中国写实画派五周年特展在汉开幕（图）

刘孔喜作品 青春纪　　

　　一直被屏蔽在现代艺术幕布后面的写实油画终于走到前台集体亮相，《中国写实画派五周年特展》9日在武汉美术馆开幕。

　　该展云集了中国当今写实画派艺术家艾轩、杨飞云、王沂东、陈衍宁、徐芒耀、冷军等27名画家的74件油画作品，为武汉市民带来一次精彩饕餮的视觉艺术盛宴，将展至明年2月28日。

　　写实油画在中国油画的百年历程中，它一直占据着主流，从艺术本质讲，它聚焦在“写实”两字，即通过具体的造型、色彩、质感与情态，传达出反映现实又高于现实的风格或画面;从某种意义讲，中国当代写实油画的艺术水平，标志着中国油画的艺术成就，也象征着艺术家在艺术上的造诣。因此，众多的中国当代艺术家，无不以“写实油画”为归宗，从而创造出大量的艺术精品。中国写实画派的前身是由艾轩、杨飞云、王沂东发起成立的“北京写实画派”，当时共13人，后来陈逸飞加入，于2005年3月正式更名为“中国写实画派”，扩大到30人。

　　另悉，著名画家忻东旺还于10日上午9：30在武汉美术馆进行现场创作油画，届时油画艺术爱好者们可前来学习观摩。

　　《中国写实画派五周年特展》开幕

　　4000万!天价还得看“写实”

　　“写实油画为什么能打动人心?很直观、很象形，只需用眼睛去看就行!”著名画家冷军如是说。开幕式后，记者盘桓在武汉美术馆四个展厅，听到观众们对中国大牌艺术家们的精品赞叹：“真是美不胜收!目不暇接!”

　　艾轩的《极远的歌声》、《雪落在梦的边缘》，以西藏山水、人物为题材，用含蓄手法，借人、借景为依托，巧妙地把孤寂的诗人一般的抒情与神秘感美妙地结合在一起。杨飞云的《坚毅》、《一杯红酒》、《心在书外》，用纯正细致的古典油画语言，向人们展示他在日常生活中发掘出的美。王沂东的《一缕清风》、《三月雪》，一情一景，一人一物，都来自沂蒙山区的风土人情，看似简洁，简洁中却蕴藏着丰富的生活与艺术底蕴。陈衍宁的《远去的风华》、《问苍茫大地》，跨越了文化与历史，蕴涵一种宇宙的永恒信息……尽管中国“写实画派”风格各异，但从最初成立的宣言和作品中可以看出，他们主张的都是自己对理性精神和传统文化的崇尚，并且始终遵循着这一线路，走过了五年风雨历程。

　　如今，他们已成为当今新兴市场买家最感兴趣的艺术家，成为中国本土油画市场炙手可热的主导者。已故的陈逸飞曾保持中国当代画家拍卖最高成交记录，他的油画《浔阳遗韵》1991年曾在香港拍卖会上以135.5万港元成交，《黄河颂》以4032万元的高价成交。2005年11月5日在中国嘉德秋拍的油画专场中，所有写实画派上拍的作品100%成交。从陈逸飞、艾轩、杨飞云、王沂东等画家作品成交看，写实油画的价格稳中飙升。王沂东《深山里的太阳》，以506万元的价格成为该场成交的第三名。艾轩《二月的午后》和杨飞云《红帘子》分别拍出了363万元和242万元。2005年，陈衍宁《毛主席视察广东农村》成交价1012万元;2006年底，冷军《世纪风景之三》以572万成交。艾轩、杨飞云、王沂东、陈衍宁等人，近几年的拍卖成交价格都是一路上扬。

　　艺术市场的观察人士评论说：写实画派创作，代表了中国油画市场的本土艺术品位，这是从土地、人情世故和政治社会更迭中产生的生活认知，也就是说，画家们用他们的作品，唤起人们对往事的种种缅怀和追忆。从个体到团队，“写实画派”对于中国艺术，都极具建设性。记者袁毅