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创Yi： 国画艺术创新风尚感动世界 画家徐晋平创Yi国画作品特邀尊享会即将在沪举行 上海“创Yi：徐晋平个人国画特邀尊享会”即将于9月26日在沪上知名高端私人会所KEE Club举行。知名画家徐晋平先生此次联合上海艺术博览会，雅昌艺术网及KEE Club，同时携手知名艺术评论家毛时安先生以及众多知名国际高端品牌，在展示其国画作品的同时，与各界好友探求中国当代国画的多样性...
成功书画家网 中国美术家协会会员，天津美术家协会会员，清华美院访问学者柴博森参加了8月26日由由甘肃省文联、甘肃日报社、成功文化集团主办，神州诗书画报、成功书画家网、当代书画家承办，兰州成功美术馆协办的“九色香巴拉”全国书画名家甘南采风行活动。在采风活动中非常注重素材的收集，并在笔会活动中与众书画家同台竞艺，一展国画技艺。 柴博森自幼秉承家学研习书画，书法主攻《九成宫醴泉...
凭借作品《那些年》跃身第二届岭南美术大展金奖获得者行列的罗玉鑫，是一个土生土长的广州80后。他对于岭南画派新风怎么看？羊城晚报记者与其进行了一次“微对话”。 羊城晚报：您的获奖心情如何？ 罗玉鑫：其实，相信很多参赛者跟我一样，都没有把这次展出看成比赛，而是一个美术流派群体的盛事，也是对本土画家的一种支持。 羊城晚报：你的《那些年》表现了怎样的题材？ 罗玉鑫：我主要以...
关于花鸟画的表现方法，一般都认为是从五代时徐熙和黄筌这两条不同的路线发展下来的。黄筌是当时的宫廷画家。据记载，黄筌善写宫苑中的珍禽异兽，多画鹰、鹞、鹘、鹤、雉、孔雀等。徐熙是在野派画家，多状水禽中的凫、雁、鸥、鹭。在表现技法上有“黄家富贵”、“徐熙野逸”的不同风格。 黄筌的画风“尚富贵”。表现在“用细笔勾圈，轻色晕染”，“作翎毛以疏渲细染为工”，“妙在赋色，用笔极新细，殆不见墨迹”，“分...
一般来说，国画用纸都是用宣纸的，但是宣纸也是有不同的分类的，很多同学都说不懂得如何区分宣纸的，觉得都是纸一张，这可是不行的。我们现在就来看一下国画中宣纸的分类。 按用料配比不同分类，可分为棉料、皮料、将净三类。其中又有单宣、夹宣、二层、三层等之分，规格上有4尺、6尺、8尺、丈二、丈四、丈八等。一般来说，棉料是指原材料檀皮含量在40%左右的纸，较薄、较轻;净皮是指檀皮含量达到60%以上的;...
中国画画面都是用色单调的，但是中国画的颜料可不单调，而且还是非常讲究的，有着自己的分类以及性能。我们现在就来具体了解一下中国画颜料的种类和性能。 （1） 国画颜料有膏体、块状、粉状三种颜色。 按原料的性质，中国画颜料可分四类： 植物性颜料：膏状有花青，块状有藤黄，都是透明色。藤黄只能用冷水研磨，忌用水泡。藤黄有毒，不能入口。用后包纸，露风过久易变质。植物性颜料较易变色...
凡是绘画都是要讲究构图的，同样的，在中国画中，构图的法则也是不少的。北宋郭熙在所著《林泉高致》一文中提出：“山有三远：自山下而仰山颠，谓之‘高远’;自山前而窥山后，谓之‘深远’;自近山而望远山，谓之‘平远’。”现在我们就来看一下中国画的一些常见的构图规律。 （一）宾主朝揖的关系在中国画中，主体只有一个，其它的是陪衬的次要的宾体，起着辅助、从属于主体的作用。主和宾是相互依存、浑然一体的，只...
