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粉彩瓷是康熙晚期受珐琅彩瓷影响和启发而出现的釉上彩瓷新品种，素有“始于康熙，精于雍正，盛于乾隆”之说，迄今已有300多年历史。其制作工艺是在烧成的白瓷上勾勒出纹饰图案的轮廓，在轮廓内先用含有氧化硅、氧化砷和氧化铅的“玻璃白”打底，然后按所需颜色在上面绘画渲染，再次入窑烘烧而成。所绘人物、花鸟、山水，浓淡相间，色彩丰富，画工细腻，富有立体感。因此粉彩瓷的纹饰比五彩瓷生动逼真。 钟乳石多产于...
嘉庆朝彩瓷以粉彩为主流，陈设器、文房用具、陶瓷日用品以及五供（由两件香罐、两件花抓及一件香炉组成）和法器等都属常见。嘉庆早期的粉彩还有乾隆朝的特点，比较精细，既有“百花不露地”的，也有彩地轧道开光的。“百花不露地”相当精细，个别的甚至是“金地百花”；彩地轧道开光品种的不如乾隆时的精细规整，所绘纹饰有的也显呆滞。嘉庆粉彩瓷常见纹饰有花卉、八宝、云龙、罗汉、婴戏、石榴等。器型有瓶、笔筒、洗、盘、碗、茶...
粉彩是乾隆朝瓷器中所占此重较大的品种之一，在雍正瓷的基础上又有新的突破。乾隆粉彩中的一部分继承了雍正时期在肥润的白釉上绘疏朗艳丽纹饰的特点，如常见的折枝花卉盘、碗、花瓶、面盆、人物笔筒和大件器物鹿头尊等。鹿头尊是乾隆时常见品种。其口直，口以下渐大，垂腹收底，圈足。尊的上半部饰两个镂雕的夔凤耳、蟠螭耳或鹿头耳，因器型像倒过来的牛头或鹿头而得名。鹿头尊多在白底上绘青山绿水、树木，山水间及丛林里有很多头...
粉彩始创于康熙，极盛于雍正。康熙晚期在珐琅彩制作的基础上，景德镇窑开始烧制粉彩瓷，但制作较粗，仅在红花的花朵中运用粉彩点染，其他纹饰仍沿用五彩的制作。目前主要发现有两个品种：一是白地粉彩器;一是绿、黄、紫三彩瓷上加有胭脂红（金红）彩。到了雍正朝，无论在造型、怡釉和彩绘方面，粉彩瓷均得到了空前的发展。 粉彩是雍正瓷器中最著名的品种之一，彩料比康熙朝的要精细，色彩柔和，皴染层次多。大多数在白...
素三彩，瓷器釉彩名，在未上釉的素胎上，施以绿、黄、茄紫三色而烧成。始于明正德年间，清康熙时继续烧制。素三彩在陶瓷发展历史上并没有像青花瓷那样风行，如今也并非艺术品拍卖市场上的常见品，但是其特有的工艺特色，却深受一些藏家推崇。 素三彩之“素” 陶瓷界将“素三彩瓷”定义为瓷器釉上彩品种之一，是以黄、绿、紫三色为主的瓷器。其实并不限于此三色，但不用红色。素三彩中的“素”有两种含意：一...
答：万历五彩瓷器因极受世人的珍爱，故历来仿品不断。民国时仿制主要是用旧胎加新彩的方式，此种作伪最难辨别，只有仔细体会方能知真知假。至于那些新胎新彩，则相对容易辨别，可通过胎、釉、彩、器型、款识等方面与真品对照辨别。 由于万历五彩在国外很受欢迎，所以除国内的仿品外，国外也出现了许多仿品，其中要以日本人仿制的水平最高。仿品的胎、釉、彩、款识以及青花色调都仿制的比较精细。但因为生活背景和文化风...
青花五彩是明清时期著名的彩绘瓷品种之一，由宋金红绿彩瓷发展而来。青花五彩为宣德时期创烧，嘉靖、万历时期盛行，到清康熙时期，五彩瓷器的烧造达到顶峰。青花五彩是在已高温烧成的青花瓷器上，用釉下青花与多种金属为着色剂的釉上彩料绘制图案花纹，再经低温烘烤而成，青花只作为图案纹饰的一部分，五彩为多彩之一。 最早的明宣德青花五彩瓷器收藏于西藏萨迦寺，共3件。两件为宣德青花五彩云龙鸳鸯莲花藏文碗，另一...
