明星与艺术的恋爱

　　明星们喜欢艺术吗?作为可以轻松接近艺术圈和时尚圈的这一群光鲜人物，明星们对待艺术的态度如何?跟资深藏家以及普通大众相比，有着哪些不同，哪些相似?他们会收藏谁的作品?他们会不会自己去尝试?本期艺术生活，成都商报就给你摆摆明星和艺术的那些有趣事儿。

　　收藏派

　　对于绝大多数不是艺术家的人来说，热爱艺术的最真诚动作，就是自己收藏了。明星自然也不例外，这其中的几位明星代表，就有蔡康永、林依轮和王中军等。

　　蔡康永：投资有道、品位出挑

　　蔡康永以幽默另类的主持风格和不凡学识著称，除了主持之外还经常写书。在艺术收藏方面，蔡康永也颇有历史和投资头脑。据媒体报道，蔡康永最近刚刚和友人合出了一本新书：《蔡康永和买画的朋友们》，与大家分享收藏艺术品的乐趣。

　　蔡康永对艺术品的收藏从13年前就开始了，随着经验的累积，这几年他更勇于出手。最大的一宗是花500万新台币买下了以色列家具设计师Ron Arad设计的一张椅子“Blo Void 4”。后来据他透露，这件作品在短短一年里就涨至600万新台币。

　　日本当代艺术家也是蔡康永比较青睐的对象。他曾经在日本的一个小型拍卖会上，以35万新台币买下日本著名艺术家草间弥生创作的“蕾”。如今，这件作品的价格已涨了五倍;另外，蔡康永去年还在网上以9万新台币的价格买下了村上隆创作的5个限量公仔“inuchi doll”，其中仅仅2个公仔“Victor”和“Bob”现在的价格就达到了12万新台币。

　　另外，蔡康永收藏最多的便是中国当代艺术家中“海外四大金刚”之一蔡国强的作品。蔡康永收藏的第一件蔡国强作品是他的“炸了1艘飞在天空的小船”草稿，当时他以12万新台币买下，如今涨了足足20倍。

　　当然，和几乎所有收藏者一样，蔡康永也有眼光不准的时候：他曾花十几万台币买下一位新人的作品，但这位新人后来在画坛“消失”，作品也不再有价值。蔡康永说：“幸好这种情况只发生过两次。”

　　林依轮：充分利用人脉优势

　　对于艺术收藏，林依轮相信“艺术都是相通的”“明星们在工作生活中常常会与艺术界名家大腕们接触，很多人私底下都是很好的朋友。耳濡目染之下，信息灵通、艺术修养较高、资金充裕的明星群体，在投资、收藏当代艺术上，自然是近水楼台了。”

　　1996年林依轮从广州回到北京后，就开始关注艺术圈。“我第一次看到张晓刚、方力钧的画就特别喜欢，2000年开始喜欢岳敏君的作品，后来又知道了刘野。渐渐地，凭借自己的明星身份，林依轮陆续结识了曾梵志、刘野、潘德海和周春芽等艺术家朋友，这些艺术家的作品也被他逐渐收入囊中。

　　林依轮收藏第一件作品的时候是2002年。“是潘德海的《胖子》，还是通过叶永青介绍，在云南买的。”后来，林依轮“胃口”越来越大，开始频繁出没于各种展览和拍卖会。2007年，在香港苏富比秋拍上，林依轮还“捡了个小漏”“拍卖那天刚巧刮台风，很多买家无法到场，我最后以200万元举下了周春芽的一件重要作品《绿狗》(1999年)。第二年，周春芽同等尺幅的“绿狗”系列作品，成交价就是300万了。”

　　对于收藏，林依轮的建议就是多学习：“对一个喜欢艺术的人来说，有本书特别值得看一下《中国当代艺术史》。总之，先看展览、看书，不要急于下手。我建议一些刚收藏的人，可以收藏一些名家的版画，有亲笔签名而且是限量，通常就几十张。版画升值的空间虽然没有那么大，但是它摆在家里好看，又是大师的作品，而且有保值和升值的空间。”

