张同禄：博采众长

张同禄

      “小时候每次父亲出差回来，行李箱都是鼓鼓的，但皮箱里没有我和妹妹盼望的糖果点心，而是父亲临摹的各种图样，以便后来能成为创作景泰蓝的素材……”在张同禄景泰蓝艺术中心，张同禄的儿子、也是张氏景泰蓝的传承人张旭对笔者说。

      张同禄16岁进入北京景泰蓝厂学艺，1962年毕业于北京市工艺美术学校。年轻的张同禄正赶上中国工艺美术的欣欣向荣，景泰蓝成为当时北京发展经济、出口换汇的主要工艺品之一。

      在行业的蒸蒸日上中，北京工艺美术厂成为当时北京最大的一个集中工艺美术各门类的综合性工厂。除景泰蓝外，牙雕、玉雕、花丝镶嵌、雕漆等各类工艺美术品种在这里如百花竞放。得益于这样的天时地利，张同禄不仅成为景泰蓝行业中能全面掌握各项工艺的专家，更形成立足传统、博采众长的艺术风格，作品呈现出多种工艺结合的独特之处。

      “父亲第一件尝试结合多种工艺的作品，是他在上世纪70年代制作的‘神鹿宝车尊’。鹿是由象牙雕成，车身是木雕的景泰蓝，车帮后的龙纹伞面是白玉，车轱辘采用漆雕，马鞍则采用花丝镶嵌工艺。据说在当年的工艺美术展览上，观众为争看这件作品都挤破了门。后来的‘鸟杯’‘华冠万年灯’也都运用了不同的工艺联合制作而成。”回溯传统、兼收并蓄，张同禄的作品找到了景泰蓝与多种传统工艺结合的较好方式和较大可能，由于玉雕、牙雕、花丝镶嵌等工艺的融入，张同禄的景泰蓝作品显示出雍容华贵之美，身价倍增。

      月圆则缺。上世纪90年代初，随着国家经济结构的调整和国际市场的变化，计划经济时代的统产统销已难以为继，景泰蓝行业出现萧条。2000年前后，张同禄所在的北京工艺美术厂宣告破产，连出差、走路、看报都在琢磨着景泰蓝的张同禄怎么能将景泰蓝轻易割舍，于是,张同禄带领厂里的老职工成立了公司,致力于重振景泰蓝的辉煌。

      在多年的探索中，张同禄手中的景泰蓝器型也体现出兼容并蓄的特征。除传统的瓶罐摆设外，张同禄又把景泰蓝变成兔儿爷、貔貅，变成葫芦、宫灯，变成马车、花轿，变成了装点生活环境的艺术品。张同禄认为，随着百姓生活水平和艺术审美的不断提高，宫廷艺术只有走入寻常百姓之家，这个国家级非物质文化遗产才能持久、鲜活地存在。