林州水墨双年展 盘点“后文人艺术状态”

近日在上海多伦现代美术馆举办的“第一届林州水墨双年展”，邀请近120位在近30年的水墨实验中有代表性的艺术家参展，展览分为国画名家、现代水墨、新文人画、实验水墨、观念水墨、经典书法、现代书法、后文人水墨等8个单元，并将在河南林州水墨艺术博物馆、上海多伦现代美术馆与京尚元素美术馆三地巡回展览。

举办高峰论坛

据悉，这次展览不仅有庞大的参展艺术家阵容，还有强大的策展团队：由刘骁纯先生担任总策划，由著名艺术家和资深策展人朱青生、严善淳、张羽、杜放、魏立刚、黄岩、韩伟华组成策展团队。

此外，主办方还将在12月19日在上海多伦现代美术馆举办“30年中国水墨艺术”的高峰论坛，并邀请这一领域的代表艺术家和著名策展人参加这一盛事。主办方还将举行中国当代水墨艺术大型文献首发仪式，这也是对近30年中国当代水墨艺术文献的一次重要整理，文献包含各个历史时期的中国水墨艺术的原始档案，包括手稿影印件等等。

检阅30年当代水墨

主办方表示，中国当代水墨艺术经过了30年的发展，从1985年“新文人画”到上世纪90年代的实验水墨，再到后来的观念水墨等，名家辈出，流派纷呈，这种中国艺术经验有别于欧美的现代艺术运动和后现代主义运动，这些艺术家的水墨变革是建立在传统文人的世界观基础上的，这是一种后文人艺术状态，因此，林州水墨双年展是在这一背景下对中国30年水墨艺术、书法艺术的一次学术研究和一次学术检阅。

展览的主题是“后文人”

主办方强调，中国水墨有其独特的传统——中国自宋以后，中国的绘画超越技术层面和视觉再现层面，最终演变成一种生活方式，走向了苏轼提倡的一种新文人境界，人画合一或者天人合一的一种境界，也就是说中国不是以职业来划分艺术家的，艺术家既是诗人、画家，又是官场的高手，他们“穷则独善其身，达则兼济天下”。这种文人精神，在今天看来是一种整体主义态度，他们强调文人的多面性，及对人生的一种把玩态度、游戏态度。

中国的近现代艺术，一度被西方的价值观所左右，直到了改革开放，特别是伴随着中国作为世界经济中心及世界消费市场的建立，传统文化在当代的突围再次成为中国当代艺术的一个焦点，30年里，中国现当代水墨流派纷呈，大师辈出，不管这些艺术流派在艺术观点上有多大的差异和分歧，有两点是共通的，一个都是建立在整合中国传统艺术资源和西方现当代艺术资源基础之上的，第二是这些艺术家他们大部分都不是西方意义上的职业艺术家，没有被画廊博物馆系统所覆盖，也没有被简单的线性艺术史所覆盖，他们重操文人旧业，他们的职业多种多样，艺术只是他们生活的一部分，而非全部，这种后文人状态，为中国当代水墨书法艺术的创新提供了原动力，故而第一届林州水墨双年展的学术主题定位为后文人，旨在宏观的研究和总结中国当代艺术史中分量最重的，以往又被忽视的水墨艺术和书法艺术这一现象。