82岁王敬恒 下一个陈子庄？

　　正在成都浓园国际艺术村举行的四川“花间集花鸟画十人展”吸引着众多书画爱好者的追捧。在参展的画家中，82岁的王敬恒尤其受到关注。谈及王敬恒的艺术，知名评论家张颖川掩饰不住赞叹之情，他说，“成都作为中国书画的重镇，云集了大批当代书画名家。王敬恒绝对是一个不能不提的特立独行的文人画家。这个当代画坛非学院派、非职业化、非潮流化的画家开创了四川文人画新画风。”

　　打通传统语言与现代趣味沟堑

　　“列炬归来酒未醒，六街人静马蹄轻……”昨日记者见到王老，他拿出自己书写的王国维《鹧鸪天》来吟诵，精神矍铄，颇有几分仙风道骨。王敬恒的画作现代感很强，比如在《猫梦》里，树上长满了鱼，这种表现手法在中国传统绘画中是从来没有过的，而以“微风吹着我的头，叫我如何不想她”、“是否我真的一无所有”等现代戏语、歌词为题跋的各种小品画，更是意趣横生。第一次看王老作品的人，一定会惊叹这些充满童趣而现代感又非常强烈的作品，居然出自一位年过八旬的老人之手。成都现代艺术馆馆长邓鸿就曾评价说，王老的小品和山水画具有极高的笔墨造诣，真正打通了传统语言与现代趣味的沟堑，显示出罕有的独创性。

　　他的作品为何会呈现出如此效果?王老直率地说：“搞创作必须关心现实，尽量学习才能跟上时代，才能创作出新作品，不然你是21世纪的人,你画的画，还是18、19世纪的画，就算你画得跟石涛、齐白石一样好，也没好大价值。”

　　看哲学书的人文书画大师

　　王老的作品散发出一种浓郁的文人气息。这和王老深厚的人文修养密不可分。很多年来，王老一直都保持着上午画画，下午读书的习惯。王老好读书，尤好读哲学书和经典小说，诸如康德、尼采、熊十力、莎士比亚、鲁迅等大师的作品，一直是老人的最爱。

　　王老回忆说，“我从年轻时就特别喜欢买书。记得有一天听到新华书店来了几部熊十力的《原儒》，线装的，我揣了五元钱去买。走到东大街，看到商店挂了幅张大千的石榴图在卖，卖价恰好也是五元。我知道张大千的画将来肯定会升值，但买了他的画我就没有钱买我同样心仪已久的《原儒》了。我在画前犹豫了二三十分钟，熊掌和鱼不能兼得，最后我毅然放弃了这幅画，还是去书店买了《原儒》。这书现在还是五元，”王老朗声笑道，“而张大千的那幅画现在起码要卖七八万了。”但老人语气坚定地告诉记者，对于此举“至今都不遗憾”。

　　正是这种在人文素养上的长期“修行”，造就了王敬恒独特的艺术风貌。对此，评论家评价道，王老拥有极深厚的艺术学养和敏锐的感受力。他的山水语言达到了极具现代感的抽象境界而又保持着十分地道的中国笔墨传统。“1976年陈子庄先生逝世后，四川国画界似乎失去了创造性的大师级笔力，但王敬恒的出现，或许将改变这一现状。王敬恒的高度及其价值，通过时间的过滤，相信将会日益显现出来。”

　　捐出百幅作品给中国美术馆

　　2008年，王老将创作于不同时期的山水、花鸟等100幅作品捐赠中国美术馆，其捐赠画作总价值达到600万元。对于王敬恒这位画家，中国美术馆馆长范迪安表示，他是大家熟悉又非常陌生的一位艺术家。“之所以熟悉，是因为他是一个长期深居简出、勤奋用功并独创了自己风格的老画家，许多年来大家都隐隐约约不断注意到他的作品;但是美术界，特别是社会对王敬恒先生了解不够，因为王先生很多年以来很少在美术界公开露面。”

　　对于此次捐赠，王老颇为淡然。他认为画家应该在艺术上生生无所息，认真耕耘，像农人劳作。画画不是拉关系，卖画挣钱。“要说卖画，诺贝尔奖18 位终身评委之一马悦然还托妻妹来买我的画，妻妹说我的画鸟不像鸟，鸡不像鸡，你啷个喜欢?马悦然说，‘他的画很有古代书画的味道。’”

　　由文入画

　　36岁才从《芥子园》起步

　　在人们印象中，画家的家里应该满是名家的书画册、四壁高悬的名人字画，但昨日当记者走进王敬恒的家时，除了客厅中巨大的画案和笔墨外，里面几乎感觉不到一个和画家联系上的物品。四壁空白不说，高至墙顶的书柜里几乎全部都是哲学书。在采访中记者获悉，王老至36岁才开始自学画画，后来还得到了陈子庄的指导。

　　36岁时，王敬恒患神经衰弱，医治无效;友人劝其静坐、习书法。他抱着试一试的心情，购《艺舟双辑》、《广艺舟双辑》，竟大感兴趣，一发而不可收。前后临写《张黑女》《张猛龙》《龙品二十品》《石门颂》诸碑，进而读董其昌、石涛、黄宾虹诸家画论，悟“书画同源”之理，从《芥子园画谱》入门学山水，42岁改学花卉，46岁认识陈子庄并得其指导，陈赏其才华，以“用笔大方浑厚，不可多得”相称许。两年后，陈子庄逝世，王敬恒复画山水。多年来，他深居简出，寂寞耕耘，先后学过沈石田、石涛、石溪、任伯年、吴昌硕、陈师曾、齐白石等，广收博取，不断探求。