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水墨画是最能表现中国画意境的一个种类。一点点墨兑上不同比例的水，就能呈现出焦、浓、重、淡、清5个层次的色彩；黑白一分，自现阴阳明暗；干湿不同，就把浓淡轻重、凹凸远近都交代得清清楚楚。所以有人说，中国画在某种程度上就是水墨画。清康熙中期，水墨画成功地移植到了瓷器上，于是诞生出一个新的釉上彩绘品种——墨彩瓷。水墨离开了柔软的纸、绢，在光滑的瓷器釉面上同样能表现出“五色俱全”的妙韵。 墨彩始见于...
在我国制瓷历史长河中，彩瓷的出现，结束了漫长的“南青北白”的一统局面，瓷苑于是百花盛开，绚丽多姿。千百年来，彩瓷超卓而被世人公认者，举凡有三：元、早明、清初青花及釉里红分享釉下彩极品之殊荣；明成化斗彩矗一峰之巅；清三代珐琅彩绝唱一时。另外，各个历史时期各窑口的其他一些具有特色的彩瓷，也受到人们的赞誉。然而，还有一个独树一帜的彩瓷品种，却长期不公平地被淡漠遗忘，甚至几乎被湮没，这就是晚清至民国初年名...
嘉庆粉彩瓷 清嘉庆粉彩瓷器从传世品看，已经比乾隆器物逊色得多了。综观其制瓷技术，无论是型还是纹饰题材，都以前期作品为蓝本，没有大的突破，尤其是嘉庆早期，乾隆太上皇健在时与乾隆朝作品基本一致，因此有“乾、嘉不分”的说法。嘉庆的精品如不看款识，很容易与乾隆相混淆。嘉庆晚期作品已走向衰退。但也有不可埋没的佳作，应该重视。综合起来嘉庆粉彩有以下几点突出的特征。 延续生产乾隆粉彩的各类产品，...
道光朝，是清宫三百年的转折期，粉彩瓷器也出现了明显转折。总体上现有颓势，但仍有一些亮点。仍以各种“色地粉彩”以及“开光装饰”为主。道光粉彩的造型基本上延用乾、嘉时的传统器形，冬瓜罐为新创，此外，小笔筒、小冬瓜罐、小鼻烟壶、小鸟食罐等为道光粉彩中的典型器；道光粉彩中出现了大量新的纹饰，主要是动物纹；道光粉彩此还有一个显著特点就是瓷胎釉面有破浪纹。道光粉彩有“大清道光年制”款或“慎德堂制”款两种。 ...
清乾隆松绿地轧道锦纹粉彩缠枝花卉纹贴螭龙瓶 乾隆期为清代瓷器制作的鼎盛期。一方面是由于乾隆对瓷器的制作非常重视，对部分彩瓷器物的用途、形状、纹饰常有御旨，制作前需进呈画样或木样，审定后方可烧造。另一方面则是因为当时清宫派驻景德镇的督陶官唐英，他一方面完成皇帝旨意制作精美的宫廷用瓷，另一方面又注意吸收西洋的工艺美术，创造了许多具有新意的粉彩瓷器。 器型：形制上丰富多样，特别是用于陈设...
明代景德镇青花工艺极度成熟, 衍生出一些新的品种，如色地青花、青花加彩等。青花加彩主要集中于官窑，永乐、宣德的青花红彩、成化的斗彩和嘉靖、万历的五彩都是明官窑的成功作品，明代青花加彩瓷对清代乃至日本等国的青花瓷生产产生了重要影响。 明代景德镇青花加彩瓷的彩绘瓷按工艺方法可以分为釉下彩和釉上彩两大类。在古代因技术条件的限制，每一种工艺的呈色都有局限性，同时采用两种工艺，就能在一定程度上弥补这...
五彩瓷成熟于明代，发展过程中有两个高峰时期，分别为明代嘉靖万历时期和清代康熙时期，两者风格相近，又各具特色。国内外收藏者对五彩瓷的热度不尽相同，今天小编就带您分析下国内外收藏市场对五彩瓷的不同态度。 目前所见最早的青花五彩瓷是宣德时期的官窑作品，传世极少，仅见西藏萨迦寺有收藏，景德镇珠山明代御窑遗址有少量出土，相信宣德窑五彩在明中期也难为藏家所见，更谈不上外销了。中外对五彩瓷器的态度分歧始...
