《鉴影涵形 照面映花——武汉博物馆馆藏铜镜展》

为丰富市民的精神文化生活，认识和了解我国优秀的民族文化，满足文物爱好者对古代铜镜的浓厚兴趣，广州博物馆与武汉博物馆共同主办的《鉴影涵形 照面映花——武汉博物馆馆藏铜镜展》在广州博物馆举行为期近三个月的展出，展览开幕仪式于4月18日下午三时在广州博物馆镇海楼惜今阁举行。

本次展览分为先秦、汉、三国魏晋南北朝、隋唐、五代宋金元和明清六部分，共展出从武汉博物馆馆藏铜镜中遴选的155方铜镜精品。展出的铜镜上起战国，下至清末，包括了“鲁诗铭文重列神兽青铜镜”和“中国人民”青铜镜两件一级文物。另外，“长宜子孙镜”、“位至三公兽首镜”、“真子飞霜镜”、“孔雀葡萄纹青铜镜”等多件珍贵的铜镜也将一同亮相广州博物馆。

中国铜镜有着长达四千多年的历史，萌发于金石并用的齐家文化，在经历了汉唐的鼎盛期后，中国铜镜文化逐渐衰落，在清代后期，由于玻璃镜的出现，铜镜最终退出了历史的舞台。铜镜是古代中国人重要的日常生活用品，同时也是一件精美的工艺品，它制作精良，以其造型美观、纹饰华丽、铭文丰富的独特艺术魅力浓缩了中国青铜器文化的精髓，是中国古代文化遗产中的瑰宝，具有很高的艺术价值。同时，不同时期铜镜的形制特征、类型特点、纹饰发展等方面的演变，为我们认识和研究中国古代社会的政治经济、思想文化、社会生活、民俗风情、宗教信仰等诸方面提供了宝贵的实物资料，因此，它也蕴涵丰富的历史和文化价值。

本次展览从4月18日至7月2日展出，感兴趣的羊城市民和铜镜爱好者，可亲临广州博物馆，深入了解源远流长的中国铜镜历史和铜镜背后精彩的故事。

“铜镜的故事”

1、汉代“中国人民”青铜镜

在本次展览展出两件极为珍贵的一级文物，其中一件就是汉代“中国人民”青铜镜。这块铜镜直径18厘米，厚0.6厘米，纹饰华美，典雅高贵，其造型为圆形，半球形钮，四猛虎绕钮相对。内区五枚乳钉等距间隔，其间浮雕双虎、双鹿、神人戏龙，独角兽、双角兽。外区一周有工丽的隶书铭文：“青盖作竞（镜），四夷服，多贺中国人民富，云雨时节五谷熟。”铭文中的“四夷”指的是东夷、西戎、南蛮、北狄，是与“中国”一词相对应的。这一段铭文，表达了汉代劳动人民希望通过铸造铜镜祈求风调雨顺、国泰民安、家庭幸福的朴实思想。

汉代是我国封建社会的兴盛时期，社会经济发展，文化艺术空前繁荣，铜镜铸造水平也得到不断提高，铜镜铭文的地位逐渐提高，成为铜镜纹饰的重要组成部分。在汉代镜铭中，与“中国人民”青铜镜相类似铭文的铜镜还有许多，如现藏于郴州市文物处的珍贵文物“汉‘陈氏作’羽人龙纹铜镜”中的铭文：“陈氏作竟（镜）四夷服，多贺国家人民息，胡虏殄灭天下服，风雨时节五谷熟，长保二亲得天力，宜孙子。”另外，《全后汉文》卷97《博古图》记载的镜铭也大同小异，铭文为：“尚方作竟(镜)四夷服，多贺国家人民息，胡虏殄灭天下服，风雨时节五谷熟，长保二亲子孙力。”在这些铜境铭文中，经常会出现“国家人民”等字眼，但是“中国人民”一词，在汉代铜镜“铭文”中，却很少出现。

“中国”一词最早出现在《诗经》中，如《大雅&S226;民劳》“惠此中国”，但此类“中国”实为“国中”，还不是真正指国家，是指天子直接统治的区域。此后，在《孟子&S226;滕文公上》、《庄子&S226;田子方》等古代经典中，多次出现“中国”一词，这里所指的“中国”，其实是当时的“中原”地区。相当于今天黄河中下游河南大部、陕西南部、山西南部。到了汉代以后，随着秦汉的大一统，人们常把汉族建立的中原王朝称为“中国”。

2、汉代“鲁诗铭文重列神兽青铜镜”

本次展览中的另一件一级文物是“鲁诗铭文重列神兽青铜镜”，这件东汉时期的“诗经铭文镜”主题纹饰是浮雕神兽，镜缘有一圈隶书铭文，据我国著名金石学家罗福颐考证与《诗经&S226;卫风&S226;硕人》章略有差异，是我国失传多年的“鲁诗”。失传1700多年的“鲁诗”在这面铜镜上重新被发现，突显了这面铜镜的珍贵。

《诗经》是我国第一部诗歌总集，汉初传授《诗经》的共有“齐、鲁、韩、毛”四家，到南宋时“齐、鲁、韩”三家完全失传了，今天我们看到的《诗经》，都是“毛诗”一派的传本。“鲁诗”的创始人为鲁人申公，在《诗经》成为西汉官学后，以“鲁诗”传授最广。但是在东汉末年，兼通今古经学的经学大师郑玄为“毛诗”作注后，“毛诗”兴起，“鲁诗”和其他两家逐渐衰落，据《隋书&S226;经籍志》记载：“齐诗亡于魏，鲁诗亡于西晋，韩诗亡于宋”。但是值得注意的是，有学者通过“毛诗”、“鲁诗”与《左传》中的“引诗”相对照,认为“鲁诗”是四家中最接近先秦诗义的原貌；而唐代著名的儒家学者、经学家颜师古为《汉书》作注时也认为：“三家不得其真，而鲁诗近之”。