清雍正所仿的明成化斗彩瓷，制作精细的让人真假难辨，如仿明成化斗彩鸡缸杯、天字罐等。无论是瓷器的器型还是胎釉彩绘都仿得十分逼真，这使得人们在鉴定时不得不结合胎质、釉面、彩料、绘画及款识的书写来鉴定。 雍正斗彩的特点 雍正时期，斗彩工艺高度发展，是继明成化以来的第二个高峰期。雍正斗彩在康熙斗彩的基础上，工艺更为精湛，无论是造型，还是色彩的搭配，均达到历史上的最高水平。雍正仿制成化斗...
清乾隆珐琅彩燕梅纹题纹瓶 乾隆一朝史称盛世，文化、艺术达到高峰。由于乾隆皇帝对珐琅彩瓷也像其父与祖父那样热衷。乾隆中期以后，他的兴趣已由珐琅彩转向其他工艺的制作。到了后期，珐琅彩的制作就少见了。 器型：乾隆珐琅彩的器型较康熙、雍正时多，尤以瓶类常见，有蒜头瓶、花口瓶、胆瓶、橄榄瓶、玉壶春瓶、长颈瓶、贯耳瓶、螭耳瓶、双连瓶等。其他有茶壶、酒盅、方盒、盖碗、盘、碗等。 胎釉：乾隆珐琅...
清光绪黄釉地粉彩“万寿无疆”纹大盘 同治时期民窑粉彩瓷器主要依据胎釉、彩料和纹饰特点予以判断。一般而言，胎体有的轻薄，有的厚重，两种均较粗松;以指轻扣圆器的胎体，发出的声音较尖，似金属铜声，此为清末瓷器的共同点。 施釉稀薄，呈莹白色，质粗松软，釉面不够平整。制作不规整，厚胎者更为粗糙笨拙。色料中因施加粉质较多而显浓厚。有的延续前朝传统施绿釉里，因色泽浓重，施彩较厚，釉面不够平整，呈波浪...
中国陶瓷史发展到清末，又出现了创新品种浅绛彩瓷。浅绛彩瓷是传统的绚丽斑斓的粉彩瓷器宝库中一颗璀璨的明珠。《中国近代名家陶瓷》中谈到：“浅绛彩瓷主要指的是在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭彩为主色的淡彩山水瓷画。”也就是说，浅绛彩瓷设色不使用朱红、大红、大绿、深黄、深蓝，而是使用赭石色、藤黄、水绿、草绿、紫砂红、淡红、淡黄、淡蓝等浅淡的自然色。拿近似色做对比，既能达到色彩的和谐统一，又有一定的色差，去...
有些玩瓷器的藏友不懂真假“蛤蜊光”，因此在收藏粉彩与五彩瓷器时常常受骗上当。 “蛤蜊光”实则是指蛤蜊壳内壁那种闪烁变幻的光，彩瓷年深日久在彩料的周围就会产生类似的“蛤蜊光”，故此收藏界与行内人借用“蛤蜊光”进行恰当的比喻，这种比喻时间长了，就形成了收藏彩瓷的专业术语。 彩瓷多少年才会出现“蛤蜊光”？这只能靠藏家的实践来验证，不可能有一个准确的年代来限定。原因很简单，因为同是同治...
从图片看，这件广彩是晚清时期的器物。有的收藏者可能对这件藏品怀有疑问，认为其并不具备广彩独有的“面相”——大红大金。其实，晚清时期正值广彩的创新期，其时烧制的广彩面貌与传统广彩有很大区别，最大特点就是不使用传统广彩必用的“西红”（即玫瑰红，与江西景博华德镇的胭脂红相似但薄而匀），而使用“干大红”（似矾红但较浅而鲜），且红色并没有大面积使用，而仅用于点缀花朵。其余部分使用的绿色、浅蓝色和浅紫色则使得...
清康熙、雍正、乾隆三朝的粉彩瓷制作精美，在工艺上与五彩不同的是在彩料中加入了氧化砷等，这使得彩料易风化，料质也更松软，经历了几百年的岁月后，釉彩或有脱落，或表面早已布满五光十色的光晕，被称之为“蛤蜊光”。 尤其以绿彩最易风化，表面红彩明显;黄彩较为稳定，变化最小，没有明显的光晕;白釉表面常在不施彩的表面上或器内未施的釉面上泛光晕，且所泛光晕不明显，要侧光而视，仔细检查。这种由于时间的累积...
武汉藏家黄女士展示了一只祖传的高足碗，底部有“大明成化年制”款。 长江商报消息本报讯(记者 罗义)市民家传珍贵成化斗彩瓷器，经故宫(微博)专家鉴定为真品，借鉴历届此类瓷器拍卖成交价保守估算，至少价值近千万元。这一消息如同给“歇夏”的艺术品市场一剂兴奋剂，也令武汉收藏界为之震惊。一口传承有序的瓷器，加之有故宫专家鉴定，但仍引起了业内质疑声不断。 ...
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