西泠名家 精诣卓绝

　　篆刻艺术演变至康乾盛世，恰逢千载难逢的机遇，浙江遂应运而生。继杭郡四名家丁敬、奚冈、黄易、蒋仁之后，陈曼生、陈豫钟、赵之琛、钱松等脱颖而出，号称“西泠八家”，在篆刻史上绵延二百多年，影响极为深远。陈曼生取法秦汉，服膺黄易，多所取法，擅用切刀，纵肆爽利。清代彭蕴璨在《历代画史汇传》中说“浙中人悉宗之”。试析白文印“松宇秋琴”，以切刀法镌刻，一笔之中有顿挫、停留，方中寓圆，苍劲质朴，摒弃矫揉妩媚之态，谓之深雄;“灵花仙馆”一印，气息醇厚渊雅，?笔自然率性，于流利中得生涩，谓之朴茂。而朱文“问梅消息”最能代表他的篆刻水准，堪与“邓派”邓石如的杰作“江流有声，断岸千尺”相媲美。印文的线条似断还连，似嫩实苍，交代得清清楚楚，不激不厉，四边印栏精心残破，“问”字竖划与边栏重叠，故将相撞处大胆刻去，凸现印文线条，觅得一片生机。 “消”字横、直线较多，“肖”部左右两点处理成尖头，横笔稍加破损，与“息”字“自”部规避雷同。一印之微，能容乾坤。篆刻虽为雕虫小技，“壮夫不为”，工者难精。而曼生此印豪迈自如，新意迭出，无愧为昆刀截玉的大手笔。欣赏印面，再读边款，我们对这方精绝印章的认识无疑要深刻了许多。

　　陈曼生艺术的又一巨大贡献是他在江苏宜兴作宰时，曾设计有紫砂壶样十八式，陈曼生刻诗词书画，由制陶名家杨彭年负责烧制。因壶身刻“阿曼陀室”铭文，风行一时，有“曼生壶”之称。“曼生壶”以其稀有的材质、精湛的工艺、厚重的人文气息，极受鉴赏家珍爱，存至今日，尤为名贵。沪上大书画家大石翁唐云就藏有多款 “曼生壶”，友好晤聚，赏壶品茗，论艺悟道，切磋挥写，兴情尽兴，斯乐何及，正所谓：丹青巨匠大石翁，收藏宏富壶为尊;每于酒酣耳热时，毫端绝技别样新。

　　陈曼生亦擅竹刻，曾谓：“诗文书画皆以资胜，不必十分到家，乃见天趣”。纵观他遗下的各类作品，全无职业艺人的拘束，兴致所至，玩得随意，玩得高雅，玩得天趣横生，此等玩家，是大玩家、真玩家也。