陈箴个展：生命激荡的艺术绝唱

　　2012年3月24日下午4点，《同床异梦——陈箴个展》在北京林冠艺术基金会开幕。陈箴(1955-2000上海)是中国最早的装置艺术家之一。此次林冠基金会的展览集中展出了陈箴在1992年至2000年之间的雕塑以及装置作品。

　　1980年，25岁的陈箴即罹患溶血性贫血，身体一直靠药物维持，曾被预言仅能再活5年。或许是易逝、脆弱、不确定的生命，激发出了陈箴更为凝练的艺术热忱，20世纪80年代晚期，他在法国和世界各地参加了上百个个展和群展，积极参与当代艺术的观念和思想探索，成为上世纪90年代后期国际当代艺术舞台上最重要的年轻艺术家之一。

　　1999年，陈箴在他生命的最后2年里开始了一个新的研究课题：“一个终身的计划——我想成为一名医生。”他收集了大量的中医理论书籍，研究中医原理，把理论与想象力结合起来表达自己内心的创意。

　　《水晶体内风景》正是这一系列的代表作。该作品以水晶玻璃模拟人体器官。当晶莹剔透的人体器官展示在观众面前，光影弥散间，那种既坚硬又脆弱，既真实又缥缈不定的水晶器官，纯粹到让人有种颤动心灵的感动。它试图引导着观者的视线进入到身体内，直视生命的脆弱与短暂。而那透彻晶体又将周遭的环境直接影射到到器官内部，让你去思考人体与自然环境社会之间的关系，通过内部与外部的相互呼应，制造一种精神与肉体的关照，一种心灵与宇宙的通感。

　　水晶玻璃以其透明纯粹和脆弱的特质，为陈箴提供了一种完美的表达媒介，恰如其分地表达出他对病痛的深层感受及对生命的思考，同时也传达给观者以灵魂的震撼。

　　此次展览题为同床异梦，源自展览中的另一件大型装置作品，而这个作品诗化般的浓缩了陈箴的艺术精髓。《同床异梦》是一件复杂的装置作品，作品由一大块织物从天花板悬挂，由一个装有风景画的笼子，一个带有医用玻璃曲颈瓶的网格以及一个电视屏幕构成。这件作品集中体现了陈箴艺术的中心思想： 肉体与精神的和谐统一，不同人种文化之间的博爱与友谊，冲突的解决，中西文化大联谊。

　　陈箴的作品执着而冷峻的哲学理念底下，总有着一丝温润通透而宽厚的情感，既帮助人看清社会现实的危机，又不致因困惑绝望而放弃，精妙的形式与深刻的内涵相得益彰。表现出艺术家复杂、丰富的情感与思绪。(刘龙)