非遗保护要避开产业化误区(组图)

走进位于西四北大街的北京市西城区非物质文化遗产展示中心，泥塑脸谱、象牙雕、皮影、鼻烟壶内画、曹氏风筝……一项项非物质文化遗产边展边售。

“其实很多非遗项目已失去了实用价值，那为什么要保护呢？因为这都是中国文化、北京文化的标志，是一种文化符号。但申报的项目再多，如果不能很好地保护，就失去了意义，所以保护比申报更重要。对于非遗来说，生产性一类的保护措施千万不能走向产业化的误区，否则将是死路一条。”西城区文化委徐晓辉说。

京派内画鼻烟壶传人杨志刚：

非遗的保护关键在人

杨志刚说，京派内画鼻烟壶是国家、北京市以及西城区的三级非遗项目。跟京派内画鼻烟壶一样，很多非遗项目已有几百年的历史了。能流传到今天，其实是国家对民间文化保护挖掘的成果。过去在保护中，主要以国营单位的身份来出现。现在，很多传统工艺厂家因不适应市场的需要面临困境。很多老艺人又回归社会，转变为个体从业者，没有单位，没有固定工资和保险，保护就面临新挑战。

杨志刚认为，保护的关键就是人。一个是继承者，一个是传承者。前者主要面临的是生存的问题。他们既要创作，又要推广找销路，没有销路就没有生活来源，生存问题解决不了，保护就谈不上。后者面对的是后继乏人的问题。杨志刚说：“二十年前我就可以收徒了，可现在我一个徒弟都没有，不是不想收，也不是技不外传，是没人学，就连我儿子也没学。因为民间手艺多是口口相传，需长时间磨练，经济效益慢。要传承下去，应该加大扶持力度。如在各大美术院校中选拔一批致力于非遗传承的学生，政府给保证基本生活、保险等待遇。让他们踏踏实实地搞创作。另外，只有像美院大学生这样的新生力量加入到非遗传承中，融入新的技术、技法，非遗才能在本质不变的情况下在创新中发展下去。”

天津风筝艺人杜颖生：

降低工艺质量就是死路

正在西城非遗展示中心做风筝的天津老艺人杜颖生老师说，现在提出要生产性保护非遗是对的。但如果急功近利，只重生产，降低质量，减少工艺流程是死路一条。杜老师指着手里扎着的龙头说，就说这竹子吧，按传统工艺，要生长三年以上完全成熟的。砍下来不能用，打成捆放在阴凉处阴干。过去老艺人都把它放到铺底下，至少三年，等到扎风筝时，还要用火把竹子内剩余水分烤干，这样制作出来的风筝才不会变形。再加上绘画，扎一条龙至少要三个月，才能出精品。做得快了，肯定会有问题。

杜颖生说：“有些地方的风筝原来很有名气，后来产业化了。制作的原料产生了变化，生产的数量提高了，但质量下降了。最近我们去过一次山东考察，有些地方的风筝都卖不出去了。而且那儿的风筝，百分之九十飞不起来，质量差是主要原因。”

说到北京，杜老师说，首都在非遗保护方面全国做得最好，文化的氛围也好。其他城市没法比。“现在天津市里找个放风筝的地儿都很难了，展示和销售就更提不上了。所以我退休后就来北京了。”

西城区文化委徐晓辉：

把展示中心建成非遗的孵化器

西城区文化委徐晓辉介绍，西城区在非遗保护方面积累了一些经验。西城区有非遗项目110项，主要分两类，一类是有单位的，如全聚德烤鸭等，这一类有生产的场地，销售的渠道，资金的支持，保护体系也很完整。另一类是个体的民间手工艺术。他们没有单位的支持，面临缺少资金、没有固定的销售渠道等问题。所以，西城区政府根据不同的项目采取了六种方式。即建立家庭艺术馆、政府投入资金扶持、生产性保护、非遗教育进学校、非遗项目进胡同以及建立非遗展示中心。

在此当中，非遗展示中心的效果最好。位于西四北大街胜利影院旁的展示中心虽然只有100多平方米，却容纳了皮影、内画、漆器等9个项目，即展即卖。给很多只懂制作、不懂营销的艺人开辟了一个平台。现在西城区文化委正在寻找新址，准备建立一个5000平方米的展示中心，这就像一个孵化器，让更多的非遗项目走出家庭，走向社会和市场。

说到目前存在的问题，徐晓辉最担心的是两个问题，一个是产业化与生产化的问题。很多事实证明，生产性保护是无可厚非的。但一旦生产化，为追求经济的效益会走向产业化的误区。这样使非遗项目失去原真性、整体性和传承性，带来的只是短期效应不说，还中断了非物质文化遗产的自然演变。因此，生产性保护要坚持手工制作技艺和传统工艺流程不变的原则，这是底线。另一个是传承的问题，现在很多项目都存在传承人的问题。需要让更多的人了解非遗项目，培植非遗项目的文化土壤，这样才能吸引更多的年轻一代加入到非遗的传承当中。

