每一座博物馆里都有了不起的故事

2015-05-17 21:13:54 作者：张杰来源：华西都市报已浏览次

5月18日，是国际博物馆日。即使我们足不出户，

也可以通过好的典籍读本来一场“博物馆之旅”

王小波在他的一篇杂文《智慧与国学》中，谈到人与器物的关系时说，“在器物的背后，是人的方法和技能，在方法和技能的背后是人对自然的了解，在人对自然了解的背后，是人类了解现在、过去与未来的万丈雄心”。

作为收藏和展示人类生活中出现过或依然存在的重要器物的博物馆，可以帮助人类增长见识、了解自我，理解世界。参观博物馆或美术馆，已成为现代人提供智识的一种精神生活方式。

世界上值得观看性的博物馆数量之多，一个人要是全部实地踏访，显然力有不逮。对于一些做不到“绝知此事要躬行”的博物馆，通过文字或图片，深入欣赏了解一番，也未尝不是好方法。而且，如果阅读选择精当，不一定就“纸上得来终觉浅”。另外，对于有幸实地探访之前，通过读书深入了解一番，获得知识的储备，也是很有必要。

馆长回忆录：让木乃伊跳舞讲述藏品背后的传奇故事

1870年，美国最重要的三家艺术博物馆分别在波士顿、华盛顿和纽约开建。这些博物馆非常强调提高美国民众，特别是中上阶层人士的美学、艺术和道德水平。1963年，珍藏于法国卢浮宫的达·芬奇名画《蒙娜丽莎》被出借到美国展出，展出地点也就在位于纽约的大都会艺术博物馆，这起美国艺术史上的大事件，从一个侧面印证了大都会艺术博物馆的地位已赢得了包括欧洲文化界的承认。如今，纽约大都会艺术博物馆已成为美国最大的艺术博物馆，藏品超过300万件展品，时代跨度超过5000年，与英国伦敦的大英博物馆、法国巴黎的卢浮宫、俄罗斯圣彼得堡的艾尔米塔什博物馆一起，被公认为世界四大博物馆之一。

大都会博物馆拥有的文化体量与持久生命力，与历代博物馆人、商人和大众的努力分不开。相比欧洲文化艺术大国的博物馆在公众面前倨傲的姿态，纽约大都会艺术博物馆以教育公众为目的，因而想方设法引导、影响公众接触艺术。而这离不开一个功臣的努力—该馆第七任馆长托马斯·霍文。在担任馆长的10年间，霍文对大都会博物馆的管理进行了暴风骤雨似的变革，将其转变成美国最有活力的文化机构：从“诱捕”重要的捐赠人，到跨越国界偷运古代珍宝；从与世界上最有势力的古董商达成秘密协议，到与对手周旋；从举办“图坦卡蒙王”等大展，到赢得委拉斯开兹的惊世杰作。一系列举动作为，让曾经清高、刻板、有些奄奄一息的大都会博物馆重新焕发了生机，犹如让木乃伊们翩翩起舞。霍文也被美国媒体称为“重新塑造大都会博物馆”和“将大都会博物馆带进现代”的人。

他是如何做到的？1993年，托马斯·霍文在离开大都会博物馆16年之后，写作出版了传记型作品《让木乃伊跳舞：大都会艺术博物馆变革记》，用辛辣幽默的语言回忆了自己担任馆长时，自己如何与政府、赞助人、古董商、收藏家打交道，千方百计让大都会博物馆发生蜕变（从仅满足学术收藏、鉴赏和研究的狭隘功能的博物馆转变到“博物馆现代化＝学术+大众”模式，吸引公众参与到博物馆建设中来）的往事。在译林出版社引进中文版以前，这部作品已在西方博物馆圈子里风靡了20年，被称为是“一本真正深入世界顶级博物馆内部的著作”。

延伸阅读《从“馆舍天地”走向“大千世界”》

（故宫博物院院长单霁翔著）

博物馆建筑因其浓郁的文化色彩，相比其他建筑在设计上更富有创意，因而很多博物馆成为所在城市的地标性建筑。但长期以来，博物馆的概念仍被限定在狭义的博物馆馆舍上，很多有文化价值的历史遗存建筑却没有涵盖，得不到应有保护。故宫博物院院长单霁翔在《从“馆舍天地”走向“大千世界”：关于广义博物馆的思考》一书中论述主张，博物馆应从狭小的“馆舍天地”中走出来，走向多样的“大千世界”。

一部以器物为主角的世界史基本读懂200万年人类史

《大英博物馆世界简史》由大英博物馆和英国BBC联合打造，由大英博物馆馆长、伦敦古文物学会成员、英国著名艺术史学者尼尔·麦格雷戈亲自撰写，动员了100多名馆员、400多名专家，编撰时间长达4年。该书从大英博物馆800万件馆藏中精选了100件最具代表性的藏品，展现200万年的人类史。其中，包括读者们熟悉的埃及木乃伊、玛雅玉米神像、莫尔德黄金披肩、拉吉浮雕、阿拉伯铜手，以及中国流失的珍贵名画《女史箴图》等。

