孙永增：商业与学术的暧昧阻碍衍生品

孙永增

　　如今，艺术衍生品商店在798艺术区内越来越多，并逐渐成为观光者除画廊之外的另一大欣赏艺术品的场所。在798众多的艺术品商店当中，白盒子艺术商店虽算不上最早进入园区的艺术品商店，但在经过了长时间的摸索之后，逐渐发展成为798艺术区内极富知名度与经营特色的艺术衍生品商店。为此，99艺术网约访了白盒子艺术商店的负责人孙永增，听一听他对于艺术衍生品经营的独到见解。

　　衍生品应该介于艺术与设计之间

　　99艺术网：孙馆长您好，白盒子艺术商店到现在为止在经营和销售上处于一种怎样的状态？

　　孙永增：现在属于持续增长的状况，产品越来越完善，开发的比例也越来越大，与艺术家和机构的合作也越来越深入。随着各项机制的完善，我们对于艺术衍生品的选择要求也更加严格和多样化，什么样的艺术品可以成为衍生品，我们一直有比较完善的标准：衍生品必须是介于艺术和设计之间的作品。因为纯粹的设计品会比较大众化，纯粹的艺术品一般人又很难被理解，所以从这个角度来讲，衍生品一定要介于设计和艺术之间，当然要精准的把握这个度也比较困难，从产品的种类来讲，我们要做的衍生品既要有一定的美学价值又要有很大的实用价值。

　　99艺术网：从白盒子艺术商店的基本情况出发，在您看来哪种形式的衍生品更受欢迎？他们面临的受众群体又是怎样的？

　　孙永增：从现在销售的数量来讲，一些小的设计品、包括跟衍生品相关的杯子、T恤，笔记本以及一些国际设计师品牌的物品，会更受学生和旅游者的喜欢，他们将之作为一种纪念品性质来消费；从产品价格的高低来讲，国内消费群体面对的更多的是一种礼品性质的衍生品，因为现在经常会碰到有一些企业做活动，需要很多与自己相关的衍生品，这些礼品必然要找跟艺术相关的机构去结合，企业也想利用艺术去间接提升他们的附加值。所以从这个角度来讲，将来艺术礼品在国内会是很重要的一个突破口。当然礼品也会多样化，可能会是一件雕塑的衍生品、一套小尺寸的版画衍生品，也有可能是一套丝巾或者一套茶具等，相对来讲跟生活相关的艺术衍生品会更受欢迎。

　　很多人都很看重产品独一无二的的形式，毕竟艺术衍生品主要还是一种消费品的概念，不是投资也不是收藏，而且现在人对消费版权的意识也是比较新的，艺术衍生品本身就很个性化，具有跟大众产品有着天然的意识形态差异。

　　99艺术网：您曾说过衍生品定价：版画应该在1000-5000元左右，那现在白盒子艺术商店是遵循这样一个标准来定价吗？

　　孙永增：我们自己开发的版画基本上在5000元以内，版本大都在50版以内，最多不超过100版，艺术家也觉得这样定价非常合理，消费者也是可以随时决定来购买。如果定价过高，更多时候大家要考虑很长时间才能决定是否产生这种消费，但版画如果在五千以内就会产生更多的随机性的消费。

　　将来衍生品的定价要分为几个层次：一、五百块钱以内，主要是小的纪念品、礼品；二、1000-2000元之间，这个层次的衍生品是中间性的消费品；三、5000元以内，这样的作品相对来说就已经是比较重要的了；四、当然有个别原作或者是特别重要的艺术家作品的衍生品也会上万，但这样的数量是极其个别的，大部分的东西还是在五千块钱以内。

　　99艺术网：到目前为止白盒子艺术商店有没有一些很重要艺术家的作品在上万元左右？

　　孙永增：这样的很少，将来也不会作为一个主要的方向。无论是版画还是雕塑、或是一些实用品，我们还是希望做5000元以内的衍生品。

　　下一步白盒子艺术商店会专门成立一个创意中心，创意中心在开发这些产品的时候会兼顾到艺术和设计这两者之间。现在这个创意中心本身已经开发了很多自己独有的东西，另外还跟美术馆和798的一些画廊建立了艺术衍生产品的合作。刚刚就做完了中国美术馆一个大型展览的衍生品，而且中国美术馆在接下来可能会把他很多馆藏的作品委托白盒子艺术馆进行联合开发，所以将来新的中国美术馆成立以后会扩大衍生品商店和艺术商店。而且我们与上海美术馆(微博)以及成都文轩美术馆也都还在交流合作当中，现在更多的是文轩美术馆从白盒子艺术馆取一些产品进行销售、交流。

