美画作，共同庆祝这一具有里程碑意义的时刻。”

爱德华·蒙克（1863年12月12日至1944年1月23日）是挪威最具世界声誉的画家与版画巨匠，创作风格博采众长，对世界各地的艺术家均产生了深刻而广泛的影响。其作品具有震慑心灵的表现力量，迸发出强烈的视觉效果，因此备受世人推崇。不同寻常的生活经历使蒙克笃信“艺术是心脏的血液”并努力挖掘人类的深层情感。1895年创作完成的画作《呐喊》举世闻名，成为蒙克最为重要的代表作品之一，图中人物双眼圆瞪、眼中充满恐惧，揭示了人们心底的焦虑、错乱与痛苦。蒙克对其作品精益求精，并多以吸引、爱慕、嫉妒和死亡等为题材，抒发内心感受和情绪。他对这些主题的持续再现与其个人的人生经历和心底挣扎有着密不可分的联系。其创作的各类肖像画中充满了对女性温柔和热情的美好憧憬，同时在恋人、儿童和青少年等人物形象方面的深入研究也使其画作的艺术魅力尽现。不可否认，蒙克艺术创作的真正力量源泉来自于他对生活经历的细致观察，以及由此及彼的出色表现力。

蒙克曾就读于挪威奥斯陆（后改名为克里斯蒂安尼亚）皇家设计学院，并获得国家奖学金，随后于1889年前往法国留学。1894年，蒙克在柏林接触到图形媒介，并开始从事版画创作，从此一发不可收拾，致力于版画艺术长达50年之久，造诣颇深。蒙克的创作能力非凡，图版、石材或木板在其手中运用自如，成为不可多得的创作素材。通过精心创作的版画作品和超凡的想象力，蒙克向世人展现了丰富的艺术主题和独特的创作理念。作品中的颜色、线条、材质和构成变化自如，显著改变了既定主题的表现形式，给人以强烈的视觉和情感冲击。（中国文物网编译报道）

文章来源：artdaily.org