瓷器市场的亿元时代何时到来?

　　在此起彼伏的叫好声中, 如火如荼的2010年秋拍也以众多天价拍品向世人宣告亿元时代的真正到来。其中瓷器方面有两件拍品最为引人注目。一件是由英国一家名不见经传的拍卖公司推出的清乾隆珐琅彩“吉庆有余”转心瓶，一件是北京匡时秋拍推出的清乾隆唐英制青花缠枝莲纹花觚。前一件拍品以4300万英镑的拍卖价落槌，加上佣金折合人民币约5.5亿元，刷新了中国艺术品拍卖成交的世界纪录;后一件拍品以6608万元的成交价创当年内地瓷器拍卖的最高纪录。

　　这两个成交数据告诉我们：一方面瓷器是目前成交价最高的中国艺术品，另外一方面内地瓷器的拍卖规格与国外尚有明显的差距。在内地的艺术品市场中，瓷器市场距离亿元时代的标准似乎还有一段距离，那么内地舆论所谓的亿元时代的真实面目又是什么呢?中国与西方在瓷器市场上的差距有多大?造成差距的原因又是什么?内地何时才会出现破亿元的天价瓷器?

　　一、亿元时代 书画独秀

　　中国艺术品市场进入亿元时代的导火索其实是一件青花瓷。2005年7月12日，在伦敦佳士得举行的“中国陶瓷、工艺精品及外销工艺品”拍卖会上，元代“鬼谷子下山图”青花瓷罐以1400万英镑拍出，加佣金后折合人民币约2.3亿元，创下当时中国艺术品在世界上的最高拍卖纪录。这一消息如一针强心剂使得内地艺术品的成交总额在随后三年翻倍增长，并直接引发了单件中国艺术品天价成交的全面“井喷”。

　　以2008年世界经济危机为转折点，内地艺术品市场凭借不断上扬的趋势拉开了中国书画亿元时代的序幕。2008年10月北京中嘉推出的郎世宁《雍正十二月圆明园行乐图》竟拍出了1.584亿元的天价，从此“亿元”的天价招牌就不动声色地由瓷器转移到了中国书画上，特别是古代书画。随后在2009年的拍卖中，接连爆出的四件过亿的天价拍品皆为中国古代书画作品。以1.34亿元成交的《平定西域献俘礼图》手卷是清乾隆时期宫廷画家徐扬的大作;以1.008亿元成交的《宋诸名贤题徐常侍篆书之迹》是宋代朱熹、张景修等人共同题写的书法作品;以1.69亿元成交的《十八应真图卷》是明代画家吴彬的真迹;以1.09亿元成交的《局事帖》是北宋文学家曾巩书法代表作之一。

　　2010年内地春拍又出现了五件过亿元拍品，其中张大千《爱痕湖》以1.008亿元成交，是近现代书画作品成交价首次突破亿元;北宋黄庭坚书法《砥柱铭》以4.368亿元成交，树立了新的价格标杆;“元四家”之一的王蒙《秋山萧寺图》以1.36亿元成交;南宋宫廷画家马和之《诗经山水人物书画卷》以1.34亿元成交;清代文人画家钱维城的手卷《雁荡图》也以近1.30亿元成交。

　　在各大拍卖公司激烈的角逐中，2010年内地秋拍大戏又有十件拍品成功跻身“亿元俱乐部”。房大年与元文宗的山水画《万岁山图稿本》以3.35亿元成交;王羲之的草书《平安帖》以3.08亿元天价成交;南宋《汉宫秋图》、八大山人《岁寒三友图》与《竹石鸳鸯》、沈周的《松窗高士》、陈栝《墨花卷》、李可染《长征》、徐悲鸿《巴人汲水图》和宋徽宗御制“松石间意”琴均破了亿元大关。

　　据不完全统计，截至2010年秋拍收尾，内地艺术品市场中共出现了20件过亿元的天价拍品，除一把古琴外，其他均为书画作品，其中3件为近现代书画作品，16件为古代书画作品。由瓷器引发的亿元时代，书画却在内地市场上一枝独秀，瓷器虽常有千万元的惊喜,但与显赫的书画相比,似乎退居了二线,在亿元俱乐部中至今尚无一席之位。

