香格纳画廊：耿建翌吴山专杨福东作品展出

吴山专作品场景

吴山专作品场景

杨福东影像作品场景

杨福东绘画作品场景

　　新浪收藏讯 位于上海市莫干山路的香格纳画廊，自2011年9月7日至10月30日期间，展出艺术家耿建翌、吴山专、杨福东三位当代艺术家的最新作品。此次展览集体呈现对“如今个体创作冲动可能会是什么样的”这个问题提供了三种完全不同的理解。

　　展览日期：2011年9月7日 至 10月30日， 下午1点-下午6点

　　开幕时间：2011年9月6日， 下午5点-下午7点30分

　　展览地点：香格纳画廊H空间，上海市莫干山路50号18号楼

　　艺术家：耿建翌 吴山专 杨福东

　　策展人：田霏宇

　　《水厂》集合了耿建翌、吴山专、杨福东三位艺术家的最新创作。展览标题取自耿建翌1987年一件未实现的装置《自来水厂》，该作品本来是想通过墙体和窗户迷宫般互相交缠的结构来质疑观看与被观看的预设前提。而此次展览中，联系三种不同立场的共同关注点放在了那些既可以被描述为基础设施，又可以被描述为自然的元素上。水厂的概念——一种通过为居民提供人类生存必需品而推进城市现代化进程的早期工业结构——成为了三位艺术家此次创作观念的起点。在最基本的层面上，三位艺术家的作品都与水这种最基本的物质以及人造结构对水的操控相关。

　　耿建翌的装置作品《阴影干扰出内容》审视了内与外的关系。艺术家用一台针孔照相机拍摄铝箔纸包裹下的家具，并将得到的静物图像投放在一只黑盒子内部。当观众等待图像出现时，内室彻底的黑暗、破碎的投影以及拍摄物上下颠倒的图像构成了一道视觉谜题。投影支离破碎的熟悉感在另一个“带水分”的装置作用下变得更加突出：一台放在针孔背后的自动吹泡泡机，在它的作用下，投影图像产生了令人不易察觉的微妙变形。对耿建翌来说，内与外的分界以及从一边到另一边的过程中所出现的扭曲为外部信息及理念如何传入中国提供了一个恰到好处的隐喻。

　　吴山专的作品由420张绘制精细的图画构成。整个系列创作于1992－2011年间，以他神秘的符号“蝶蛙”为主角。从蝶泳和蛙泳两种泳姿中各取一字组成这个名字关注的是“旋转与恢复”的哲学原则，而这些又来自吴山专和他的搭档英格·斯瓦拉·托斯朵蒂尔十年间对游泳这项运动观念上的探求。“海量”的素描最初的来源可以追溯到吴山专一直在持续展开的哲学、文字和艺术项目“今天下午停水”。所有绘画都悬挂在一面略微弯曲的墙上，共分五大类：蝶蛙图标、蝶蛙括号、蝶蛙轮廓、蝶蛙(有)向量、蝶蛙客。

　　杨福东的影片《夜将》在影棚内部制造的雪景中展开。制造手段属于上个时代，风扇加上肥皂屑，模拟现实中的风雪天气，而如今这种场景一般都由数码合成。这件十九分钟长的单屏录像和杨福东大部分影片一样，围绕人物和叙事(的缺失)进行。故事中，一个“可能是公主”的古装女人、一位将军、两个“现代版的幽灵”在冬夜里孤独地四处游荡。作品中文标题暗含双关，一方面指“夜色中的将军”，另一方面又有“黑夜将至”之意。杨福东首度在影片放映的同时展出了一系列文献记录材料，包括剧照、草图、绘画以及他的其他灵感来源。这些材料全部放在玻璃展柜里，令人想起老式的博物馆。

　　三件作品虽是独立创作，但艺术家在近一年的时间中一直在不断对话交流。此次集体呈现对“如今个体创作冲动可能会是什么样的”这个问题提供了三种完全不同的理解，而这些理解始终处于更大系统与秩序的语境之内和背景之上。