心灵之声——鲁慕迅书画展

鲁慕迅不仅是一位画家，还是一位美术理论家，是一位诗人。他对气韵生动的推崇，对水墨写意传统的领悟，对诗、书、画、乐融合的理解，这一切学术探讨都渗透到他的创作中去。

　　展览名称：心灵之声——鲁慕迅书画展

　　展览时间：2014年6月3日——6月22日

　　展览地点：武汉美术馆

　　主办单位：湖北省美术家协会、武汉美术馆

　　协办单位：《先风》艺术期刊

　　展览总监：鲁子砚

　　学术主持：王雪峰

　　策 展 人：丁篱

　　媒体支持：雅昌艺术网 中国书法家网 中国美术家网 墨宝网

　　鲁慕迅不仅是一位画家，还是一位美术理论家，是一位诗人。他对气韵生动的推崇，对水墨写意传统的领悟，对诗、书、画、乐融合的理解，这一切学术探讨都渗透到他的创作中去。

　　鲁慕迅的绘画，不事奇巧，没有粉饰，以简为尚，其作品的简约之美使之质朴而单纯，强化了作品田园般淡泊的意境表达。鲁慕迅绘画的境界与士大夫的闲情逸致有所区别，他追求的是对新生活的一种宁静美的表现，我们从其画中鲜活的形象、盎然的生机中，感受到一种热爱生活的情趣，他的作品散发着和平时期美好生活的自然芳香。与此同时从表现手法上他也作了一些创新，使他的花鸟画成为一个现代文人的花鸟画。他注重继承与发扬传统文人画的艺术特点与审美追求，又自觉地从西洋绘画与民间艺术中汲取营养，大胆进行夸张、变形，跳出具象束缚，吸收抽象造型因素。

　　笔者认为，鲁慕迅先生是融合传统，并深入其中，以改良文人画的方式进行花鸟画创作的，他没有选择那种“断裂”的激进方式，而是如他的人生品格一样，平和地推进文人画的发展。至于他的绘画中的品性与境界，正如陈师曾论文人画时所言：“其平日之所修养，品格迥出于庸众之上，故其于艺术也，所法表抒写者，自能引人入胜，悠然起澹远幽微之思，而脱离一切尘垢之念。”

　　——陈池瑜：清华大学美术学院艺术学博士后导师

　　鲁慕迅

　　鲁慕迅：1928年12月26日生于河南汝州。终生致力于中国画的创作与美术理论研究，兼攻书法、诗词。其对中国画探索创新的成果，推动了中国画的转型与发展。为中国当代绘画代表性画家之一。

　　早年从石磊园、谢瑞阶、张肇铭、徐松安诸先生学画。1950年毕业于中原大学文艺学院美术系。先后任中南大区长江日报美术组长、湖北省文联文艺理论研究室副主任、中国美术家协会第四届理事、美协湖北分会专业画家、驻会副主席，国家一级美术师。湖北省美术家协会顾问、湖北省书画院名誉院长，清华大学中国画研修项目总导师。为：湖北四老之一(其他三人为周韶华，冯今松，汤文选诸先生)，长江画派创始人之一。

　　数十年间从事中国画创作及美术理论研究，兼攻书法诗词。1984年发起创办以其命命名的杂志《美术思潮》，其美术作品和理论文章分别于表于《美术》、《中国画》、《江苏画刊》、《湖北画报》、《人民日报》、香港《文汇报》等数十家报刊、先后在京山、汝州、深圳、西安、武汉、郑州，北京等地举行个人作品展，2001年《荷叶小鱼》参加《百年中国画展》，1974年作品《马蹄莲》陈列于北京人民大会堂并刊入《人民大会堂藏画集》，《清风朗月》、《荷叶小鱼》为中国美术馆收藏。2005年被国务院授予优秀人民艺术家称号。其作品《高风图》搭载“神舟六号”宇宙飞船遨游太空。有作品被收入《百年中国画集》、《中国现代美术全集》、《中国现代花鸟画全集》、《中国当代美术》、《中国现代美术家名鉴》(中日合编)、《中国当代书画家百人》、《中国当代国画家辞典》等。并被聘为多所院校兼职教授与客座教授。

　　鲁氏的绘画作品具有民族文化内涵、时代风貌和个性特徵，是当代融诗书画为一体的文人画大家。先生对书法有着深入的追求，他把篆隶楷行草融为一体，把传统与自己融为一体，把书法与画法融为一体，令其自创的「画字」作品自成一格，书因画而生，画助书运;画线为肌，诗韵为骨，风格简静。