　　中国艺术品亿元拍品列表(内地拍场,截至2010年秋拍)

　　　二、亿元俱乐部 瓷器缺席

　　内地的瓷器市场一直以来紧随书画之后，虽不能说有所超越，但至少是跟书画市场相差不甚多的一个艺术门类。早在2006年6月，内地市场上一件清乾隆粉彩八仙过海图盘口瓶就已经拍出5280万元的天价。承接这一良好态势，2007年8月一件清乾隆珐琅彩荣华富贵灯笼尊拍出8400万元的天价，创造了中内地地瓷器拍卖的最高纪录。这一纪录距离亿元的门槛已经不远了，但恰遭经济危机的影响，使得这一局面尚未打开便中途退场了。

　　2009年艺术品市场全面复苏，中国瓷器拍卖在内地市场上也频有亮点出现，但远不及书画来得光辉耀眼。11月北京瀚海推出的一件清乾隆青花海水红彩龙纹如意耳葫芦瓶以8344万元成交，创当年内地瓷器拍卖最高纪录，但同年出现的四件过亿元的书画作品瞬间就淹没了瓷器的拍卖光华。

　　2010年内地瓷器拍卖的辉煌也是昙花一现，众人尚未来得及细细品味个中滋味，就被铺天盖地的亿元书画信息给淹没了。虽然内地瓷器市场尚无惊现亿元的天价，但比起涨幅大起的书画来说，瓷器的上扬幅度还是比较稳健的。2010年艺术品市场上也出现了不少可圈可点的瓷器佳品。一件清乾隆青花穿花龙纹梅瓶在2010年的春季拍卖会以3584万元成交;一对清乾隆洋彩厂官釉榴开百子瓶在荣宝秋拍中拍得3472万元高价;一件清乾隆青花苍龙教子双螭耳扁壶在嘉德2010年的清代宫廷艺术专场中以2800万元成交;清乾隆青花缠枝花卉三羊开泰尊和清雍正柠檬黄地青花缠枝花卉仿汉壶尊分别在保利秋拍中以3864万元和3360万元的高价成交。2010年内地瓷器拍卖最值得关注的是一件唐英制青花缠枝莲纹花觚。这件“唐英花觚”是清代宫廷制瓷名家唐英为取悦乾隆皇帝而特别烧制的“新式玲珑巧工之器”，它在2010年北京匡时五周年秋拍中以6608万元的高价顺利夺得当年瓷器拍卖的冠军。

　　三、东方不亮西方亮

　　瓷器拍卖在内地市场虽然也有佳绩,但在亿元俱乐部中一直处于缺席的状态，与这一情况形成鲜明对比的是国外市场频频出现过亿元的中国瓷器。瓷器在国外一直是中国艺术品市场的中流砥柱。早在2004年11月香港佳士得推出的一件北宋磁州窑刻花褐彩瓶就以 1350.75万港元的高价创下当时磁州梅瓶拍卖的成交纪录;2005年更是出现了破亿元的拍品。这件拍品就是在伦敦佳士得推出的元青花鬼谷下山图罐，它以2.3亿元的成交价创下了当时中国瓷器的世界最高纪录。同年10月香港苏富比推出了一件清乾隆珐琅彩古月轩锦鸡图双耳瓶拍出了1.15亿港元的好成绩。2006年香港佳士得又拍出一件过亿元的瓷器，一件清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗以1.5亿港元的成交价创下清代瓷器拍卖的世界纪录。

　　金融危机过后,瓷器拍卖在国外市场迎来了春天。香港苏富比在2010年10月7日举行的“戴润斋清宫御瓷珍藏”专场拍卖会上，一只清乾隆 “万寿连延”图长颈葫芦瓶成为全场焦点，在经过众多买家的激烈追逐，足足出现45轮的叫价后，最终以2.5266亿港元的成交价被香港收藏家张永珍收入囊中;另一件清乾隆御制珐琅彩“祥云瑞蝠”开光式“四季花卉”图纸槌瓶，也以1.4066亿港元的高价成交。2010年11月11日英国伦敦郊外一个仓库里举行私人遗产拍卖，一件清乾隆珐琅彩“吉庆有余”转心瓶，在藏家激烈的竞逐后，最终以5.5亿元的天价被一位中国买家竞得，超过估价40倍，创下中国艺术品拍卖新的世界纪录。2010年12月1日香港佳士得推出的一件清乾隆青花胭脂红料双凤戏珠纹龙耳扁壶以1.24亿港元成交，刷新了青花胭脂红料扁壶世界拍卖纪录。