3、唐代“真子飞霜镜”

唐代是我国铜镜史上第二个黄金期，当时的铜镜种类多样、纹饰复杂、形制多变、风格独特、制作精巧，特别是体现道教色彩的八卦镜和神仙人物故事镜，如嫦娥奔月镜、真子飞霜镜等。

本次展览展出的一块唐代“真子飞霜青铜镜”就是其中的珍品。这块“真子飞霜镜”直径23.5厘米，厚0.5厘米，洪山区石牌岭出土，主题文饰分为四区，正中下方饰一池塘，水中上伸一茎荷叶为钮座，叶上匐一只龟为钮，钮上正方有方形田子格“真子飞霜”四个字。右边一人坐于竹林中抚奏，前有置文具的长方形几案，左边饰一起舞的凤凰立在石上。

对于“真子飞霜镜”镜内的故事内容，尤其是“真子飞霜”四字的理解，可以说历来众说纷纭。其中一种说法来自清代钱坫《浣花拜石轩镜铭集录》，他认为：“真子当是人名，飞霜是操名”，也就是说在镜中坐于竹林中抚琴之人名为真子，而其所谈弹之曲名为飞霜。但我国著名的文物工作者滕延振却认为“真子飞霜镜”是作为女子陪嫁妆奁的一种，纹饰中的弹琴者和凤凰左右并列，有‘琴瑟调和’、‘鸾凤和鸣’之意；月亮（有的镜上有月亮），荷叶及龟，正合‘月圆花好人寿’之意，因此，他认为“真子飞霜镜”体现的是一种祥瑞思想。

但是，另一位学者朱江在《也来谈谈扬州出土的唐代铜镜》一文中则认为：“真子即真孝子的简称，飞霜当是古琴曲调十二操之一的‘履霜操’的别称，整个镜纹的内容反映的则是尹伯奇放逐于野的故事。尹伯奇是古代有名的孝子，所以“真子飞霜镜”反映的当是古代的忠孝观念。最后，有学者认为“真子飞霜镜”无论从纹饰、内容的表达来看，都与当时道教思想相关，唐代统治者将道教作为国家宗教，甚至将老子奉为“玄元皇帝”，神仙思想仍占有一定的地位。故“真子飞霜”中的“真子”，当指“玄真子”，即古代的道教神仙，“真子飞霜镜”描绘的是仙人弹琴，反映的是道教超然尘世的特点。“真子飞霜镜”的出现，正是唐人求仙思想的生动体现。

4、唐代“瑞兽葡萄镜”

唐代是一个包容开放的社会，对外来文化、宗教都采取兼容并包的态度，特别是由于“陆上丝绸之路”的兴盛，唐代一直深受西域文化的影响，这种影响从唐代铜镜中也是有所反映的，其中“瑞兽葡萄镜”是唐代最具特色的铜镜。

据史书记载，汉代时，西域盛产葡萄，早在汉代，葡萄就通过“陆上丝绸之路”传入到我国中原地区。至唐代，中原与西域关系更为密切，经济、文化交流相当频繁。葡萄不仅直接输入长安，而且唐人掌握了葡萄种植技术，甚至已经学会了配制葡萄酒。我们可以从唐人诗中窥知一二，如王翰《凉州典》：“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。”刘禹锡《葡萄歌》：“野田生葡萄，缠绕一枝高。……酿之成美酒，令人饮不足。”通过这些诗词，可以知道葡萄酿酒在唐代极为普遍。

以“葡萄纹”作为艺术品上的图案，大约于汉代开始，最早是出现一些丝织品上，到了唐代“葡萄纹”开始出现在“铜镜”的纹饰中，“瑞兽葡萄纹”则是唐代最具特色的铜镜纹饰。“瑞兽纹”早在汉代就已经出现，而将瑞兽与葡萄纹相结合，却始自唐代铜镜，是唐代对外经济文化交流的产物，也是中原文化与西域文化相融合的结晶。

“瑞兽葡萄纹”形制主要为圆形，也有少量方形或菱花形。根据瑞兽数量的多少，可将其分为四瑞兽葡萄镜、五瑞兽葡萄镜、六瑞兽葡萄镜、八瑞兽葡萄镜等多种。主纹布局有两种形式：一种由双线高圈将镜背分为内外两区，内区为四五只绕钮奔驰的瑞兽，瑞兽间有葡萄蔓枝叶；外区为飞禽葡萄蔓枝叶实。另一种内区为姿态各异的瑞兽作攀援葡萄蔓枝叶实状，瑞兽的数量也多少不一，有的甚至多达十数只；外区纹饰以葡萄蔓枝叶实为主，间以飞禽走兽、蜜蜂蝴蝶等。

本次展览中展出的一块唐代“瑞兽葡萄镜”就是“葡萄纹镜”的代表作品，此镜直径6.9厘米，外形小巧玲珑，镜背主题纹饰以瑞兽纹间配以葡萄纹，瑞兽，形态各异，葡萄枝叶蔓延，果实累累。葡萄蔓延的枝条和丰硕的果实，象征着“富贵长青”，有祥瑞之意。

战国四山镜