　　99艺术网：在对艺术衍生品的开发方面，白盒子艺术商店与设计师及艺术家之间是一种怎样的合作方式？

　　孙永增：我们主要是让艺术家和设计师结合，艺术家自己开发衍生品这种情况非常少见。因为设计师能找到艺术家的一些元素，看他适合什么样的产品形态，衍生产品一旦定位成产品或者商品，就已经脱离了艺术品本身的精神性，衍生品更多考虑的是审美、实用价值和它的经济性，所以我们主张艺术家提供版权，由我们白盒子艺术商店进行开发。在授权的过程中我们会根据艺术家所需求的方式来进行合作，只是方式不同，但授权协议一定是很标准的。参与艺术衍生品授权的艺术家基本都是与白盒子艺术馆有合作的，但并不是所有与艺术馆有合作的艺术家的作品都适合开发成衍生品。

　　99艺术网：衍生品商店和白盒子艺术馆之间有怎样的联系？比如衍生品对艺术空间是否有一定的支持力度？

　　孙永增：现在来讲也很难说支持到底有多大，更多的是看到一个前景，这种模式一旦成功的话就是一种产业的结合，找到一个艺术和设计之间交融度越大的一个产品就越是容易成功的，从这一点来讲，经过这么两三年的开发尝试，现在找到了这种方式，我觉得未来也会更好。

　　我们今年年内还会开一个分店，连798总部就会有三个店，一个在红星美凯龙，另一个在隆福寺创意广场，逐渐形成连锁的渠道拓展开，产品的开发也会有更好的支持。

　　国内艺术衍生品的发展趋势良好

　　99艺术网：在您看来目前国内艺术衍生品有没有出现一些问题或者遭遇到困境以及可能的出路有哪些？

　　孙永增：国内的衍生品状况面临的最大问题就是商业和学术不分，这是艺术衍生品的困境或者说是一个迷途，因为很多人试图做得更加艺术，让它的艺术含量更高，而忘却了它的很多美观和实用的要求，所以一定要把学术和商业分得特别清楚。艺术坚持的是学术的方向，艺术衍生品主要是遵循商业的原则，这个原则绝对不能抛弃，在这个基础上，用艺术的附加值为商业服务，这就要求我们务必要有一个清醒的认识才可能做好，否则容易不上不下处于非常尴尬的状态。

　　99艺术网：与国内相比国外艺术衍生品现在的发展状况是怎样的？有哪些地方是我们可以学习借鉴的？

　　孙永增：国外的衍生品非常具有针对性：一方面是引领的状态，另一方面是迎合市场的消费需求来开发衍生产品。而国内很多人依靠兴趣和感觉来开发产品，这点便是衍生品市场成熟和不成熟的体现。另外国外消费的群体非常壮大，比如他们对一些衍生品会作为一种年度的消费，他们对版权，对设计和艺术都是非常尊重的，从这一点来讲就把它变成了消费的行为，这样他的消费基础就变的比较庞大。而我们在认识或分辨到底什么是普通产品、什么是艺术和设计的产品方面的人群也还比较小，大部分人群认为设计和衍生产品都是差不多的，这方面的审美水平或者说是认知水平还很有限，但是相较过往也呈现出了逐渐提高的趋势，可能还需要一些时间吧。

　　99艺术网：随着艺术商店越来越多的情况，在您看来艺术衍生品这个行业未来的发展会是什么趋势？

　　孙永增：艺术衍生品的发展趋势一定是非常好的，因为它具有一定的产业特征。艺术品本身不具有产业特征，但是艺术衍生品是一个产业，所谓产业就是遵循一个工业化、标准化、流程化的一个特点，这个特点是容易把事情做得比较大，或者做得有一个标准，但重要的是要将商业和学术分清楚，要把商业做得足够有高度，这样才会有一个很好的发展。在我看来大家现在更多的是处在探索和摸索的阶段，包括消费者也是处在培育阶段，未来两者都成熟以后，艺术衍生品就会有有巨大的空间和良好的发展前景。