王玉平《市井浮世绘》正在展出

　　“市井浮世绘———王玉平作品(2005-2010)”正在何香凝美术馆展出。奉上艺术家王玉平自2005年以来创作至今的18件油画作品、9件水彩作品。这些作品纷纷透着日系绘画的风格和韵味，让人难以置信，这竟是出自一位土生土长的中国画家之手。人们对“浮世绘”的理解，大抵仍停留在“日本传统画派”的印象上，但王玉平笔下的“浮世绘”却包含着“描绘浮世”的意味，显然和日系画派截然不同。所谓的“浮世绘”，实际上是指在市井中取材，在浮世中创作，反映着小人物、小街坊的生活细节，却毫无宏大理想、宏伟蓝图之类的说教意图。它所带来的启示是———当代艺术一定要追求宏大的社会、历史命题吗？能否以自然、市井等为创作元素或题材，能否反映基层人物的生活状态？中国人的“浮世绘”与日本盛行的“浮世绘”又存在哪些微妙差异？

　　“市井浮世绘”是一出出“尘世绘”“民间绘”

　　纵观王玉平的作品，你很难看到玩抽象、玩宏大的深沉姿态。他只不过在进行一场清淡、闲适的素描，有时，他笔下的人物都好像经过了哈哈镜式的诙谐处理，呈现着蓬松、素雅的美感；有时，他带着游戏的心态调适水墨，让水印的痕迹故意在已经成型的线条上留下印记———但一条本质性的原则却未曾改变，那就是，他只画小人物，只关注小生活、小记忆、小情调，却完全见不到“高大全”式的英雄形象。总而言之，他所理解的“浮世绘”，实际上是一出出“尘世绘”、“民间绘”，他用简约的笔调勾勒着基层生活的轮廓和背景。

　　正如王玉平在创作日记中所写的那样：“一个挺胖的挺憨厚的女模特，稍微有点对眼，我让她趴在台子上，身子底下铺了一块布，粉绿色的，暖暖的灯光从头的前面打过来，把她的脸、胳膊和周围的布全罩在黄色的光里了，因为她胖，趴下以后乳房和肚子上好些多余的肉就从身子下面挤出来，还不怕冷。我穿着长衣长裤都不觉得热的教室里，她却趴在那睡着了，还能听到一点轻轻的鼾声。”从他的人物素描中，你确实能从那些发福、慵懒的肖像中看到如同日记所述的观景，那样淳朴的质感。

　　作为古迹名胜的玉泉观、三清殿，在他的笔下也变得别具风韵，尽管仅有区区廊亭一角，却弥漫着朦胧、清幽的光辉，和常俗的艺术表达大相径庭。王玉平曾这样描述玉泉观在他记忆中的图景：“玉泉观在半山腰。进山门右转，经遇仙桥过‘人间天上’牌楼、玉皇阁，再顺着一段盘山石阶，上去就到了三清殿。三清宝殿在最高处，年久失修加人为破坏，屋顶几乎全塌了。八十年代重新修复的。”

　　“看殿的是几个四川来的年轻道士，听别的老道士讲，他们承包了该殿，每年交观里一些钱。工作时他们穿上道袍，一身玄色，神秘而庄重。等到傍晚下班了，便装一换，一溜烟地哼着歌曲跑出大殿，跑下山。急迫的劲像是圈了一天的孩子，让人觉得亲切了许多。我画中的小道士约莫有十七八岁。白而细的胖脸上戴一副银丝眼镜。眼镜很小，就更显得脸上的肉有点多。殿门口支一个长桌，上面盖一块黄色的布，桌上摆着一些大小不一的香柱。没有游客的时候他就埋头在案子后面看书。我开始以为他读的是经书，还暗赞他的勤奋和职业精神。事后有人告诉我，他悄悄溜到后面看过了，是武侠小说。他的眼镜度数深，书又放在桌下面，所以头就埋得特别低。后来他和我对面而视的时候，他的一只眼在看我的时候，另一只眼在看别处。哦！是这么回事！”

　　总而言之，王玉平的“浮世绘”，隐隐透出对“浮世”的讽喻、对现状的调侃，但这种“批判”并不是大刀阔斧、雷厉风行的，而是“润物细无声”地藏寓在精致的画面之上。

　　文化的声音无需空洞的“符号”，仅需细腻、平实的场景

　　说起艺术的功能、艺术的意义，很多人会条件反射地联想到“理想”、“价值”、“批判”之类的抽象概念上，但是，在王玉平的创作中，你完全看不到这些高高在上的关键词。他的平实、简易、雅韵，展示着同样铿锵的艺术之美。

　　正如何香凝美术馆艺术总监、展览策展人冯博一所说：“王玉平的创作，并不追求宏大的社会和历史命题，他所选择的题材都是普通真实而自然生活的根本组成部分。市井中的凡人琐事，日常生活中普通的景致、物品都是他感怀和描摹的对象。他将生活真实的片段摘取出来，即时入画，并不刻意雕琢，而以一种简单、质朴的方式信手拈来，甚至略去人和物的背景，使得画面呈现出一种朴素的魅力和至真的性情。也许，由于宏大历史或现实的叙事常常陷入空洞的尴尬，王玉平的创作不刻意寻求表现对象的‘文化符号’、象征意味才更为难能可贵。而强调个体实在经验的丰富和细腻，抑或也是一种将平庸化、世俗化生活意义的提升和再发现，从而将现存的文化记忆凝固下来，以此保留和抗拒丧失的想象。”

　　于是，“浮世绘”创作于王玉平而言，成了一种排遣、释怀个人经历、记忆、爱好和趣味的方式，通过对世象百态的捕捉、裁剪、记录及转化，他笔下的浮世情境呈现出幽默、诙谐，甚至戏谑的意味。而对于已然消逝的、留存于记忆之中的“归属”和“家园”的想象，都成了王玉平无法割舍的情感，并被付诸笔纸。当负载于日常生活空间中的文化记忆，日益成为漂浮的、无所附着的剩余物时，王玉平的这种具有市井后现代的创作，突显出艺术对日常生活经验的表达的价值。

　　采写：南都记者周正阳