研读《中国书法批评史》不难得出这样的结论,欧阳询是位少有争议的书法家。姜夔《续书谱》云:“真书以平正为善,此乃世俗之论,唐人之失也。”一句话,把唐人否了。康有为《广艺舟双楫》一本书,把传承一千多年的帖学否了。唐以后的一千多年中,虽名家辈出,…[全文]
中国画领域,京津地区凭借接近政治文化中心的地域优势,主流创作自然更加符合新时期的创作规律,新的京津画派,既是旧的京津画派的继承和延续,又是一个全新的概念。完全属于新概念的画派还有长安画派、新金陵画派,他们分别侧重以新的和传统的创作方法,都很…[全文]
我已好久不参与学界或书界关于书法问题的讨论了,因为笔墨官司终难有明确的结论。然而,近日围绕书法究竟是不是艺术的问题,引发了激烈的辩论,怒发冲冠者有之,讥嘲热讽者有之,上纲上线者亦有之。思考再三,我情不得已,拾笔而言。 书法是不是艺术…[全文]
王家训的人物画创作题材十分丰富,有高人逸士、有仕女孩童,又有重彩工笔、人物写生。无论哪种类型的题材,王家训都能以独特的表现手法来表达个性鲜明的人物形象。他画中的人物,在相貌、服饰及背景环境上也不追求形似,他注重以画意和气韵来抒发自己的情感。…[全文]
齐白石(1864——1957),湖南湘潭人。原名纯芝、字渭清,后改名璜、字濒生、号白石,别号借山吟馆主人、寄萍老人等。齐白石木匠出身,经过艰苦努力,成为中国近代美术文化史上的国画大师、书法家、篆刻家。曾任中国美术家协会副主席、中国画院名誉院…[全文]
中国书画具有悠久的历史和独特的审美情趣,汉简的朴拙,晋书的风韵,唐画的富丽,宋画的精细,明清书画的千姿百态——都争相辉映,汇集成光彩夺目的绵长画卷。就类别而论,人物、花鸟、山水、写实、写意、院体画和文人画——都争奇斗艳,各领风骚。就书画家而…[全文]
中国画分山水画、花鸟画、人物画,这样的分科明显,在现在的美术学院教学分科上便可见一斑,他们已经把这三个专科严格分类。而西方也有分肖像画、风景画、静物画,但是西画的分法相对含糊,并不严格,这跟中国画有明显的不同。如果对应起来,中国画的“人物画…[全文]
中国山水画的发展演进是历史沿革的自然规律,历代不同艺术流派、风格语言的产生都不是一蹴而就的,而是借鉴前人的艺术经验,并经过长期的笔墨实践后逐步形成的传承发展。每一次变革,既与前人有着千丝万缕的联系,又给后人以影响,人们在回望中拓展,循环往复…[全文]
清代大学士纪晓岚虽然博古通今,曾任《四库全书》的总编撰官,但是他偏偏不善于书法,所以“以书求者,亦不应。”诙谐幽默的他还专门作诗自嘲,其一是:“笔札匆匆总似忙,晦翁原自笑钟王。老夫今已头如雪,恕我涂鸦亦未妨。”其二:“虽云老眼尚无花,其奈疏…[全文]
写字是最好的训练办法,我们不能毫无目的地凭空圈圈画画,总要有个依附,否则日久必致生厌,而且也不全面,所以学画宜兼学书,练习写字。字写好了,不仅题画可以增加画面的美观,而在画时,对于点线用笔,帮助实多。为什么常常遇到这样的学画人,初学时画还可…[全文]