藏家要盯紧年轻艺术家(图)

入围的100多位青年艺术家作品在南京三川当代美术馆展出。

数据显示，2010年中国艺术品拍卖成交额573亿人民币，比2009年同比增长了150%，到2011年更是达到了约900亿人民币。近3年来，中国艺术品市场是一个从“回暖”到“复苏”，从“天价”到“火爆”的转型过程。

2011年是中国艺术品市场历史性的一年，越来越多人开始把目光投向艺术品收藏领域。艺术品能不能投资？如何投资？2012年12月9日下午，1912新星星艺术节系列论坛活动之一“收藏未来”主题论坛，在南京新街口国际金融中心艾米电影院举行。

藏家要有“收藏未来”的理念

如今，国内有不少画廊，但也有很多画廊纷纷倒闭。画廊连自身都无法支撑，更别提扶持艺术家了。每年都有大量的艺术院校毕业生流向社会，他们的创作环境艰苦，作品无人问津，缺少展出和流通的平台。

"新星星艺术节"给了这些当代优秀艺术家一个与收藏家交流沟通的良好平台，使更多有收藏价值的当代艺术作品能够成为有价值的投资商品，让更多藏家认识到"收藏未来"的这一理念。”业内人士表示。

对于“收藏未来”， 关予也给出了她自己的解读。“收藏的是这些年轻艺术家的未来。”她指出，像这次“新星星艺术节”评选出来的优秀当代艺术家，他们的艺术史价值、艺术价值都还处在萌芽阶段。能否在艺术界千军万马过独木桥的状况下脱颖而出，成为成功的艺术家，那还要看他们自己今后几十年的发展，不是在年轻时就能定论的。

“一个好的艺术家要不断去创新，不断否定以前的东西，寻找更符合当下价值观的表现手法。”上海华府艺术画廊副总经理吴放认为，有未来发展前景的当代艺术家，会时刻将艺术作为自己最重要的环节，不断反省过去，探索未知。

体系收藏会能带来附加值

“无论是中国还是外国，大部分的收藏家都要考虑作品本身未来的价格，起码不要贬值。”雅昌艺术网的副总经理关予介绍，身边有非常多以收藏为目的，最终却带来丰厚回报的例子，从这些案例中可以看出，艺术品收藏最好要有体系性。

她举例说，之前参加的一场拍卖会上，吴门画派创始人沈周的作品预估价为350万，最后却以3000多万的高价成交。在价格已经被叫到2000多万，早已远远超出拍卖行预期效果的时候，现场几名古画藏家还是不愿放弃，激烈地进行竞争。

“作为藏家首先需要考虑的就是藏品的体系性。”这幅沈周的作品是吴门画派的代表作，对于现场收藏吴门画派作品的藏家来说，有了这幅作品自己的收藏体系才会完整。“体系收藏会为作品价值带来附加值。”关予表示。

此外，艺术品收藏一定是更倾向于某一个门类。比如说有的人喜欢古代的作品，有的人喜欢近现代的作品，有的人喜欢当代的作品。藏家在正式收藏之前就要对这个门类进行深入的研究探索，只有知道了这个门类艺术价值在哪，才能在此领域收藏中有准确的把握，进而完整收藏体系，增加整个系列作品的价值。

艺术品融资，难

“艺术品收藏作为一种投资手段，存在着很多的优点，如其稀缺性决定了增值、保值的经济效益。同时，艺术品与其他资产关联性低，价格被动性较小，比较不会受到市场环境的影响，但也存在着很高的风险。”鼎艺艺术基金投资委员会主席陈波表示。

首先，艺术品的流动性比较差。“很多企业家在运作资金链断裂的情况下，想通过之前购买的艺术品进行融资，这是不可行的。”陈波介绍，国内如今没有一家权威的艺术品评估机构，艺术品的估价没有统一的标准，自然银行与信托机构也不会接受其作为抵押。这时，如果没有人来买这件艺术品，或者拍卖市场流通不好，资金就无法周转。

其次，艺术品的交易成本、持有成本都会远远高于其他类型投资品。陈波举例，艺术品拿到拍卖行进行交易，卖方通常要付6%~10%的佣金，买方也要支付10%~15%的佣金。收藏者还需要对艺术品投保，以保证藏品在遭到破坏时能将损失降到最低，每年的投保金额就是一笔高昂的费用。为了获得投保，藏品还必须贮藏在专业的储藏机构，每年需要支付0.2%~0.5%的储藏费。

“一件作品的真假，就是一张废纸颜料与几千万之间的差别。”陈波觉得，艺术品可获得性很低，即使通过一定的渠道获得，其真伪也很难以判断。随着现代科技发展越来越快，造假工艺已经达到了肉眼无法识别的境界，给藏家带来了极大的风险。

2012年12月9日下午，一场“收藏未来”主题论坛在南京举行。越来越多的业内人士，对那些目前尚处困境，但坚持探索创作的年轻人给予高度重视。