　　截至2010年秋拍结束，中国瓷器据不完全统计共出现了7件过亿元的拍品，更有“吉庆有余”转心瓶成为目前成交价最高的中国艺术品。相比之下，内地瓷器市场还在亿元的门槛外徘徊，这不仅与内地过亿元的书画市场相形见绌，也与国外的瓷器市场存在着不小的差距。

　　中国瓷器过亿元拍品列表(截至2010年秋拍)

　　四、差距的背后

　　在内地艺术品市场中,瓷器拍卖的成交价与书画的天价相比有很大差距。从艺术市场发展历程来看，书画历来是内地各大拍卖公司的重头戏。中国改革开放后首次艺术品拍卖会便是以书画打头。1992年年10月3日深圳市动产拍卖行举办了“首届当代中国名家字画精品拍卖会”，这是内地首次举办中国书画专场拍卖会，也是中国艺术品拍卖会的滥觞。随后1993年成立的中国嘉德、上海朵云轩和1994年成立的北京瀚海在内地拍卖市场上都首先推出中国书画专场，并接连出现了一批破纪录的书画拍品。1995年10月北宋张先《十咏图》以1980万元高价拍出，创古代书画内地最高拍卖纪录。1996年10月傅抱石《丽人行》以1078万元的价格成交，创近现代书画拍卖世界最高纪录。2000年11月宋高宗赵构《养生论》以990万元的价格创书法作品的最高纪录。2002年4月从海外回流的宋徽宗《写生珍禽图》以2530万元成交，刷新了中国书画拍卖世界最高纪录。2004年6月陆俨少《杜甫诗意百开册页》以6930万元成交，再次改写了中国书画拍卖的世界纪录。

　　早期的内地艺术品市场也为书画市场培养了一批有实力的收藏家群体，为书画市场以后的腾飞埋下了伏笔。2005年新成立的北京保利和北京匡时等后起之秀，首次拍卖也都重点推出了中国书画专场。在历经几年的磨炼后，书画市场终于首先实现从千万级到亿元级的跳跃，牢牢占据了内地艺术品市场上的霸主地位。相比而言，瓷器一直以来都是以中国书画配角的身份出现，重量级拍品早期也不多见,除1995年4月北京翰海推出的一件明永乐青花绶带葫芦瓶以1331万元的成交价创当时内地瓷器成交的最高纪录外，还未见其他千万级的拍品。

　　对于内地瓷器拍卖来说，亿元绝对是一个坎儿，它不仅表现在价位上，更重要的是表现在国人的文化心理层面。中国藏家对书画的情有独钟就是受到文化心理因素的影响。《易经》曾云：“形而上者谓之道，形而下者谓之器”。南朝宋人宗炳《画山水序》曰:“夫圣人以神法道而贤者通,山水以形媚道而仁者乐”,阐发自然之道是书画活动的出发点。在中华文化中，艺术活动本身禀有一种形而上的功能，艺术家旨在通过整个艺术活动来体验天道，特别文人参与书画活动后，书画更是演变为一种不求形似、以逸气参赞造化的艺术形式。文人的参与无疑提升了书画的价值，再加上大多数文人在历史上还有一定声名，因此名人书画市场一路看好。相比之下，古代瓷器一直以来都是工匠所为，几乎没有文人参与，因此瓷器在传统文化心态中一直被认为止于“技”的层面，是属于形而下的“器”，但能都否“技而进乎道”就很难说了。因此瓷器在内地市场上没有获得与书画等同的青睐就不言而喻了。

