草场地艺术区——纯粹创作的精神乐土

草场地艺术区，它不像酒厂艺术园、环铁国际艺术城是公司、企业有规划的建立而成的，它是自发形成的，但它又不像798那样是一片大工厂开发成的一个比较完整的艺术区。

草场地艺术区就像一条断了线的珍珠项链，艺术机构、艺术家工作室就是散落在草场地村里的一粒粒珍珠。草场地艺术区除了有ABCD四块较大的艺术机构聚集的区域以外，还有很多知名的艺术机构和艺术家的工作室隐藏在草场地村里。落户草场地的艺术机构除了瑞士著名的麦勒画廊，还有香格纳画廊、秀瓷画廊、空白空间、艺术通道、荔空间、前波画廊、泰康空间、现在画廊、吴文光草场地工作站等等。

可能很多人会认为草场地能成今天的气候，是因为798的辐射，但这只能是一部分原因，却不是全部原因。早在1999年艾未未就把自己的工作室建在了草场地，2000年艾未未与戴汉志（Hans van Dijk, 1946－2002）、傅郎克（Frank Uytterhaegen）于1999年共同创立的艺术文件仓库也迁址到了草场地，建筑由艾未未设计，石砖的浅灰色成为了艾未未以后设计艺术类建筑的主要标志性颜色。而文化人、艺术家开始搬入798工厂也是在2000年前后，所以草场地艺术区的历史几乎跟798一样早。798的名气，跟它为了保护自己不被拆迁，艺术家们联合发起的一系列的798的生存策划有关，一个艺术区只有当它名声在外，具有了国际影响力，它才能真正得到它生存和发展的权力。但事实证明，这种方式虽然保护住了艺术区，但是却一定程度上损伤了艺术，此时，艺术不是被权力驱逐，而是被金钱驱逐。

草场地艺术区是低调而独立的，没有多少外来干扰，这里被认为是真正的纯粹的艺术区，只有真正对艺术感兴趣的人才会慕名前来。当然，它的“纯粹”有它的条件，它是离798最近的艺术区，但又比798安静，正因为它远离人群所以为了吸引专业观众，这里的艺术机构考虑的更多的就是如何完善自身，如何提高展览质量，草场地的空间做出的展览相对来说都是比较有主题策划的，非常注重展览质量。

据初步了解，草场地艺术区的艺术家有三十多位，年龄层次以中年为主，主要是社会上一些有知名度和影响的成功艺术家如艾未未、曾梵志、何云昌、王庆松、王兴伟、邵译农、李松松、舒勇等，因为草场地工作室的设计和建造都很专业，租金都在每平米一元到两元之间，相对于其他艺术区来说比较贵了。年轻艺术家很少，一般都散租在老工厂和居民楼里，如里非雪、马永峰、吴承典、季怀等。

草场地艺术区有着自身的特点，它没有特定的边界和框框把自己束缚起来，它的松散使它更加自由和灵活，这是一种没有束缚的凝聚力，它保证着艺术的品质和纯粹。不知草场地，这个曾是王公贵族驰马狩猎的地方，它的浪漫还能持续多久。