雍正处于清王朝的鼎盛时期。粉彩成为景德镇瓷器的主流，无论是造型、胎釉还是彩绘图案方面，都达到了前所未有的地步，其质量之高，历朝都望尘莫及。这时彩料的提炼相当纯净，施彩和洗染的技法精确熟练，其中施彩细致，绘画生动。 清雍正·粉彩花卉七方盆 ◆彩绘风格 雍正粉彩绘画风格秀逸，精妙入神。彩绘所画纹饰以花卉草虫蝴蝶为主，其次是人物故事、动物、山水等。其画法有多种，如平涂、渲染、没骨、...
素三彩 素三彩用色以黄、绿、紫为主，间有蓝色。因少用红色，故称“素”三彩。 “素三彩”一词首先出现在清末寂园叟《陶雅》中：“西人以康熙黄、茄、绿三色之瓷品为素三彩”，其中的“三”代表多数，无特定含意。之后，民国初年的许之衡在《饮流斋说瓷》也提到：“茄、黄、绿三色绘成花纹者谓之素三彩”。1989年版的《辞海》中的“素三彩”定义是：“瓷器釉彩名。在未上釉的素胎上，施以绿、黄、茄紫三色而...
康熙五彩瓷 五彩瓷是指在烧好的白瓷上用红、黄、绿、蓝、紫5种（种类可多可少，但红彩不可少）基本彩料绘画，再经低温烘烤而成的瓷器。可分为两种：一种是青花加五彩，另一种是纯粹的釉上五彩。 青花五彩和斗彩又有区别，斗彩是以釉下青花勾线，用釉上彩填色；青花五彩则指釉下青花部分被当作蓝彩使用，与釉上彩构成画面。五彩瓷最早见于明宣德年间，嘉靖、万历时普遍应用，至清代康熙时最负盛名，雍正后期至乾...
珐琅彩瓷器在雍正时（1723——1735）完全脱离了铜胎画的窠臼，在装饰艺术上更具有中国化。在烧造与施彩上达到珐琅彩的极盛阶段。胎体采用景德镇新烧成的优质细白瓷，轻薄细润。装饰艺术上日趋中国化，中国传统的寓意吉祥的纹饰多见。技术上精益求精，色彩品种丰富并富于变化。画法多样，使珐琅彩的制作在雍正朝达到了极盛。 ◆创新工艺 与康熙时期珐琅彩料全部由国外进口不同的是，雍正时期珐琅彩料已于...
清雍正时彩瓷的生产以粉彩和斗彩为主，因此五彩不及康熙时兴盛，在彩瓷中所占比例不大。此时的五彩在色彩上改变了过去以浓艳为主的特点，趋于淡雅，少用大红大绿，画面温婉柔和。乾隆朝的五彩器多用青花绘画，因此常见的多为青花五彩龙凤纹圆器。 ◆雍正五彩 雍正五彩瓷绘图风格有明成化五彩的优雅。瓷器图案装饰也从康熙时期的繁复变为疏朗。笔意由遒劲趋向纤柔，更接近画院派的风味。所绘主题占的空间不多，比...
素三彩从明代发展到清代康熙朝达到了中国制瓷史上登峰造极的地步。这不仅表现在器物的数量大大超过了以往任何一个时代，而且在器物造型、装饰技法、图案纹样及色彩的变化上都获得了空前绝后的成就。与明代制品相比，清代御厂制作更趋细致、复杂化。清初部分素三彩瓷逐渐使用黑彩勾勒代替以往的雕刻划线，使画面精致许多，这种变化应是御厂制瓷者借鉴当时五彩瓷绘画总结改进的结果。因此，清代素三彩制品更加多种多样，既有延续明御...
清代经过顺治时期的过程，到康熙朝（1662——1722）是已趋稳固，社会经济逐渐恢复发展，呈现出全面繁荣的景象。瓷器的生产有了很大的提高，五彩瓷器也进入了制作的巅峰期。康熙五彩器彩饰华丽，线条豪劲，绘画技巧精妙，艺术造诣极高，在中国陶瓷艺术史上占有极其重要的地位。 清康熙五彩瓷制作精细，纹饰优美，在清代就被藏家看好，所以从嘉庆至民国以至现在，均有仿制，光绪、民国仿品几可乱真。 仿品...
康熙、雍正、乾隆三朝的粉彩瓷器制作精美，在工艺上与五彩不同的是在彩料中加入了氧化砷等。这使得彩料易风化，料质也更松软。经历了几百年的岁月后，釉彩或有脱落，或表面早已布满五光十色的光晕，被称之为“蛤蜊光”。康熙、雍正、乾隆粉彩非常名贵，自然被造假者所看重。 因为真的收藏品瓷胎其釉上自然也会泛蛤蜊光，而且民国初期作伪高手还能在其上做成光晕，极易鱼目混珠，这时就要从彩绘技法，施彩方式等着眼，如色...
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