艺术家成功将油画融入青花瓷创作

　　台海网11月24日讯(海峡导报记者 李睿嘉)油画、青花，这两个词一出来，你可能觉得两者之间唯一的共通之处只在它们同是一种艺术表现形式。不过日前厦门美术家协会陶艺专业委员会副会长林兵，以一件名为《生命形态》的作品，荣获2011年第六届中国当代陶瓷艺术展现代类金奖，恰巧就是将油画的抽象和意境融入了青花瓷的创作。

　　看《生命形态》的创作，在美丽的白瓷上环形的青花流露生命的萌动和美丽的姿态。林兵采用的是青花釉下挂盘的方法，用传统的材料，吸取了中国民间青花装饰的精华，融入油画技艺诠释，给青花表现上加入新的突破，把生长了的花卉形态表现得异常生动有力。

　　人都说创作来源于生活，林兵也曾经历过复杂的人生。1959年林兵出生在福建龙岩，中学还没有毕业就遇到十年动乱，被发配去上山下乡；回城后分配到工厂工作；一直到1982年，他自学成才考入景德镇陶瓷学院美术系，1985年进入中央工艺美术学院工业设计高级研修班，毕业后分配到福州大学厦门工艺美术学院从事教育工作。

　　1993年林兵离开学校下海了，自己开公司的期间林兵做过公共艺术设计、景观设计以及其他项目。可是赚钱似乎不能带给林兵内心的满足，2005年一天，经过和家人的反复商量，林兵结束了自己的所有公司，损失一百多万元，回归艺术的怀抱，重新开始研究油画和陶艺结合的艺术创作。

　　“我想那个过程可能有点宿命感，我的家人都支持我的选择，我自己在收掉所有公司以后，也重新找到了内心的宁静与平和。”回头看2005年的自己，林兵流露得更多的是一种满足。

　　他现为厦门美术家协会陶艺专业委员会副会长，主要从事油画陶艺的创作。摆脱了世俗的生意，林兵可以醉心自己的艺术创作了。他告诉导报记者，他的创作方法都是即兴的。就像《生命形态》的创作，他从接受到邀请那天起，就没有像一般人那样反复地思索或者斟酌，他只有在创作的当下用短短十几秒，面对泥坯即兴挥毫一蹴而就，烧出来以后的成品让他自己都感觉到惊艳。

　　“我对理想是模糊的，不确定的，我只是在不断地追求一种安宁！对我而言，艺术创作的过程是摆脱无知进入未知的过程。”重新回归艺术的世界，林兵闪耀的不仅仅是创作的火花，还有执着和不断前进的动力。