工艺大师汪寅仙雅谈紫砂壶文化

　　紫砂壶是中国特有的陶工艺品，拥有五百年历史，是文人雅士的收藏热宠。虽然在经历“紫砂门”事件后，市场受到一定的冲击，但劣质的紫砂壶因曝光而受挫，紫砂壶市场得到整顿，名家紫砂壶的价值得到显现。11月12日，中国工艺美术大师、紫砂名家汪寅仙在亚洲大酒店讲述了紫砂壶特有的魅力，该讲座由北京荣宝拍卖主办。

　　讲座现场座无虚席，有的闻讯而来的收藏爱好者甚至站着聆听近两小时的讲座。汪寅仙大师以制作者的角度，从材质美、造型美、工艺美、装饰美、功能美等五大美学描述紫砂壶的审美范畴。同时，汪寅仙大师也展示了自己多年来的精品力作及创作过程中背后的故事，精彩的演讲和解说赢得了场上阵阵的热烈掌声。讲座结束后，现场观众纷纷拥挤上前请汪寅仙大师签名、拍照留念，俨然追星族追捧偶像的热烈场面。

现场观众蜂拥而至索签名

在拍卖图录上签名

汪寅仙大师为世博专制的紫砂壶

汪寅仙大师作品

汪寅仙大师作品

　　汪寅仙生于1943年的江苏宜兴丁山丁南村，被誉为中国工艺美术大师。她14岁便开始学习紫砂陶艺，好学精进，师从著名老艺人吴云根、朱可心，1959年随师朱可心成功复制南京博物院藏品《圣思桃杯》，并随文化部艺术交流展送往当时的苏联等东欧国家展出。数十年的创作经验，使其拥有精湛的制壶功夫和对紫砂泥性透澈的了解，至今作品已逾百件，常获选为国家礼品，出国参展并受国家博物院收藏。

　　汪寅仙大师在制壶时态度一丝不苟、谨慎严密，长期对创作题材深入观察体会进行艺术提炼，使作品展现包括形象、神韵与气质上的美感。她以写实的手法刻划自然生态美于花货上，诠释田园中旺盛的生机和饱满盎然的精神。仿真形象惟妙惟肖，在运色上汪寅仙有其独特的美学观念，她尽量保持紫砂特有的光华质感，而不求颜色与实物相同。仅于局部做颜色处理，形成一种画龙点睛的效果，也更能突显作品造型特色及优雅气韵。其光素器则讲究整体结构慎密及线条流畅，以简练的形式表达紫砂器特有的美感与深度。

　　近年来汪寅仙大师的创作中越见成熟自信，散发着韵味无穷的艺术质感，多年来与中央美院张守智教授等艺文界人士共同创作，尝试不同风格的砂壶制作，成绩斐然，大大拓展其艺术创作空间。

　　据悉，随着紫砂收藏的不断升温，此次秋拍荣宝还首次推出了紫砂专场，推出紫砂“七老艺人”、现当代全国工艺美术大师及省工艺美术大师的近百件紫砂精品。