海派绘画收藏新方向

吴湖帆（1894-1968） 行书七言联 水墨纸本 对联

　　近年来近现代书画在拍卖市场上表现强势，近现代海派书画艺术也受到藏界的密切关注。海派书画的市场价格一直稳中有升，随着众多专家致力于研究推广海派书画的价值，其在美术史中的地位不断得到稳固和提升，藏家对海派绘画市场价值的认识也逐渐加深，海派名家的作品热度逐年升温，任伯年、吴湖帆等名家作品渐渐高价难求，此时藏家可以把眼光放远，投向海派名家门下弟子的作品。

　　吴湖帆(1894～1968)作为二十世纪中国画坛一位重要的画家，他在中国绘画史上的意义已远超出他作为一名山水画家的意义。他的绘画传统笔墨精妙绝伦，堪称一流，为东南画坛之执牛耳者。在观摩、学习和借鉴历代名迹的同时，他还十分注重游历名山大川，把师古人和师造化结合起来，从而在艺术上形成缜丽丰腴、清隽明润的独特风格，才华横溢而声誉日隆，成为海派画坛领袖人物。

　　吴湖帆在进行绘画创作和鉴赏、保护古代绘画的同时，也教育、培养了众多弟子，桃李满天下，如王季迁和徐邦达等，均为国内著名书画鉴定权威，还有朱梅邨、陆抑非、俞子才、张守成、杨石朗、陆一飞等沪上海派名家，以及同脉相传的再传弟子张锦培、朱大霖、车鹏飞、邵忠竞、徐世平等，在海派画坛形成了风格相近、相继相承的独特派系。

　　在吴湖帆众多弟子中，朱梅邨(1911-1993)因是吴湖帆外甥，自幼便师从吴湖帆习画，饱览梅景书屋所藏历代名画，朝夕观摩，悉心临摹。尤对吴湖帆的水墨溶化、烟云渲染，及若有若无、控虚控实的技法领会无遗。后来又遍游名山大川，融会贯通，形成自己风格。他画的山水，极巅崖崛峙、江涛汹涌之妙；花卉兼综五代黄鉴富贵、徐熙野逸之长；人物则吴带当风，曹衣出水；仕女则清丽秀媚，神采宛然，取西洋人体之美，渗以中国仕女画法，刚柔婀娜。能与会古人，别辟新径。他曾创作破陈陈相因画格，富时代气息。朱梅邨19岁即开始卖画为生，曾与叶恭绰、吴湖帆、张大千、冯超然等一起组织正社画会。三十年代故宫[微博]博物院举办赴伦敦画展，经吴湖帆推荐为保管员，得以观摹名画真迹。1949年后任上海中国画院画师，上海文史馆员，并於上海美术专科学校、同济大学等院校事美术辅导工作。中国美术家协会会员。中国画作品有为中国历史博物馆作《墨子》，为中国人民革命军事博物馆作《赤壁之战》，为人民大会堂作《黄山秋爽》等。年画作品有《龙凤呈祥》、《晴雯》等。1982年於上海举办个人画展。

　　九十年代，国外收藏家就开始注意到朱梅邨山水画的价值，开始购藏他的作品，1990年11月苏富比[微博]曾拍卖他一幅山水画《晴麓横山》轴，以22000港币成交。

　　宝龙拍卖此次秋拍特别呈现十八件朱梅邨作品，均由亲属提供并在国内外有过出版。作品题材丰富，技法多样。如《江邨草阁图》即用传统山水画的构图和笔法描绘出一片山间田园文人理想场景；《周总理光辉传万代》、《钢铁粮仓焦化厂》、《岭南佳果》等都是体现文革期间，特定历史环境下广大人民生产生活的场景，极具时代特色，其中《预测气象夺丰年》运用大量水墨渲染技法，山石与田地通过色彩明暗在画面中产生鲜明对比，劳动人民在广袤田间劳作期盼丰年，用传统的水墨表现了新时代的精神，不仅值得收藏赏玩，也是对时代记忆的鉴证。