“小人书”承载几代人记忆 连环画如何重焕生机

由中国美协主办的首届“架上连环画”邀请展近日在中国美术馆展出。这次展览名家荟萃，冯远、刘大为、吴长江、沈尧伊、贺友直、戴敦邦、施大畏、俞晓夫、王弘力、许勇、赵国经、高云等都纷纷拿出优秀作品参展。他们中有连环画家，也有油画家、版画家和国画家，他们之前或现在仍从事连环画

    创作，可以说这些画家的成长之路离不开连环画艺术的滋养和影响。这次展览的新颖之处是“架上”连环画，顾名思义，观为主，读为辅；展厅为主，印刷品为辅。因而，较过去为印刷品而作的连环画有质的区别。

    连环画是美术馆众多展览中非常少见的品种，前来观展的群众多是年龄偏大的连环画爱好者，很多学者一直在呼吁，我们的连环画是否真的老了，如何才能让连环画重焕生机。

    从丰子恺的《漫画阿Q正传》到张乐平的《三毛流浪记》，从顾炳鑫的《红岩》到华三川的《白毛女》，谈起这些连环画，很多人都印象深刻，因为这些“小人书”承载了几代人的记忆。但是现在，旧连环画是收藏家热衷的藏品，新连环画在大众视野中几乎销声匿迹了；在世的连环画画家也都纷纷步入迟暮之年，难有新作。连环画真的要被时代淘汰吗？

    读者减少　风光不再

    新中国成立后,连环画发展迅猛,在十多年的时间内,创造出百花竞放的繁荣局面。从1951年到1956年,全国共出版连环画一万余种,累计印数2.6亿多册。这些连环画以健康向上、富有教育意义的内容,丰富多彩的艺术形式和生动感人的故事情节,很快占领了图书阵地。

    上世纪80年代，连环画发展迎来鼎盛时期。1982年全国共出版连环画册2100多种,8.6亿册，这是新中国成立以来的最高出版纪录。《连环画报》在《枫》、《人到中年》等作品发表后,发行量直线上升,最高印行到120万份。连环画创作园地呈现空前繁荣的局面，当今许多知名画家都曾经画过连环画，如范曾、刘大为、冯远等。创作人才的培养也受到了前所未有的重视。1980年，中央美术学院还开设了连环画专业，连续招生10年。

    1985年以后，连环画开始走下坡路。连环画画家、中国美协连环画艺委会主任沈尧伊分析说，国画、油画市场化程度增强，价格卖得比较高，主要原因和大众文化转型有关系，随着影像技术的迅速发展，影视作品带给观众的冲击力更强，作为印刷文本的连环画肯定会受到冲击，另外，国外卡通动漫作品充斥图书市场，在多种原因影响下，连环画的出版一下子就降温了。1951年创刊的《连环画报》是中国目前仅存的连环画画刊，目前的销量已从上世纪80年代的128万份骤降到今年的1万份左右。

    目前国内从事连环画创作的画家很少，在中国美协连环画艺委会下挂名的仅有五六十位。创作状况可以说是青黄不接，过去的专职画家如今都已年老，少有新作，年轻的却没有跟上来，出现了断代。连环画画家李晨说：“连环画这个画种有很大的创作难度，而且很难产生巨大的经济效益，大画家不愿意去画，一般水平的画家又没有这个功力，因而只能被冷落在一旁。”
来源：光明日报  怡青