　　王中军、冯小刚：忠于传统的写实派

　　华谊兄弟的老总王中军，最爱收藏的是油画、雕塑和古董。据悉，他的油画收藏主要集中于艾轩、杨飞云、王沂东、袁正阳等当代写实派名家身上，收藏历史也有十几年了。在这十几年间，杨飞云的画从当初的几万元涨到了几十上百万;至于雕塑，王中军对于著名女雕塑家向京的“慧眼识珠”很令人佩服他第一次在向京的工作室看到她的雕塑作品时，一口气就买下了近30件作品，当时平均价格才1万元左右，但到了这两年，向京的作品没有个几十万元根本拿不下来。

　　据知情人透露，王中军的家和办公室就像欧洲古董店一样，“到处都是来自法国、英国等国的古董。”

　　与王中军大手笔的“别墅美术馆”不同，冯小刚在个人收藏方面低调很多，但他们俩的收藏趣味与电影上的合作同样相得益彰：都是偏爱写实油画。去年保利秋拍，冯小刚坐在第一排，认真翻看图录、记笔记。最终，冯导一掷百万，买下一件杨飞云的作品。

　　创作派

　　和以上主要来自影视圈的明星相比，流行歌手艾敬和摇滚乐手丁武在艺术的道路上走得要远很多：他们干脆自己当上了艺术家，自己创作作品。这不仅需要勇气，更需要见识和能力。

　　丁武：十年来我一直在画画

　　今年10月，唐朝乐队主唱丁武在北京举办了自己的首场个人油画展“嚎叫·丁武喊话”，展出了30多幅油画，以自己的生活经历为主题，带有浓重的上世纪七八十年代的痕迹：样板戏年代、红色娘子军、军装、红领巾等符号不断出现。同时，大众所不熟知的另一个丁武也随之浮出水面：他最早的专业就是美术，曾经就读北京市工艺美术学校美术系(今北京工业大学艺术设计学院)，毕业后的第一份工作就是在中学担任美术教师。

　　对于自己重拾画笔，丁武表示，其实这十年来他陆陆续续一直在画，“绘画是我整理自己生活记忆的手段，也是可以任凭我天马行空的另一面。这十年来我的生活里没有缺少过音乐和绘画。”

　　艾敬：第一次卖画就是1万美元起价

　　和随性的丁武相比，艾敬对待艺术的态度要执着得多。“我从小就喜欢画画，当时学着画国画里的人物，还临摹过敦煌壁画。”艾敬告诉成都商报记者。1995年，她第一次去巴黎，也是第一次去法国。“我去了卢浮宫和蓬皮杜艺术中心，前者很传统，后者很当代，但给我的感觉都非常震撼。”她至今仍清楚地记得，从蓬皮杜中心出来后，她激动得无法自制，坐在门外的台阶上，“心跳得特别厉害，那种感觉就像恋爱。以前我对法国的想象主要是时装，结果却是艺术最吸引我。”

　　1998年，艾敬去纽约，谭盾夫妇带她去看安迪·沃霍尔，这位波普大师用通俗手法制造出的艺术，令艾敬一下子觉得自己和艺术“接上气了”“原来美术也可以很简单，就像流行音乐一样。”就这么，她开始敢于设想自己做艺术了，并渐渐地投入进去，直到放下音乐一心一意做艺术。

　　2008年，艾敬在北京建了自己的工作室，经常穿着高跟鞋一画几个小时，“减肥效果很不错!”她笑着说。艾敬的作品以“爱”为一大主题，同时强调人物和事件。她第一次卖画是在纽约，小幅作品以1万美金的价格，一周内轻松销售了好几张;今年4月，艾敬更获邀参加吕澎策划的“改造历史”大展，与众多艺术名家同台，令她倍感激励。在艾敬心目中，自己“歌手”的头衔早已换成了“艺术家”。