《文成公主》情系传统多彩华服展厚重与尊贵

大型史诗音乐剧《文成公主》日前在北京国家大剧院拉开全球演出序幕。该剧服装从大唐华服到吐蕃鲜艳繁复的藏族服饰，既充满了大气恢弘的舞台效果，又充分尊重历史服饰传统和藏族传统服饰文化。

《文成公主》一剧从剧情、音乐、舞美到服装的创作团队堪称阵容强大，由中国实景演出创始人梅帅元担任编剧、总导演及艺术总监，著名歌唱家谭晶、王莉担任主演，服装总监由秦文宝担任。

谭晶主演的文成公主剧照

秦文宝是中国戏曲学院副教授，中国戏剧家协会会员，中国话剧艺术研究会会员。他曾参与过大型实景演出《鼎盛王朝·康熙大典》、《井冈山》、《大宋·东京梦华》、《禅宗少林》等的服装设计，多次荣获文化部文华奖、中国戏剧节优秀剧目奖等。

谈到为这部史诗音乐剧进行服装设计，秦文宝表示，《文成公主》表现的是汉藏两大民族的融合。唐朝是中国古代历史中服饰最华丽、也最讲究时尚的朝代之一。所以，在创作服装时，他通过各种元素挥发在服装上，来表现两个强盛的民族的精神面貌。

按着剧情，秦文宝将整部剧的服装创作分为4大板块。首先表现的是大唐盛世的服饰文化特征，以代表宫廷感觉的金黄色为主色调，表现盛唐时期的气魄和大唐宫廷的庄严和华丽。

之后对吐蕃的表述，则采用吐蕃古典油画式的褐色等暖色调为主要色彩基调，一改人们对吐蕃满天飞沙、色彩单调冷漠的错感，强调在吐蕃最强大时期的藏族人民通过他们的民族服饰追求温暖阳光的心情和生活态度。

随着藏文化的发展以及汉藏民族融合的加速，藏族服饰变得越发丰富多彩，秦文宝在表现藏族服饰的历史演变和现代风貌时，着力强调了藏族服饰多彩的一面，以具有印象派绘画式的构图，表现生活在蓝天白云下的藏族人民多姿多彩的生活和阳关般地心态。

“整部剧虽然有大唐、藏族等多种传统服饰的表达和演绎，但在制作工艺上，还是有一定之规的，主要侧重‘厚重感’的材质来表现其大型史诗剧的历史沉淀。”秦文宝说。

其中，主要角色的服装创作，借鉴了欧洲古典歌剧服装的制作工艺，尤其在运用手工制作的特点上，更是大多数服装服饰的精髓所在，这不仅加强了服装的传统厚重感和尊贵感，也增强了其视觉观赏性。

同时，剧中色彩斑斓且厚重感十足的服装，与恢弘多彩的舞美效果相得益彰。如大唐的宫殿布景与金黄色的宫廷服饰呈现出一个朝代的特点和完整性，而布达拉宫的场景配合油画感十足的吐蕃服饰，强烈的民族性和藏族传统文化韵律在视觉上表现得令人震撼。

而本剧最大的主题“行走在路上”，也通过服装服饰的变换和演绎，惟妙惟肖地展现出来。文成公主行走吐蕃的路途中，文成公主的幻觉通过花神的服饰色彩来表现整体的梦幻效果，直接将观众带入梦境之中。在视觉整体感与音乐合唱及群舞共同烘托出史诗剧的音乐和视觉场面，并于独唱、合唱构成了完整的史诗音乐剧的强烈艺术效果。