这本书特别在哪呢？首先在于，作者采用了一种前所未有的方式—通过解读文物跨越时空所传递的信息—来讲述整个世界的历史，打造一部以器物为主角的世界史。大英博物馆馆藏珍品无数，在展示200万年人类史的浩瀚藏品中，仅仅选择其中的100件文物讲述一部世界历史。选择就非常重要了。最终，有幸被选中的100件藏品被分为二十个主题，从第一部分“人之所以为人”到最后一部分“我们制造的世界”，从第一件古埃及大祭司的木乃伊，到第一百件生产于中国深圳的太阳能灯具与充电器，物品不但来自全球不同地区，也避免了仅仅向享有盛誉的艺术品或者权贵阶层的偏斜，让这部书在远古与现代之间、关键的历史政治事件与虽然平凡背后却颇有历史意味的日常生活之间得到了很好的平衡。

更重要的是，这并不是一部枯燥无趣的物质史。历史与当下产生的奇妙火花，是本书的新意所在：木乃伊棺木不仅有它的历史传统与重见天日的际遇，还有现代的CT扫描技术让我们在不解开裹布的情况下还原其中的躯体；来自威尔士的黄金披肩不但用其精湛的工艺和流线型的美感震撼了我们，更有一段令人扼腕的墓葬被贪心的采石工们私下瓜分而导致关键证据丢失、通过碎片还原的披肩来历成谜的令人遗憾的故事。这样的物品不仅记录了制造它的那个世界，也记录了之后改变它的那个世界。

书中第十五部分《现代世界的入口》的第二节选择的物品主角是，中国的“明代纸币”。书中这样陈述中国明代纸币的重大意义—“‘你们相信有精灵吗？快说你们信！信的话就拍拍手吧！’彼得·潘邀请观众和他一样相信精灵的存在以拯救小仙女，这闻名于世的一幕永远都能得到观众的响应。

延伸阅读《伟大的欧洲小博物馆》

（詹姆斯·斯图尔顿著）

除了那些为人熟知的大博物馆，在欧洲还有一些更具有个性并且仅为艺术鉴赏家们知晓的小博物馆。全球著名拍卖公司苏富比的副总裁詹姆斯·斯图尔顿，因职业的关系经常访问欧洲各种博物馆，将他的旅行见闻，写成《伟大的欧洲小博物馆》。他在书中介绍了12个欧洲国家各具特色的35座小博物馆。从巴黎的马莫坦博物馆，到克拉科夫的塞尔脱瑞斯基王子博物馆，从哥本哈根的胡姆勒拜克路易斯安娜现代艺术博物馆，到伦敦的达尔维奇美术馆，那些原本不那么为人所知的镇馆之宝，经过作者对其辗转过程的娓娓道来而变得昭然于世。

讲述“伟大博物馆”背后的故事绝不平凡的往事今生

拥有一套图文并茂介绍世界一流艺术馆美术馆的丛书，放在家中随时翻阅，与“伟大的博物馆”相遇，无疑是一件美好的事情。由凤凰壹力策划从意大利引进出版的“伟大的博物馆”图书系列，目前中文版已经出了17册，以一册一馆的形式，介绍17个世界顶级博物馆的精髓所在。目前已经出版的有《伦敦国家美术馆》，《都灵萨包达美术馆》，《那不勒斯国家考古博物馆》，《佛罗伦萨乌菲齐画廊》，《米兰波尔迪·佩佐利博物馆》《阿姆斯特丹梵高博物馆》《维也纳艺术史博物馆》《华盛顿国家艺术馆》《开罗埃及博物馆》《雅典考古博物馆》等。整套系列，选材精当，文字简介，图片精美，可谓是一道“精神大餐”。

时光流转，历史变迁，冬宫博物馆用它坚固的高墙，抵御着岁月的侵蚀，完整地保存着艺术品所传递出的美好与文明。在《圣彼得堡冬宫博物馆》中，介绍在圣彼得堡冬宫博物馆珍藏的大量欧洲绘画作品。也讲述它的前世今生。

书中也介绍了圣彼得堡冬宫博物馆的来源故事。在18世纪中叶，俄国女皇叶卡捷琳娜二世决定在冬宫旁边，为自己建造一座优美的退省之处，也就是所谓的隐秘居所。

20世纪，在列宁格勒（1992年恢复原名圣彼得堡）遭受纳粹封锁的日子里，冬宫博物馆的所有画作因为安全因素都被运离冬宫，但这座博物馆的命运并未就此终结，导游将学生们带到遗留下来的空画框前，依旧向他们仔细解说那些画作的由来。