我们都了解到，中国画家是相当注重于写生的，很多传世名作都是通过写生而诞生的，所以写生是画者必须掌握的基本功之一。我们现在就来看一下，写生的两种基本方法。 1. 对景写生中国画的写生与西画有所不同。西画写生是面对景物，运用透视、色彩等技法，注意光和形体的关系，边看边画，反复增改，直至完成。这种写生法可称之为“直接写生法”。而中国画的写生，却用的是“间接写生法”，画家面对自然，观察多于描绘，...
关于国画的一些基础知识，不知道同学们了解的是多少，可是我们作为国画的初学者，了解国画艺术的基础知识是必须的，也是必备的。现在我们来看一下以下的国画艺术基本知识，你是否知道。 一、中国画简介：国画，又称“中国画”，古时称为丹青，我国传统绘画（区别于“西洋画”）。主要指以毛笔、墨、国画颜料等画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“...
我们常常会看到一些美术馆展览的信息，有时候想去看一下，但是觉得自己不懂得如何欣赏，所以就止步了。我们今天先从欣赏中国画开始，看一下从哪些方面入手欣赏。 欣赏一幅中国画作品，对于一般人来说，常常是能否“看懂”作为评判标准。欣赏步骤是：画的是什么？画得像不像？画家画这种形象的寓意是什么？如果都回答出来了，便认为是看懂了，如果回答不出来，便认为是看不懂。这种方法就是一种传统的讲“故事”的方法，...
中国画中对于线是要具有独特的审美要求的，也是讲究线的象征意义的，中国画的线要有雕刻感，也要有金石感等。今天我们就要看一下中国画中关于线的用法的一些具体想法。 中国画的线既然而人们认识的结果，必然与感情因素有着自然相通的渠道。因此，中国画的用线还可以表现画家情趣，具有传情达意的主观表现功能。画面上线的形状，直接体现着作者的种种感觉，粗线显刚，曲线见柔，折转表示锐利，波弯显示绵软，不同的组合...
国画中，没骨画是一种传统绘画形式，是直接用颜色描绘物象的。没骨画弱化线条，强化色彩，以色彩作为造型的主要手段，因此没骨画更能充分发挥色彩的优势。 叠色法是用颜色一次又一次叠渍染成，是比较工细的一种没骨画法。作画时，把事先画好的底稿放在宣纸（或绢）下，不勾墨线，直接用颜色按底稿透过来的形象进行晕染，一次不够，干后再染，直到满意为止。染色时可以先染底色，后染出物象的明暗层次;也可以不衬底色，...
我们一般认为抽象画是西方比较兴盛，其实在我们中国历代国画都是有以抽象画风为主的，而且关于抽象的国画的种类还是有不少的。我们先就为大家详细介绍一下关于抽象国画的种类。 “朱明六法” “朱明六法”是指：1.气韵神动;2.骨法重势;3.应物抽象;4.个性赋彩;5.经营谋章;6.传意神写。随着时代的不断发展和中国传统书画艺术内涵的审美升华，前人崇尚突破，今人必然要有所升华，有所创新。比...
我国国画一直都是重视笔墨的，所以对于国画来说，用墨的方法是非常重要的，可是很多国画初学者对于国画的墨法都是不太懂的，所以很多时候总是会触犯到国画墨法的避忌。 墨多掩真。用线法表现的结构叫“骨成”这些线是主干，有时主干画的不错，上墨时，好的生动的墨线被淹没了，这就叫做“墨多掩真”韩拙在《山水纯全集》中主说，“盖墨用太多则失其真体，损其笔而浊”。 “真”指的是形象和用笔，大量用墨时...
在我国绘画的历史进程中，专门画虾的画家是基本没有的，及时擅长画虾的画家也是只有屈指可数的，我们一般说起画虾，第一个想到的便是齐白石。齐白石的画虾技巧可谓是画坛的一绝。 纵观整个中国绘画史，专画虾的画家几乎没有。即使兼擅画虾的画家，也是屈指可数。北宋徐崇矩画过虾，南宋法常画过虾。元代赵孟頫、钱选，明代沈周、唐寅、清代朱耷、郑板桥、高其佩等但均是偶尔的墨戏，究其原因，大概是虾的形象并不十分突...
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