谁在炒作，中国当代艺术品张扬力量？

 高烧蔓延

随着中国当代艺术品在海外不断升温，一股中国当代艺术品“淘金热”正在全球慢慢兴起。

2004年就有人预言:“中国当代艺术作品将同样进入一个高价的时代”，但其兑现的速度之快让人瞠目结舌：仅仅两年，中国当代艺术品已经完成本质性蜕变，从边缘而小众的市场层面迅速提升为引人注目的市场焦点，不仅形成了规模化市场，而且突破百万元人民币的价格线也已经成为现实。

2006年成为中国当代艺术品令人惊诧的一年，整个当代艺术版块价格整体大幅度抬升。2006年3月31日举办的纽约拍卖专场，总成交额达到了1323万美元，其中张晓刚单幅油画作品的成交价甚至已经逼近百万美元的关口，最终以97.92万美元成交；艾未未、徐冰、谷文达等更“前卫”的作品亦涨幅巨大；此外，像尹朝阳、章剑、季大纯等首度或较少出现在国际艺术市场的年轻一代艺术家的作品，也取得相当不俗的表现。

在全球艺术市场中心所获得的成功，迅即在亚洲区域市场中得到了更强的回应，一周之后的4月8日，香港苏富比拍卖公司推出了“中国当代艺术”拍卖专场，现场的热情几乎达到了“爆棚”的程度。据称，即便大家事先已经因纽约的成功而向上调高了成交的预期，但大部分拍卖结果仍超出了人们的想象：刘野的大幅油画作品《烟》以320万港元落槌，杨少斌的《熔化的风景》以210万港元落槌，最终整个拍卖专场的总成交额达到了1.3亿港元，全场同类拍品只有2件流标。香港佳士得春拍，刘小东的油画《三峡新移民》以2200万元成交。今年嘉德春拍，陈逸飞的《黄河颂》又以4032万元的高价放了一颗卫星。

有关专家认为，中国当代艺术在几年间，走完了西方上百年的路——指的是艺术品的价格，所有人都措手不及。

随着拍卖价格不断疯长，数以百计的工作室、画廊和私人艺术博物馆在北京和上海这些大城市涌现。奔走于伦敦和纽约的画廊经销商迈克尔表示，20世纪初欧洲的艺术繁荣，而今正在中国重演。

谁在炒作

艺术品投资在中国才刚刚兴起，艺术品市场还只是一些游资或者私人藏家涉足的市场。是什么力量将中国当代艺术品和艺术家推向疯狂？

业内人士表示，这种疯狂并不是中国人自己制造的，而是那些国际藏家的杰作。近几年，在纽约、伦敦、瑞士等西方国家活跃着无数私人藏家、艺术投资基金，以及公共收藏机构，他们对中国当代艺术品情有独钟，不断地斥巨资收购，使中国当代艺术品价格不断攀升。

据称，一批享有盛名的海外艺术基金开始积极进入或者筹划进入中国艺术版图。5月份，瑞士尤伦斯艺术基金宣告，该基金主导建立的尤伦斯当代艺术中心11月2日将在北京开放。据估计，该艺术中心的预算达到了国际级大型美术馆的标准。

实际上，从2001年起，随着“中国概念”在国际艺术市场走红，中国艺术品就开始成为国际资本竞相追逐的对象，无论是在国际拍卖市场上，还是在开拓中国国内的艺术代理布局中，各路资金各显神通。尤其是2006年，在中国成立艺术基金几乎成为一种潮流，有人甚至称之为中国的“艺术基金元年”！

此前，海外资本进入的方式也十分多样，国内不少著名艺术机构背后的资金就来自海外，也有一些海外资金“不太地道”，它们通过设立奖项、冒充学术或公益的方式绕开画廊制度低价吃进艺术作品。

总之，在混乱的开端，一些艺术家、画廊、拍卖行、买家、帮闲者总是心怀鬼胎，在规则建立之前享受最后的狂欢。而低买高卖是艺术品市场遵循的最基本交易法则。既然中国大多数艺术家的作品价格都被低估，这些艺术基金就会大量收购，囤积，等待炒作拉升的机会。

  

在上海和北京，一些形迹可疑的外国人会在各种与艺术有关的场合露面。他们以各种艺术基金的名义走街串巷，和大量知名不知名的艺术家会晤，同时收买一批“买办式”的中国策展人、批评家和艺术媒体。有些野心勃勃的海外艺术基金也已经开始在上海和北京考察场地，准备建立常驻机构乃至艺术空间。他们比本土资本觉醒要晚，但招式更为凌厉和专业。

一位美院教授感叹，他有潜力的一些学生刚升大三时就已经和来历不 责任编辑：jjl