当代艺术家具你关注了吗

　　2010年7月，在英国宝龙拍卖行举行的20世纪装饰艺术拍卖会上，瑞士雕塑家阿尔伯特·贾科梅蒂兄弟于1935年至1937年间设计创作的一对名为“裸体之灯”的落地灯具，以6.6万英镑拍出。同场中，一件1965年间设计的螺旋状线脚桌以10.8万英镑成交。2009年9月，纽约佳士得推出全球首场“当代设计”拍卖会，拍出30件由当代艺术家和设计师设计的艺术家具。这些拍卖和成交佳绩无疑将当代艺术家具带入了藏界的视野。

　　在西方，也是近些年才有收藏家开始关注当代限量艺术家具的。这反映出收藏家的一种“惯性”，因为“限量”二字总是与收藏的价值意识相符的，将家具看做一种另类藏品，越少越好，收藏起来以待增值。2000年以后，西方不少顶级收藏家开始收藏近代和现代家具，并将关注点转移到家具本身的艺术含量上。欧洲不少博物馆也开始陈列当代家具藏品。在最近的艺术家具拍卖中，有不少上世纪被人们视为“太离奇、太荒诞、太前卫”而滞销闲置的家具，竟成了拍场中的畅销货。

　　据了解，瑞士已经有了刻意将家具打造成“藏品”的制造商，这些充满现代理念的高端家具融入了当代艺术创作，并将不同时空的艺术元素融合进来，让系列家具成为古老艺术、时尚艺术和超前艺术的结合品。这些家具不再是消耗品而成了艺术品，同样的成本，加入艺术含量，一件家具也就具备了升值增值的条件。

　　而在中国，家具商及家具消费者的眼睛还在紧盯着质地、品牌、时尚度或耐用性。所谓“艺术”，一是仿古，二是仿名牌，三是个人的审美习惯——好看、顺眼、与其他已有家具形色搭配就好。中国也有不少藏家收藏家具，不过只局限于古代家具的收藏，说白了就是把家具当做古董来收藏。收藏一件古代家具，首先要鉴定是哪个朝代的、何种质料、出于谁手、是否仿品赝品、家具的历史背景、工艺特点等等，而升值点在于名贵质料的升值和“古董”的升值。

　　当代艺术家具的收藏在中国似乎还是一片空白，不过，生活是一步步走向艺术化的，艺术永远是具有超前意识的，当代艺术家具也可能某一天在中国就会成为备受欢迎的时尚藏品和艺术品投资的价值洼地。(7 )