　　内地尚无亿元瓷器,国外天价瓷器却频频出现，这种差距从艺术市场的角度看，主要是因为瓷器具有一个国际性的市场，发展也比较成熟。中国瓷器很早就走向了世界， 8世纪末中国陶瓷就开始向外输出，经晚唐五代到宋初，达到一个高潮。进入中世纪后，伴随着中国瓷器的外销，中国开始以“瓷国”享誉世界。“中国”的英文拼写china同时也是瓷器的英文拼写，由此可见中国瓷器在世界范围内影响的广泛和深刻。如果说书画市场主要在内地，那么瓷器市场则主要在国外。瓷器市场已经呈现国际化的趋势，内地的市场行情对国外市场产生不了太大的影响。苏富比、佳士得每年拍卖瓷器的数量，远远高于中国书画，而且天价拍品迭出，成交额屡次打破各项纪录。瓷器已经成为苏富比、佳士得等国外拍卖公司的传统优势项目，是他们整个艺术市场的侧重点。唐宋高古瓷和清宫御用瓷都被国外的拍卖公司成功炒作，这些概念都已成为国际瓷器市场的一个标杆。相比之下，内地对于瓷器资源的开发力度和范围还远远不够, 只有清代瓷器占据了瓷器市场的主要份额，唐宋高古瓷器、元青花等还很少涉及，当然也有资源限制的原因;另外瓷器和杂项往往混放在一起，对瓷器文化的内在品质缺乏深度的发掘和梳理。

　　从文化本位上讲，中西方看待世界方式的差异也是造成这一局面的原因之一。中国文化以“天人合一”的态度，将主体与对象完全溶为一体，因此书画满足了国人饱游卧看、体验天道的文化诉求;西方文化则以“格物致知”的精神，重视再现外在世界的客观秩序，所以瓷器满足了西方人观察分析、感受心灵的文化需要。

　　五、 瓷器拍卖,何日出头?

　　不可否认，今年秋拍中不断刷新的成交纪录，频频出现的过亿元的天价拍品和白手套的骄人业绩都业内人士激动不已，更有不少人兴奋地疾呼：中国艺术品市场的主导权已经回到内地，亿元时代真正来临了。但这个时代还仅仅属于书画。书画市场的主导权已经回到内地，无论从市场的角度还是从文化角度来看，似乎都是一件顺理成章的事，所以它的亿元天价自然也就不再是那么值得炫耀的事，因为它并不能说明中国艺术品市场的整体成熟。换一个角度观察，如果我们不是在强项书画上展露亿元风采，而是在国际化的瓷器上表现了最高成就，那么我们就可以骄傲而肯定地说：“中国艺术品拍卖的主导权已牢牢把握在我们手中。”

　　事实上，内地瓷器拍卖还一直徘徊在亿元的门槛外，与国外瓷器拍卖的成交天价还有很大的差距，那么内地瓷器拍卖究竟何日才能突破亿元大关呢?

　　首先海外高古瓷、元青花的回流，势必对内地瓷器拍卖产生重要的推动作用。高古陶瓷是相对元明清瓷器而言的一个中国早期瓷器的概称。纽约、伦敦以及港台拍卖市场主要以唐代三彩器、宋代五大名窑瓷器及辽金陶瓷为主，龙泉窑、磁州窑、吉州窑等窑口的瓷器近几年也常见。内地存世的元代以前的高古陶瓷除博物馆收藏外，全部属于出土文物，受文物保护法规的限制，拍卖和收藏热主要在海外，内地拍卖品多数为海外回流，数量较少。作为国粹之一最具文化底蕴的元青花，在内地市场上也面临同样的境况。但是随着中国经济实力的增长，中国藏家的逐步壮大，海外高古瓷、元青花必将不断回流，瓷器的天价也必将出现。

　　其次是我们对瓷器文化价值的深度发掘和认同。中国瓷器市场的发展最终要与瓷器文化价值认同连为一体。摆脱瓷器为“匠作”的固有成见，将其放置于整个中华文化的背景中考察，才能更深刻地认识到瓷器的文化精髓，感受到中华文化的博大精深。中国既是世界上最早发明和使用陶瓷的国家，也是世界上最大的瓷器生产出口国家。中国瓷器工艺变化万千，彰显了中华民族的无穷无尽的智慧，青瓷、白瓷、青花、粉彩、珐琅彩等不同花色演绎着不同的故事，仿古、创新等不同形制创造着不同的历史。

　　总之,只要中国艺术市场健康持续发展,高古瓷、元青花和宫廷瓷器不断回流，再加上我们对瓷器文化重新认同和不断发掘,相信瓷器市场的亿元时代也不会太远了。