龙露 J029　延川剪纸、布堆画艺术

刘洁琼：剪刀布头走世界

窑洞外的大槐树下，站着一位亭亭玉立的妙龄少女，毛驴推磨、羊儿撒欢，小院里的欢声笑语伴着信天游满沟洼地飞，山上藏在高粱地里的放羊娃被小院的情景吸引得入迷了……一幅尺寸不大的剪纸，活脱脱地体现出陕北农家小院的风情，这是延川剪纸传承人刘洁琼的作品，散发着浓厚的生活气息。

说起刘洁琼，不得不提到她的母亲、剪纸大师高凤莲，刘洁琼能获得今天的成就，与她母亲的言传身教分不开，“打小睡在被窝里的我常常看到母亲坐在麻油灯下哼着小曲，剪剪缝缝，那种神态她老是不明白，似乎显得很神秘。当我为人妻、为人母后，过着和母亲当年同样的生活，才慢慢感悟到了其中的奥妙。扎花绣叶是决定一个家庭是否幸福的重要内容，因为剪刀与针线是女人的主要劳动工具，女人用它们来缝补衣服和生活用品，同时美化生活、创造幸福。”

刘洁琼曾经中考落榜，因为家境的贫寒辍学了，一个人呆在瓜棚里孤独无助，于是把母亲的箱子翻了个底朝天，把她绣的花全拿出来玩命地学，“初学绣花根本不知道门道，花没绣成，针把手扎了个稀巴烂，母亲说，你连个针眼都找不见，哪儿能绣成个花，我就想我非要在针眼里寻个大世界让你看看。”凭着得天独厚的条件与自己的聪慧，刘洁琼真的用一把小小的剪刀和色彩绮丽的布头，剪贴出她美丽的人生之路。

不仅仅是自己学习提高，刘洁琼在十几年的剪纸生涯中，从学艺到创新、到发展，还带出了许多徒弟，进过各个高等院校，还到国外进行过专题讲座和展览，也深入到偏远的山沟搞过剪纸普查，被普查的妇女们每个人都有不同的生活阅历，她就地建立档案，拍生活照，虽然困难重重，但收获也很丰富。“有些人不理解，说我放着清福不去享受，非要到小山村去受那些活罪。面对这些人，我只能摇摇头，冲他们淡淡地一笑，因为他们不懂我的心思，搞普查对我来说是在挖宝，是一个受教育、学习的好机会，是为社会挖掘民间瑰宝的机会，我也希望延川的民间文化走向世界、走向未来。”刘洁琼真诚地说。文并图 罗颖 WJ132

柯尔克孜族刺绣

阿依古丽&<2539;居买：小学开设刺绣课

“这个太漂亮了，您帮我拍个合影行吗？”在新疆柯尔克孜族刺绣的展览区域里，一位观众喜欢上了一幅挂在墙上的手工刺绣作品，让记者帮忙照相，就在她旁边，一位戴着红头巾的老妈妈正在专心致志地忙活着手里的绣活儿，她就是这门民间刺绣手艺的传承人阿依古丽&<2539;居买。只见阿依古丽&<2539;居买坐在一台两米见方、固定着一块黑色绒布的刺绣架前，右手拿着一根长约4厘米、系着红色丝线的绣花钩针，在黑色绒布上来回刺绣，左手则隔着绒布伸向刺绣架的后面，配合着右手的动作不断地牵引着线头。一根长长的红色丝线就在这娴熟的手法中变为一朵朵别致精巧的红色花蕾。从开展第一天，居买开始做这个床围，三四天才做了不到三分之一，如果彻底完成需要1个月。

阿依古丽&<2539;居买一辈子都居住在阿克苏地区温宿县下面的博孜墩柯尔克孜民族乡，几乎不会说汉语，只好请来温宿县文化馆办公室主任阿不杜萨拉姆当翻译。和每一个柯尔克孜族女性一样，阿依古丽&<2539;居买也是在母亲、姐妹们的绣品中熏陶长大的，她从13岁就开始和妈妈学习刺绣了，已经是家里的第三代传人，现在两个孩子也在学，同时还带领了20名传承人，教她们编织羊毛毯、刺绣。

据阿不杜萨拉姆介绍，如果不是5年前的申报非遗保护项目，柯尔克孜族刺绣恐怕就失传了，“博孜墩柯尔克孜民族乡特别封闭，自然条件不好，生活也艰苦，村子的周围都是高山，房子低矮，没有电视，没有电话信号，连供电都是时断时续的，而且不通车，只能靠骑马。全村只有25名妇女会做刺绣，还都没上过学，现在已经发展到50人，已经给小学、中学的女生们开设了刺绣课程。”