对于全世界热爱梵高艺术的人来说，阿姆斯特丹梵高博物馆是必须参观到访的首选艺术圣地。梵高博物馆馆内藏有200多幅画作，1000多张手稿，十几本复印画集，4本画稿和750多封书信。作为“伟大的博物馆”系列丛书的一册，《阿姆斯特丹梵高博物馆》展示了馆中关于梵高的经典画作。

伦敦国家美术馆是世界上第一个被列入公用事业的美术馆。知识的高度普及性及馆藏的广泛开放性，也正是这所美术馆一直保持其活力的两大主导因素。与此同时，《伦敦国家美术馆》也讲述了这座图书馆在藏品背后的稀奇故事。

延伸阅读《两个故宫的离合》

（野岛刚著）

英国有伦敦大英博物馆，美国有纽约大都会博物馆，法国有巴黎卢浮宫，但在这个世界上，却有两个故宫博物院。日本作家、学者野岛刚所著的《两个故宫的离合》把文物收藏策略放在历史变迁、政治决策的背景下，并论及对中国文物在海外的影响，不仅仅是在谈博物馆了。在野岛刚看来，“两个故宫”是东亚近代史的产物。北京故宫和台北故宫，不只是珍奇、瑰丽的宝库，更呈现出政治权力与文化深层结构的样貌。“两个故宫”的存在，粘连着怎样的历史内涵？野岛刚，历时五年，实地跟踪文物抗日战争期间的迁徙路线，亲赴山洞、窑洞查看当时的保存环境。他采访了4位台北故宫院长、1位北京故宫院长、1位南京博物院院长、1位沈阳故宫研究员，多位赴台老故宫职员和商业界人士，多次走访拍卖会现场，亲历21世纪以后中国热钱冲击文物收藏界，大量文物回流国内的盛况，挖掘故宫文物两次艰难而辉煌的海外展出经历，给出了他的研究答案。

人类情感的收藏者虚构小说里的博物馆

除了各种非虚构故事中通常意义上的博物馆，文学作品里的博物馆，则更多是表现浓烈情感的一个借用的精神概念。在诺奖得主、土耳其作家帕慕克的代表作《纯真博物馆》就是这样一部作品。这部小说写的爱情，但又不仅止于爱情。富家公子凯末尔追求表妹不得，发展成恋物癖，开始收集起爱人的一切，甚至触碰过的一切。痴情、忧伤的男人收集着心上人摸过的所有物品，那些盐瓶、小狗摆设、顶针、笔、发卡、烟灰缸、耳坠、纸牌、钥匙、扇子、香水瓶、手帕、胸针……甚至是4213个烟头。凯末尔用十五年的时间走完1743个博物馆，创造出独一无二的“纯真博物馆”，所有的物件被这座爱情博物馆珍藏，纪念他永失的所爱。

这个故事中，帕慕克对时间、欲望及占有进行了一场睿智的沉思。同时，帕慕克还对伊斯坦布尔这座城市的种种细节与意涵进行深究玩味：街道，传统与现代间错综复杂的社会关系。这是个人回忆，也勾连起整个伊斯坦布尔这座城的往昔回忆。这个城市一些消失掉的，日常生活中的物品，老旧的报纸广告，早就已经停产了汽水的汽水盖。纯真博物馆不仅仅是纪念爱情，更是为了表达对伊斯坦布尔这座城的依恋。

更耐人寻味的是，与小说对应，帕慕克在伊斯坦布尔建立一座真实的博物馆。在伊斯坦布尔老城区贝伊奥卢区有古董一条街楚库尔主麻，其中有一栋外墙漆成铁锈红色的土耳其式三层小楼—达尔戈奇·契柯玛泽街24号，这就是以小说命名并改建的纯真博物馆，据说也是小说女主人公芙颂家族的老宅。从2008年到2012年，整个建筑的装修繁琐而耗时，帕慕克全心投入其中，坚持独立完成了这个工程。他重新画图纸、做模型，亲自设计，亲自监工，里面的每一件展品，几乎都是他亲自收集、撰写说明甚至布展。如今这座博物馆早已正式建成并于2012年4月28日向公众开放了。

这座真实存在的博物馆，忠实再现了小说《纯真博物馆》和伊斯坦布尔这座城市1950年代至2000年半个世纪间的生活。

责任编辑：小明

扫描此二维码，分享到微信

中国文物网版权与免责声明：

一、凡本站中注明“来源：中国文物网”的所有文字、图片和音视频，版权均属中国文物网所有，转载时必须注明“来源：中国文物网”，并附上原文链接。

二、凡来源非中国文物网的新闻（作品）只代表本网传播该信息，并不代表赞同其观点。

如因作品内容、版权和其它问题需要同本网联系的，请在见后30日内联系邮箱：chief_editor@wenwuchina.com

关闭

每一座博物馆里都有了不起的故事

月度排行

新闻速递

专题视点MORE

原创推荐MORE

精彩图片MORE

精彩视频MORE

论站新帖MORE